现在写的好看的武侠小说当然非烽火戏诸侯的《雪中悍刀行》莫属了。这是一本文笔俱佳，情节跌宕起伏，内容逻辑合理，人物形象塑造极其成功的一本小说了。奇幻就推荐唐家三少的《斗罗大陆》，后续还有他的《绝世唐门》，《龙王传说》，《终极斗罗》
为什么现在没人写武侠
提到的作品
![[玄幻小说]绝世唐门](https://img.guwenji.org/siteinfo/2017/08/28/7C86789C-64B9-C020-BB58-C80D25875C3B.jpg/w240)
dddxj
首先感谢您的邀请，其实对于很多80，90后来说，都有一个武侠梦，当年的武侠剧，对于现在的孩子们来说，都是各种吐槽，，其实对于我们来说，不只是武侠剧，承载着我们太多的欢乐，太多的回忆，孩儿时期的我们经常用木头仿制各种武侠中的兵器，对于我们来说就是一种精神寄托，百看不厌，其乐融融！武侠……想说的真是太多太多了……
zài路上の
现代武侠小说成就最高的应该就是金庸先生的15篇著作了，“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳。”陪伴了多少人度过青春。在这些小说中，金庸先生描写创造了很多武功，这些武功大多都是绝世武学，很难学成。学成之后的人都可以一敌十，战无不胜。
然而在这些绝世武学当中就有一项是要权限才能学会的，金庸先生在小说中说到，除段氏子孙之外，无一人可以使用凌波微步，这也是为什么段誉在一出场的时候明明什么武功都不会，却能灵活的驾驭凌波微步，轻松的躲避掉对手的进攻，进而快速逃离现场。
这个凌波微步虽然没有太大的进攻效果，但他却能在危险关头起到保命的作用。它属于轻功的一种，也是上乘轻功。除了凌波微步之外，还有很多知名的轻功，比如轻功水上漂等。也有一些特别擅长轻功的人，像韦一笑和裘千仞等。在武侠小说中，上乘武功有很多，但轻功却是一门习武之人的基础功课，只有练好轻功才能进一步学习其他高深的武功。久而久之，轻功的好坏也能看出来一个人的武功厉害与否。
但这些武功招式，现在我们只能在武侠小说中看到，或者是在一些古代的影视剧中有所展现。既然金庸武侠小说和影视剧的时代背景都是在古代，这些也不可能凭空捏造，于是就有人产生疑问，金庸武侠里的轻功真的存在吗？古人真的会轻功吗？能飞檐走壁？为何古人能飞檐走壁，现在却没人会呢？
先不要说什么轻功水上漂了，就连最基本的腾空都做不到，就更别提其他的了。所以我们会经常质疑到那些宣称自己会轻功的人，大家都觉得那些人是在骗自己。可实际上中国古代确实有很多人会轻功的。那时候的人们没有多少娱乐活动，他们一生都比较单调，要做一件事都会一心一意的去坚持，力求做到极致。习武之人日复一日的练习着同一个动作，就像现在的体育运动员一样，因为他们从小就开始刻苦训练，所以他们的成绩都是常人达不到的。
mrlapin
wenwenzhangzh
金庸武侠里的轻功是不存在的，因为人类不能摆脱地球重力的束缚，除非有人能像鸟类一样长出翅膀或者身轻如燕，才有可能练成草上飞的轻功。
亦念lyy
我觉得现在写的好的武侠、奇幻作品有很多，其中我非常喜欢的一部作品叫做香蜜沉沉烬如霜，是杨紫和邓伦领衔主演的电视剧，这部作品的剧情非常的好看而且两个人的演技又很好
rosychild
可以说，自金庸大师去世以后，真正地标志着当今武侠世界的没落。我小时候是看金庸四大家长大的。但现在中学生又有多少人金庸或者现在流行的武侠小说，而现在的武侠影视更是寥寥无几。这不能说是“悲哀”。只能说这个时代已经不适合武侠的时代了。那武侠影视和文学作品又是如何兴起的呢？
在1928年仲夏，上海电影院，正在上演一部电影火烧红莲寺正上映。谁都没有想到这步片一下子就活了，这部电影有了当时最先进的特效，简直就是当时的《泰坦尼克号》当时的观众第一次看到了飞天剑仙，江湖门派的刀光剑影，电影在最为最时尚上海引爆后，随即南京、天津、广州一律热映，“投资商”见有利可图，火烧红莲寺系列电影一共连拍18集，是中国第一部连续剧电影。就此产生了第一个武侠片高潮。而英国的007系列电影在1962年才有的第一部，这也说明电影这个“洋物件”中国并不落后。
火烧红莲寺脱胎于平江不肖生的武侠小说《江湖奇侠传》，这部小说被认为是中国第一部现在正宗武侠小说。作者完全是迫于生计写武侠小说。写这个比较不登大雅之堂，这部小说连载数版，又被拍成电影。平江不肖生自然发了大财，此公颇为爱国，在日本侵华“一·二八”侵上海，平江不肖生返回湖南，在湖南开武术所。练习武功保家卫国，而且送儿子上前线（当飞行员）抗战爆发后，其子考入空军学校，成为一个正式的飞行员。
民国时期一共是武侠小说五大家，除了平江不肖生。还包括还珠楼主、宫白羽、郑证因、朱贞木和王度庐。这里面的宫白羽与鲁迅私家不错，代表作就是《十二金钱镖》。单田芳说过这部书。就我个人而言，我认为宫白羽的水平和能力是最高的一个。宫白羽当年曾受鲁迅不少提携指点，后来由于生计艰难，开始写《十二金钱镖》。终于功成名就，王度庐的代表作就是卧虎藏龙传，后来被李安改为电影，成就的大明星章子怡。朱贞木的代表作是《虎啸龙吟》《七杀碑》。此人有一个铁粉，自称是朱贞木座下弟子，对了，那个人叫古龙。还珠楼主更是一代大家，代表作是《蜀山剑侠传》。这部小说也被拍成电影。郑证因是五大家最低调一个，代表作是鹰爪王。
50年代，武侠小说的舞台转移道理香港，在1954年1月17日，吴式太极传人吴公仪、白鹤派掌门陈克夫，在澳门公开比武，打了1分钟、两回合的“巅峰之战”。就此全面引发香港武侠热。而三天以后，香港《新晚报》开始正式连载一个一个叫陈文统的人（梁羽生）武侠小说《龙虎斗京华》。故事紧张异常，引人入胜。第二年，《书剑恩仇录》开始连载，作者叫查良镛、这部小说更是洛阳纸贵而广受追捧。这个叫查良镛人把镛字拆开，改名叫金庸。
香港有金庸和梁羽生，而台湾则有古龙和其中司马翎、卧龙生、诸葛青云，是台湾武侠四大家，而司马翎更是被金庸当“恩师”看。在1960年，古龙写了第一部武侠小说《苍穹神剑》。惊艳天下，出道最晚的古龙成为台湾四大家之首。公认台湾无敌。金庸十分倾慕古龙才华，在自己封笔以后，把明报武侠连载的专栏给了古龙接笔。此后，古龙的《陆小凤传奇》，在明报连载，古龙成为公认的第二代武林盟主。
武侠小说热也延伸到了影视，在1965年开始，邵氏老板邵逸夫，开始投资武侠片，当代武侠片导演鼻祖张彻执导了第一步部现代意义武侠电影独臂刀。在1971年胡金铨执导的成名作《侠女》。从那时起，武侠电影电视剧迎来了他的黄金时代，金庸和古龙的书大概都被拍滥了。但现在却已经是彻底逝去了，这是时代的标志。
坤城
今古传奇武侠版现在还在继续发现，没有停刊，不过发行量少。
1、在传统武侠日渐式微的今天，各式各样的新武侠却如雨后春笋般茁壮成长着，在这其中，2001年9月今古传奇·武侠版的创刊是一个标志性事件，之后新武侠的创作才逐渐进入了一个“井喷”阶段。今古传奇·武侠版通过5年来的打拼，现在改刊月发行量已达72万，这是一个惊人的数字。随着各类武侠作品大赛的举行，武侠新人辈出新作辈出。
2、杂志名称：今古传奇武侠版
出版周期：月刊
期数：12
单期定价：15元
国内刊号:CN42-1642/I
ISBN：
杂志社：今古传奇武侠版
爱流浪的马
武侠是一种文化，它需要一棵恒心、静心、慢慢的去悟！武学也可以悟出人生，只是现在的生活节奏太快了，没有几个人可以静得心下来慢慢的去悟、去理解！须然是这样，但我相信武侠永远都不会没落，在中国人里深深的扎根在内心深处，社会万事万都在变化，新出的事物红了，旧的事物自然慢慢淡出了人们的视线，月有阴晴圆缺，武侠也自然一样，但是武侠的影响力永远都存在中华大地！
sdelover
今古传奇武侠版现在还在继续发现，没有停刊，不过发行量少。
1、在传统武侠日渐式微的今天，各式各样的新武侠却如雨后春笋般茁壮成长着，在这其中，2001年9月今古传奇·武侠版的创刊是一个标志性事件，之后新武侠的创作才逐渐进入了一个“井喷”阶段。今古传奇·武侠版通过5年来的打拼，现在改刊月发行量已达72万，这是一个惊人的数字。随着各类武侠作品大赛的举行，武侠新人辈出新作辈出。
2、杂志名称：今古传奇武侠版
出版周期：月刊
期数：12
单期定价：15元
国内刊号:CN42-1642/I
ISBN：9771671460028
杂志社：今古传奇武侠版
shangym_永远爱我家老朴
《网游之天下无双》手提地狱魔剑，身穿幽魂神光铠，头戴噬魂紫金盔，脚踏浮云踏浪靴，左搂死亡女神，右抱美丽天使。 盘踞在极寒死亡之地，一代修罗王横空出世。这本网文在各软件上面都可以看到。
喵呜popo
分析一下问题
1，现在 2，武侠小说 3，写得好
首先，时代不同，武侠小说最初盛行，是报纸的连载，那时候人们并没有电视和网络，报纸可以说是传媒的中流砥柱，报纸捧什么，什么就红。
后来电视潮流，需要大量的内容，武侠小说属于快餐文学，情结起伏刺激看着爽，也不像红楼梦那么高深，平头百姓接受起来快，而且宣扬的大多是邪不压正好人一定有奇遇结局大多欢喜，那个时代香港台湾新加坡大量的武侠剧也是时代的标志。
而快餐文学随着时代的推进，也迎来了多样化的发展，个人最有印象的是黄易的寻秦记，情结设计和对感官的刺激某种程度上比金庸先生的书要出彩许多，之后大量的网络写手出现，各种流派也百家争鸣，其中不乏流量与内容皆上乘的作品，比如 诛仙 雪中悍刀行 无限恐怖 ，其实有许多作品很难定位是网络还是出版物，比如幻城 比如三体，大的环境造就了时代，在这样人人可表达的时代，百花齐放才是可喜的事情，大家的选择也更多了。
最后说一句，其实并不是武侠小说少了，而是其他的小说更好看了，武侠并没有任何优势了，这样很好。
菜菜子0521
在以前啊，都说武侠小说是成年人的童话。我觉得早年的武侠小说也承载了成年人对改造世界能力的终极幻想，现在随着西幻、仙侠、等等流派的崛起，单纯的武侠已经不够承载大家的梦想（每个人都觉得自己是唯一的不凡，独有的超级能力才能匹配唯我独尊的权势欲）。相信老书虫都发现了，武侠最后都修真世界了，武功天下第一在修真界刚入门先天呢，你成仙都不够，不飞仙入圣你都不好意思拉粉丝！以前特喜欢一本书叫 气御千年 从现代灵异修真写起 都能穿越时空到南北朝成就大罗金仙果位！经不起推敲啊！大家既喜欢作者给我们编制一场好梦，又会细细挑拣梦里的错漏，察觉到了梦境就脱离了出来，梦就不是让人沉醉的好梦了！所以呢，大家眼界放大了，武侠很难承载起大家的梦境，也没有了精工细作，收获不如写YY爽文，所以难出精品咯！
爱艳双飞
武狭网游小说一样是武狭小说，金古大狭写了那么多了，想出新很难，写穿越和魔幻的就简单些了，谁都没见过，想怎么写就怎么写
chengyuan017
因为你眼光太高了。什么才是好的？你能说给我们大家听听吗？ 要不你就自己写呗，别人的不好看，人家也没让你去看啊。 把你认为什么是好的写本小说看看。让俺们都看看。
小F-童
现在很少有金庸古龙式的武侠作家，是因为环境不同了。如今的环境下，写小说的大多都在迎合读者，是纯粹的爽文，只是为了让读者读来觉得爽快，是快餐文化，并不会认真表达思想。
可以看到如今的一些武侠小说，其书中的矛盾冲突都是刻意安排的，这与金庸古龙小说完全不同。以金庸小说为例，小说是有思想的，不仅仅讲江湖义气，也不单纯讲快意恩仇，里面有家国情怀，有为国为民的侠之大者，有除暴安良的侠之小者，有富贵不能淫威武不能屈的侠义精神。
除此之外，还有对社会现状的映射，所有这些东西，在现在浮躁的环境下，是没有市场的，很少有人会认真品味这些内容，多数人要的，只是紧张生活间隙的放松，为的只是消遣。
若单纯只是为了爽快，金庸武侠很多作品读不下去，比方说倚天屠龙记中，主角张无忌尽管身怀多门神功绝学，但他的性格一点都不讨喜，非常的优柔寡断，自小到大正因为他的优柔寡断，多次身处险境，能让读者看得气死。
小时候张无忌差点被昆仑派何太冲打死，差点被吃掉，差点被朱长龄算计死，差点被朱九真迷死，差点被周芷若一剑杀死，这绝不是爽文的节奏。
再比如连城诀，相信每一个金庸武侠的读者都熟悉这本书，这本书是很黑暗的书，书里面几乎就没什么好人。称得上是好人的，加上主角狄云，最多不超过五个。作者写这本书，是要表达严肃的社会问题，这对于热衷爽文的读者来说，是不会愿意看的。
尽管没有金庸古龙式的作家，但基本上所有的武侠作家都受过金庸的影响，在网文领域的很多大神都是如此。也有一些作家对金庸古龙研究很深，模仿他们的笔法进行创作，并走出了自己的道路。
比如凤歌就是很好的例子，他的那部《昆仑》处处可见金庸武侠的影子，后来的沧海以及灵飞经，则走出了自己的路。
minhan2014
现在还有人写传统武侠小说。我一直在坚持，也陆续在中华传奇《传奇故事》上海故事三月三发表了一些。只是可惜，很少有人喜欢看了，我只有自娱自乐。
typhoonelectric
把最毒的几样列出来，大家参详：1、《飞狐外传》中七心海棠，天下第一奇毒。无解。“脑海中犹如电光一闪，想起了少年时和无嗔同门学艺时的情景。有一天晚上，师父讲到天下的毒物之王，他说鹤顶红、孔雀胆、墨蛛汁、腐肉膏、彩虹菌、碧蚕卵、蝮蛇涎、番木鳖、白薯芽等等，都还不是最厉害的毒物，最可怕的是七心海棠。这毒物无色无臭，无影无踪，再精明细心的人也防备不了，不知不觉之间，已是中毒而死。”《雪山飞狐》中印象中只有田归农勾结宝树对胡苗二人的兵器下过毒。毒性猛烈(胡一刀顷刻毒发身亡)，鉴于毒药是石万嗔提供，想来较七心海棠等而下之。若其时程灵素的师父无嗔在场，未必无解；2、《连城诀》中金波旬花。无解。丁典一代大侠，只是在凌霜华的棺木接触中毒，就gameover了；3、《天龙八部》中莽牯朱蛤。万毒之王。无解。冰蚕寒毒。薛慕华与苏星河可解。断筋腐骨丸。天山童姥持有解药。逍遥三笑散。康广陵对虚竹说“难以解救”，但看薛慕华举动，似乎可解。存疑。十香迷魂散与醉人蜂这些较以上几种就颇有不如了，毕竟不是致命毒药。悲酥清风也厉害，但也有解药。另外，生死符我想不能算毒药；阴阳和合散是春药，也不是毒药(所以段誉服了莽牯朱蛤也无法抵御)。4、《鸳鸯刀》中五毒圣姑的腐骨穿心膏。“天下无药可救”。
我还是认为七星海棠是最毒的毒药。
刘越Kevin №★
自己胡乱回答一下，不能80 90年代的电视剧不像现在这么超清色彩好炫跟动画片似的...80 90年的的武侠剧光看清晰度就有一种古代感觉.服装符合古代.动作为主特效为辅.演技跟别说了.在来说现在的.服装看上去比我们现在穿的还前卫.看不出古代感觉没有演技的逗比演员又多.一部剧拍的好不好跟这导演关系太大了.TVB和ATV亚洲电视90年代的武侠都是以动作为先现在拍个武侠剧在这拿剑舞动一下特效主角光环全出来了...看不下去
乐趣飘飘龙
这个是个循环的概念，当初处在一个良性循环中，资金人员都比较齐备，容易找到大明星也资金雄厚。 而现在香港电影不景气，电影商普遍不愿下血本，演员也难聚。像东成西就那样聚集一堆明星显然没可能了。
Niedlichfi
我们觉得唯美，可现在的制片不觉得。他们用尽心思加入高科技，结果友用不好，弄得更假了，还不如原来那些，虽然有些剪辑不好，连吊威压的线杜能看到，却还能看得那么有味，主要是由感觉吧。那些剧情片就更别说了，好像越看不懂就越有内涵，其实是为无料的掩饰。也不是我瞧不起咱们国家的电影，可看大片，还是得看外国的，因为你觉得人家大制作使用到了地方，可国内的大片越拍越黄，那黄金甲，做那么大场面，武打好吗？内容丰富吗？题材新马？浪费了前做了那么多东西，却连最基本的内容杜梅搞定，因为太多的观众独步需要古代版的雷雨，那么牵强的发生在宫廷大院的雷雨。。。。唉～～当人们逐渐从电视剧回归到电影了，电影却不要我们了···
孟小猴
有求变的因素，但整体来讲，是香港电影素质下降的表现。现在的演员还是那几个老家伙值得看看，新演员没有出彩的。导演、编剧等水平也在下降 现在香港电影就是杜奇峰、王家卫少数几个人在挺着了。都是前些年急功近利、粗制滥造的结果
bamboo_tj
金庸武侠里的轻功是不存在的，因为人类不能摆脱地球重力的束缚，除非有人能像鸟类一样长出翅膀或者身轻如燕，才有可能练成草上飞的轻功。
beiouyou
ayellowbunny
我觉得现在写的好的武侠、奇幻作品有很多，其中我非常喜欢的一部作品叫做香蜜沉沉烬如霜，是杨紫和邓伦领衔主演的电视剧，这部作品的剧情非常的好看而且两个人的演技又很好
王小沫momo
《网游之天下无双》手提地狱魔剑，身穿幽魂神光铠，头戴噬魂紫金盔，脚踏浮云踏浪靴，左搂死亡女神，右抱美丽天使。 盘踞在极寒死亡之地，一代修罗王横空出世。这本网文在各软件上面都可以看到。
肥墩墩儿
写武侠剧，总得也要对江湖有个了解吧，也许是现代人不善于阅读了吧，看小说那些年，连电视机都很少，而现在，娱乐媒体太多了，这就应该是被时代取带的原故吧，不过也还有不少人在看。写、固然有人写，可被发现，或许是N多年以后的事。
QQ空间用户19536094
现代人大多浮躁是事实，但和武侠的没落似乎没有太多联系。浮躁的是人心，而人心是不定的！喜好自然也会随着时代变迁而发生变化。
武侠小说是时代产物，如果知道因缘聚合的道理，那么，一切都在情理之中，看似没落，说不准一部经典作品会应运而生！
小豆夫妇de幸福生活
个人见解有其中这三点：一是目前法制社会对武侠世界类似道德层面约束力加强了，武侠精神虽不可缺，但快意恩仇的武侠方式也容易触碰法律底线；二是现在社会是经济至上，要想给家庭带来好的生活，金钱作用是不可忽略的主要因素，赚钱成为社会生活的主要方式之一，侠士自古以来少有发财的；三是武侠世界和国外的骑士文化与牛仔文化类似需要一个尚武的环境，现代社会高度规则化，绅士风和淑女范与大家影视中看到的武侠精神处理问题完全不一样。实际上中国的武侠文化中的自强不息，互相帮助，锄强扶弱，快意恩仇精神一直存在大家的血液里，只是现在实现渠道和方式不一样了。武侠精神是中华文化不可或缺的一部分！
王妃叫表妹叫文文
经济时代而 义不养财 人们追求的都是钱财第一 第一点 第二点 现在社会不崇尚英雄 痴迷娘炮 第三 法制社会下的义气还没有成熟 后面希望国家鼓励推崇英雄 的风气 再就是虽然义不养财也希望取之有道吧
孤独寂寞欣
高中时代，写过武侠书，不过夭折了。其实大多数人心中都有一个武侠梦，不过后来被现实慢慢磨没了。现在选择种类太多，武侠书读者也降了很多，重要是像金庸、古龙这样的超一流武侠作家不再有了。快餐文化的盛行对武侠冲击也很大。
大风刮过
常常都有人说，现在我们也看到很多写手写武侠故事啊，怎么武侠就这么没落了呢？为什么现在没有大师级别的人物出现呢？哪怕一个优秀一些的武戏作家，都那么少见呢？ 其实仔细想想，我们现在这些关注武侠的人，其实很可怜。我们一面热爱武侠，一面又在浮躁中毁灭武侠。 我这么说是有原因的。 当然了，有的人会说，武侠的没落是时代发展的必然，武侠的模式已经落后于时代，和现代人的观念和方式不再同步，所以武侠的死亡是必然的。 这样的观念有一定道理。 武侠在当今现代社会中， 相对于玄幻，言情，都市类是相对冷清。我觉得有很多原因: 1.武侠小说不好写，能写好的人太少，因为武侠小说不像其他类型的小说，她吸引人的地方侧重笔法侧重阅历，而其它小说侧重思想，只要能给读者以耳目一新的感觉就好，并不很侧重文采。这样也更大众化。(对于作者) 2.现代人相比较而言会更倾向于太过玄幻或太过现实两个极端，这样会更满足读者的欲望，而武侠小说过于折中。(对于读者 ) 3.武侠小说较其他类型的小说早，或许是想一尝新鲜的感觉吧，读者们大多数都避开了武侠，读者少，这方面的作者也会变少。(针对人类劣根性)。呵呵。。。不好的地方，请指教啊。
黄晓缔
武侠的没落主要是和当今的社会已经脱节了，当今世界是一个法制的世界，那种不受法律约束的大侠只有在游戏中还可以出现，在生活中不切实际，必然会遭到淘汰。
McDullHo
韩非子说：儒以文乱法，侠以武犯禁。
其实，最初的侠客，不是金庸写的那种“侠之大者，为国为民；侠之小者，为友为邻”，而是有些莽夫情节在里面的。而到了唐朝时期，侠客在故事当中的形象变得虚无缥缈起来，直到宋代，理学问世，侠客在人们心中的印象以及侠客给自己的定位也发生了一些变化，有着很强烈的是非价值观和对国家的忧心的。
至于后来问世的《三侠五义》的小说，让侠客们为了国家的事情在江湖之中奔波努力，做出贡献。
再往后，就是几个武侠大家的问世，让武侠精神又来了个提升。
金庸的武侠，就是侠之大者为国为民，小我和小我之间的矛盾，大我和大我之间的矛盾，小我和大我之间的矛盾都描写的很清楚，里面的很多情节虽然有悲情所在，但到了最后，温柔的金庸老爷子还是会给成年人一个可以期许的童话。
而和金庸并肩而立的古龙虽然一开始在学习金庸，但写到后面，古龙先生认为游侠是浪子，是漂泊不定，看似潇洒，其实悲情，看似美女相伴，其实孤独万分，无人理解。
而金庸的主人公和古龙的主人公也有很大的不同。
金庸的男性主人公，大多并没有那么潇洒，他们心里念着亲人，情侣，师父和门派，还有家国大事，倒是很有儒家思想的味道。
而古龙的男性主人公大多都是能潇洒一天是一天，人在江湖身不由己是古龙的主要基调，主人公们看似全不在意，实际上是在意了也没用，索性就做一个潇洒的浪子。
金庸的女主人公为情生，为情死，情之一字是女主人公的一生所求，十分附和观众看故事的需求和童话故事中的美好。
古龙的女主人公大多是有着和男人一样的追求，甚至很多时候看上了男主的皮囊，推倒睡一晚，扭头就去忙事业，和你对着干就对着干，反正老娘更在乎事业。
金庸给成年人塑造童话，古龙给成年人讲人性本恶。
但两个人的武侠世界都让人向往。
其实，对于我本人的理解来说，我会觉得花满楼是最符合中国武侠精神的人，他虽然自幼眼盲，但功夫高深，不需要别人照顾，还能照顾别人，自己住的小楼是常年开着门的，为的是让需要帮助的人能随时进到门中得到帮助，他自己看不见光明，却能把心里的光明分享给别人，而且从不杀人。
花满楼这个人，虽不是古龙书中的主要人物，但温柔有力量，能力又好，心性豁达到不可思议，虽有家庭好友和心爱之人，却并不会为之所累，倒是通过他们更能成就潇洒的形象，个人认为，他是最符合武侠精神的一个人物形象。
茶香竹
可以这样说，武侠文化是中国人独有的一种流行文化，主要宣扬侠客精神，武侠文化中的公平侠义、除暴安良、知恩图报、一诺千金、义薄云天等等武侠精神得到人们持久深刻的认同和效仿并成为一种民族精神与华夏民族共存。史学家司马迁在史记。游侠列传中这样评价他那个时代的侠客们：“今游侠，其行虽不轨于正义，然其言必信，其行必果，已诺必诚，不爱其躯，赴士之困厄。即已存亡死生矣，而不矜其能，羞伐其德，盖亦有足多者焉。” 王立教授在《武侠文化通论》中对武侠文化进行了系统的梳理和总结，书中主要分析了秦汉游侠精神实质与复仇心态成因等，在此不展开赘述。
中国古代的武侠根据时代演变主要分几类类：儒侠、佛侠、道侠或者无倾向的“无侠”等。春秋战国时代“礼崩乐坏”，致天下大乱，王国并起，出于对人才的需求，“私门养士”成了政治集团或权臣生存和发展的重要因素，有本领的侠士因为自由度增加，可以自由选择投靠各种政治集团或权臣，导致侠士的社会地位空前提高，这使得侠客得到了尊重和自信。在战国，侠客甚至可以改变局部政治力量对比，他们的勇武是养士者所借重的，“士为知己者死”是那个时代最高的行为准则，他们是政治斗争的工具，也是以勇武去报答恩主并博取荣华富贵的勇士。
一个仗剑走天涯的侠客在那个由于战乱而造成的闭塞时代，完全可以成为一个救世主，因为侠客集信息的传递者、混乱现状的终结者于一身，老百姓对现实社会的不满一定程度上转化为对侠客的期望。一个勇武的侠客在那个时代有更多的现实意义，生存无优，生活环境也相对公平，也有保障自己和亲人朋友的能力，正是因为这种向往，让古人对侠客推崇备至和充满梦想。在西汉初年游侠在江湖中自由拓展空间，形成了侠能“武断于乡曲”和“权行州域，力折公侯的局面。老百姓心中有侠无官，以游侠为主导的江湖社会，侠客凭借一己之能力造就了一个不同于官府的江湖局面，也形成了一套地下的传统和默认的是非标准，这样的侠客传统一直延续到解放前方才终结。但老百姓心中的侠义精神，武侠文化并没有终止，有中国人在的地方就有武侠，就有侠义之道。
现在让我们一起来读读李白哪首脍炙人口的《侠客行》，重温一下中国人心目的武侠文化是如何深深地滋养着这片土地上的人：
侠客行
赵客缦胡缨，吴钩霜雪明。
银鞍照白马，飒沓如流星。
十步杀一人，千里不留行。
事了拂衣去，深藏身与名。
闲过信陵饮，脱剑膝前横。
将炙啖朱亥，持觞劝侯嬴。
三杯吐然诺，五岳倒为轻。
眼花耳热后，意气素霓生。
救赵挥金锤，邯郸先震惊。
千秋二壮士，烜赫大梁城。
纵死侠骨香，不惭世上英。
谁能书阁下，白首太玄经。
小X
谢邀！我觉得关于武侠文化，于今不仅仅局限于武侠小说，有着更广泛的意义。相较于寓言、传说、诗文它并不逊色。
说起武侠文化，追根溯源可能于春秋的《刺客列传》，在以后的时光里，我们这一些杂文野史中似乎能觉察到他的一些踪迹……
时间的沉淀，祖国迎来了改革开放。收音机走进了千家万户。单田方，刘兰芳等老一辈评书艺术家给我们带来了一个不一样的武侠世界。《三侠五义》七杰小五义白眉大侠《杨家将》等等，不光成为大人茶余饭后，活计闲暇中不可多得娱乐！也给了做为孩子的我一点小小的启蒙……
再后来就是电视机的普遍，武侠剧的兴起，而古龙、金庸、梁羽生三位武侠作品大师的出现无疑把武侠文化推上了最高峰……
先说古龙先生，他的武侠小说创作理求“求新求变”不受传统约束，以丰富的创作力留下了70多部精彩绝伦的作品，对于武坛先生的影响是巨大的，绝对是一位让人望尘寞及的武坛圣手，堪称一代宗师。
金庸先生呢，当代武侠小说家、新闻学家，企业家，政治评论家，社会活动家，“香港四大才子之一”并且一生获得了多项大奖，可以说是一位真正的武学泰斗。
梁羽生先生也是一位著名武侠小说家，创武侠作品达三十余部，其中有《白发魔女传》《七剑下天山》《萍踪侠影录》《云海玉弓缘》等等。
说实话，就我个人而言是喜欢金庸先生多些，其作品拍的影视剧尤为喜欢。当然古龙先生我也非常尊敬的。之所以喜欢，首先是因为它中心思想更多的是家国热情“侠之大者，为国为民”！其次呢，在其间又穿插了各类历史人物、热血青年、奸诈之辈、世井之徒等等鲜明的人物刻画可谓是形形色色令人目不暇接……最后是跌倒起伏的故事的情节，从它的铺垫、到发展或还有反转等等每一步都扣人心弦让人不忍释卷、拍案叫绝，大呼过瘾……在影视中无不给我们留下了深刻的印象如《天龙八部》《射雕英雄传》《神雕侠侣》《倚天屠龙记》等等。
而古龙先生呢？主人公不拘一格大多与酒为伴，风流潇洒，个性十足是真正的“陌上人如玉，公子世无双”！而女人呢，冷艳者有之，美貌者有之，热情者有之……总之就单个人物刻画来说实在是无人出其右。（如陆小凤，花满楼，傅红雪，楚留香，沈浪，李寻欢，小鱼儿，花无缺，流星蝴蝶等等）此外其中不乏一些的大起大落的人生境遇从而造成人性的扭曲的种种也成为一大看点。只是先生有时也注重于心里的描写及景物的依托（如残垣断壁，血色残阳，冰岭刀峰等等）那份无以言表的孤寂与凄美入骨侵髓久久不能消散……只是要把这些人物故事等等搬上银幕略显单薄一些……
时代在上发展，而祖国迎接我们的必定是一个又一个的飞跃。我们也同样在为祖国，为科技腾飞而奋斗着。闲暇时不防翻翻它，武侠文化之所以它传的远，因为它的美，值的……
让我们重温一下那久违的武侠梦！。
十点不动
江山代有人才出，各领风骚数十年！
从向后看的武侠到向前看的科幻，这是一种思维的进步。如果人类一直维持原状而不改变的话，请各位网友看看恐龙的结局就是人类的未来！
莉莉子dream
武侠文化代表着普通人对公平正义的追求，代表着一般人对自由自在的向往。前者解释的是侠，后者表示的是武。
社会有不平，武侠文化就会存在；社会有不公，武侠精神就会存在。
武侠武侠，它存在的根基不在武，而在侠。不在于热血沸腾的打斗，而在于惩强扶弱的情怀。
就像年轻人迷惑古惑仔，吸引的是他们的是兄弟之间的情义精神，为了这份情义，古惑仔们可以两肋插刀，可以生死不顾。打斗、混战都只是一些表面，关键的是那份“义”。
金派武侠为什么盛行？因为他很好展现了“侠”。侠之大者，为国为民，一个真正的侠客不在于剑术的高超，而在于一颗为民为义的赤子之心。
这份侠义精神，是金派武侠的出众之处，也是他在影响力上胜过古派武侠之处。古派武侠展现的是人在江湖，身不由己，是一个武术高超的人的心灵史和江湖史。
至于武，我们生活在一个约束不自由的世界，武提供了一种可能，让我们打破约束，可以自由自在地翱翔。
所以说，武侠文化代表着普通人对公平正义的追求，代表着一般人对自由自在的向往。
退休懒人
个人以为，武侠文化之所以可以在中华民族流传久远，自有其特定的存在价值。
这个源于平民百姓对于行侠仗义英雄人物的敬畏之情，更源于生活在底层受欺压民众的渴望之情，总希望被行侠仗义的侠道人物拯救于苦难之中。也可以说之所以流传久远，是因为他们心中希望有这样的武侠出现。
现在社会之所以流传武侠精神，是因为人们希望遇见危难、遇见不平之事，有人见义勇为，拔刀相助，救人于危难之中。更能扶危济困，行侠仗义。
门伢
首先金庸不明白武术是什么！他就根本不知道真实的民国武术，武侠，武侠小说是什么，也就根本谈不上怎么写民国武侠小说。他只能狭隘的臆想一种非历史与时代的虚无主义的杜撰，编造子虚乌有的世俗市井习气意识形态的娱乐故事。
其二金庸写“武侠”小说从风格到写作，都是模仿民国武侠小说的范式。
民国武侠小说的特征，就武侠小说而言，已经达到世俗市井习气意识形态和阅读观念和方式的很高水平。
自民国以后的武侠小说基本上都在模仿民国武侠小说，包括影视武侠也是如此根本无非回避，超越和创意。
其三，民国社会的武术是一个社会世俗市井习气的江湖时代，它没有民国社会自身真实性“武侠”。而“民国武侠”的理念也是由宋代《水浒传》的影响，经过元明清的社会影响，民国武侠其自身就是非武术技术与事件性社会事物，民国武侠根本上说就是民国社会世俗市井兴趣意识形态的一种虚无臆想的世俗市井文人杜撰的虚无。民国社会的武术与武侠核心都是形形色色的故事，沽名钓誉，招摇惑众。
原贴：金庸为什么不写民国武侠？
自由じゆう
在诸子百家争鸣的春秋战国时代，有聂政、鲁仲连、专诸、侯赢、荆轲等大侠一度活跃在政治舞台上，他们有的身负武功见义勇为，仗义疏财，有的一诺千金、视死如归，他们这些共同的特点，体现了自古至今一直没有改变的武侠文化精神。
这个武侠文化精神影响了西汉伟大的历史学家司马迁，他在游侠列传中明确了武侠文化的核心“侠”的内涵：“今游侠，其行虽不轨于正义，然言必信，其行必果，己诺必诚，不爱其躯，赴士之厄困，既已存亡死生矣，而不矜其能，羞伐其德”。这是中国历史上第一个为武侠文化的诞生做出的明确定义。
中国历史上第一部武侠小说就是出版于明朝的《水浒传》，但是真正以侠客义士为主角，以武侠文化为主要内容的小说是发表于光绪五年的《三侠五义》。这是第一部具有中国文化和中国气派的正宗的武侠小说，从此之后，武侠文化才真正有了自己独特的文学载体。各种武侠小说如雨后春笋般层出不穷，一直繁荣发展到今天。
所以说武侠文化就是以中国传统文化历史上的一个独特文学品种——武侠小说为主要载体的，还包括传记、诗歌、戏剧、和论述武侠的评论小品等文学作品，歌颂侠义精神，并且以侠客义士为主角的一种文化形态。
首先，武侠文化之所以能在中国流传久远，是因为中国传统文化环境中具有产生武侠文化的丰厚土壤。中国漫长的奴隶社会和封建社会长达几千年，统治阶级和被统治阶级之间的斗争从一开始就就没有停止过。
奴隶社会和封建社会的性质决定了统治者独断专行，压制民主，从根本上不可能有真正爱护人民、与民同乐的经济基础和政治目的，大多数时间一直是政治黑暗，奸邪横行，在朝廷是贪腐成风，在乡里则是土豪劣绅、恶棍恶霸在欺压百姓，鱼肉乡里。
其次，善良的平民百姓只能遭受摧残，被冤枉、受到残暴的压迫和敲骨吸髓的剥削，却没有反抗能力，他们几千年来一直迫切的希望有匡扶正义的大侠出现，为他们除暴安良，报仇雪恨。武侠作家们对这些百姓的哀怨感同身受，他们拿起手中的笔，通过文学来宣泄自己的不满，借歌颂侠客和义士的救苦救难、为国为民的行为鞭挞当时社会的各种弊端，体现了封建社会的平民意识。
统治阶级作威作福，当然仇视为平民百姓打抱不平的侠客，对这样的小说当然更是严令禁止。但越是禁止，广大老百姓越是喜欢敢于反抗的侠客形象，更加喜爱武侠小说，传播武侠文化，这就是武侠文化的载体——武侠小说一直畅销不衰，流传久远的根本原因。
tony王—黄黄
武侠文化是中华民族独有的文化。近代，在金庸、古龙等武侠大家的影响下得到了广泛的关注，以小说、电影、游戏等不同的表现形式将武侠文化推向了高潮。
个人理解，武侠文化是现实社会中人的理想化，是一种精神的寄托，在此基础上形成的一种超然的心理文化。这个类似于西方文化中的“神”“兽”“超人”的英雄主义文化。
我们可以想象：
在古代社会，人束缚在于政权、族权、神权、夫权四者合一的的牢笼中。安处在被先天派定的位置上，接受着由族长、家长而家庭一般成员的家族权威，由圣贤、士而平民的社会权威，由君主、官吏而百姓的政治权威的多重辖制。
人们的生活迟滞，甚至是压抑。有时候会被严峻的现实干脆、粗暴地击倒。心中的郁结无法解开，更无处释放，只能心中幻化成某种理想型。武侠正好代替了它的存在。
现代社会，家庭、工作、教育各方面压力与日俱增，精神生活更显疲乏。武侠把人心带出低迷与萎弱，让生活在平庸状态的人们兴奋和感动，获得回肠荡气的高峰体验。
解脱，所以才沉迷。
武侠作为中国古代一群抱着对侠义理想的信仰，有意无意聚合在一起的特殊人群，有着截然不同于其他社会人群的心理反应和人格面貌。
他们常常赋予深切的情感和基于自己独特理解的道德关怀，并且身肩道义。通过自己的力量，突破自己的极限，当情境需要他们抛开习俗乃至牺牲生命，毫不犹豫。
他们往往挑战环境，突破世俗的阻隔，成为这个社会新秩序的召唤者和启蒙者。
他们真情流露，意志爆表，又超然脱俗。通过自身潜质的发挥，求得生命高峰体验。
现实社会中的我们，“堕落”的生存着，对现实名利、权势的追逐和潜意识中种种冲动和焦虑只能奴从。无法通过智慧和修养自我解释，只能在这理想化的形象中聊以安慰！无论古人还是现在的我们都把自己的这份不安分，寄托于理想中的这份超然。
理想与现实总是那么矛盾，从古至今，从不间断！
kakaxiaoqu
我对武侠文化的感情很深，也嗜读武侠小说，我来说说对这个问题的看法。
武侠文化是中国的英雄式浪漫。怎样的英雄算是真的英雄，自然也有不同的见解。就拿大名鼎鼎的金古两大家的作品来看武侠的特质，大概就能了解武侠文化的核心理想在哪里了。
金庸笔下的侠客，最高理想是侠之大者，为国为民（语出郭靖）。所以金庸刻画的武侠主角，除了极个别之外，大都当得起大侠二字。
金老笔下的侠士会路见不平拔刀相助，完成义举之后仍是隐于平凡（三十三剑客中的看门人）。
有扶危济困，急人之难的特征。（“倘若见到旁人有难而不伸手，那可空负侠客之名”）
另外，行侠仗义多了，自然在江湖之中也有了大名，所以名气和传说也是侠客气质的一个外在体现。（正义的影响力）
当然，侠客必须是忠义，不出卖兄弟的，哪怕是最最八面玲珑的韦小宝，游走于各方势力之中，也仍然因为不肯出卖天地会而差点被杀头，所以对朋友的忠诚也堪称武侠的重要特质。
相比金庸，古龙笔下的侠客则可以称作是性格鲜明的奇侠了。
古龙笔下的侠客从不像金庸书中的打斗那样大战三百回合，高手决斗，尤其不拖泥带水，一亮剑就见真章，讲的是一个快意恩仇。
奇侠们不仅性格奇特，想法特别，而且武功的奇和高也是一大特征，这样高超的本领源于对武道的执着追求，所以古龙笔下的侠客，往往武艺高绝，能镇得住大恶人，并将武功看作自己的生命。
奇侠们也继承了自荆轲以来的重然诺，轻生死的特点。有所为，有所不为。
和金庸笔下正派的大侠们不同，奇侠虽然也做侠义之举，但往往对烟花柳巷也是非常熟悉，不过这也往往只是表面的风流，他们的内心却不为女色所动，不然就成了“八流剑客”（怒剑狂花）。同时，他们又很多情，对值得自己爱的女人用情至深（李寻欢，西门吹雪，大头杨凡，太多了，都是重情爱，轻色欲的好汉。）
古龙笔下的侠，还有一个非常突出的特点，他们都是非常残缺的人。往往承受着普通人都无法承受的痛苦。这个真是古龙了不起的地方。侠的强大，如果仅仅是武功，那就太浅薄了，心理的强大，虽然忍受痛苦却仍然秉持着重情重义的光，这样的形象才能让人深受影响和感动。
从上面各种特质中可以看到，武侠文化是我们中国人对美好世界的向往。见到现实中的恶，就希望有能除恶的侠。见到令人生厌的丑恶世事，就希望能有不屈服的英雄站出来让人看到另一种活法。只要有人继续传承这样的文化，这样的理想和这样的形象，那就证明中国的百姓们仍在孜孜不倦地创造更好的世界，不管是塑造侠的形象，还是在自己的一言一行中拿侠的行为来衡量自己。
最后借用描述古龙的一句话来说明武侠的一个直接作用，也是对我们这些武侠小说读者的重大影响：他（古龙）要让每一个挣扎在红尘喧嚣中，却仍旧欣赏那种马上拱手作揖，衣冠楚楚，风度翩翩的绅士气质，依然推崇那种路见不平，拔刀仗剑相助的侠客与骑士之慨然的中国人，有呼出一口长气的机会，有潇洒走一回的勇气。
武侠，是我们中华儿女的英雄之魂。
我实在太喜欢武侠了，在喜马拉雅上也在播免费武侠小说并且是优质签约主播，欢迎大家前去收听，主播名称：白马吟剑客。最近还在喜马拉雅上发现了一部小众的经典武侠，讲得挺不错的，叫博纳法器，感兴趣的朋友也可以去听一下。
赵小桥
大哥，金老先生写的是武侠，而且金庸先生上学那会是民国，新中国建立后还作为记者采访过邓小平，话说回头，武侠武侠，写到近代就是机枪大炮了，怎么写啊？而且金庸的作品不同于古龙，金庸的作品中有大量都是有真人的，比如张三丰，还有他的土地武当七侠，全真教，郭靖，康熙等等，如果写近代的，以金庸的作品来讲肯定不会随便瞎编，当事人都还在世，怎么能把别人写进小说呢？
原贴：金庸为什么不写民国武侠？
Cc雯cpw
金老可以离世
但人间豪侠的情怀却应该留下
胡斐与苗人凤惊天一战
刀光剑影中是否映出了苗若兰的身影
若论大侠看射雕
郭大侠死守襄阳
当年的金刀驸马曰
侠之大者为国为民
岂非千古绝唱
沧海横流方显英雄本色
待从头
收拾旧山河
朝天阙
其实历史的华夏
悠悠五千年
总有一股英雄气在驰骋纵横
仗义每多屠狗辈
负心多是读书人
江山是武人打下来的
记录这些事确是书生的文笔
柔日读史
刚日读经
也许史书上寥寥几十字
却暗藏着伏尸百万流血千里
武侠文化也
断不亡也
zhoumincindy
武侠文化从来就有，脱胎于国人对侠义文化精神的向往，来源于战国时代的游侠。从上世纪开始出现新派武侠小说以来，到金庸、古龙、梁羽生等三人的武侠小说名噪一时，顺便也将武侠文化推向新世纪新高度。
武侠从何而来？最早应该出现在春秋战国时代百家争鸣时期出现的游侠。像荆轲、高渐离、聂政、专诸等等又名的刺客都是属于游侠，他们不图利但是图名，游走于社会高层，法家的韩非子就曾经评论：侠以武犯禁、儒以文乱法。确实这样，当这一些游侠快意恩仇，江湖事江湖了的时候就触犯了国家幸中体系，导致私设公堂的问题。
我们后面看到的武侠人物一个个都行侠仗义，也来自于这个时代的游侠。时间进入战国时代，新兴的官僚贵族系统为了自己私利或者名声，于是一个个的养士，自然而然，游侠也成了他们猎巫的对象，被怀有目的的资助，以便需要的时候好出力。上则为国杀敌，下则看家护院。这一职责自始至终都没有改变。
虽然他们的职责有时候不同，但是他们的精神没有任何的损失，最少在普罗大众眼中都是一样的，他们是永远的游侠。人们忽略了看家护院的打手，但是没有忘记舍生取义的游侠。
在民间，游侠成了正义的化身。在经历一大批的文人的赞美之后，大量的诗作对他们不吝笔墨的宣扬使得他们正面形象越来越好，作为游侠文化衍生，武侠也都是这样的宣扬，在这一些文学形象中，武侠人物不仅武功高强，能救人于危难之中，能文能武，而且出手阔绰，从来不担心钱从哪里来。面对一群这样近乎神的人，有几个人能抵抗？
在文人大肆宣传之外，作为长期垄断地方的士绅也对游侠推崇备至，毕竟总有需要他们的时候，没人愿意惹这一些武夫。在下一层的老百姓一方面也需要一个大英雄来安慰自己，在遭受不如意的时候期望有人能救危难于水火。另一方面骨子里面的侠义基因让自己幻想成为有所作为的大侠，作为茶余饭后的谈资，往往这一些让人血脉膨胀，谈的津津有味。有时候就会将自己代入情境。
于是，从游侠到武侠完美的完成升华，他们被无限完美化，当独尊儒术之后，游侠被限制打压，民间却相反，甚至有时候会视他们未反抗暴政的代表，当江湖和庙堂一旦对立的时候，老百姓更是把希望寄托在这一帮游侠身上。
所以武侠文化长久不衰。
晨曦
金庸生前曾回答过这个问题：
首先，武侠讲究侠气，而民国整体是比较压抑的，人活着很难有侠气。相比之下，宋代是比较富裕的时代，人活着相对任性一些。
其次，离现实越远，人们就越觉得好看。这个说法很有道理，金庸写了很多超现实的途径，从天山写到大漠，这样的异地风情会让读者感到好奇。
其三，武侠依靠暴力行走江湖，而民国是已经有了现代的警察制度，侠客杀人，警察局很快就会来找，接下来就不好写了，说侠客好违反法律，说警察好又折损了侠客的威风。
基于以上三点理由，金庸不写民国武侠。但个人认为，其中还有更深层的原因。
金庸在写武侠之前，并没做很多准备，属于急就章，平时他连看现代小说都很少，自己也没有想过有一天成为小说家，所以他初期的写作是以模仿为主，比如《连城诀》等。
这些小说模仿的是民国时期武侠，民国武侠主要有两个大的路径：
其一，写反清复明，因为民国代清，统治者比较喜欢看批判清朝的书，武侠作家们追捧天地会等，这对金庸的早期创作也产生了影响。
其二，公案小说。讲述武侠从受冤枉到复仇的过程，这种写法历史悠久，有比较广泛的群众基础。
当然，民国武侠有众多流派，但普通作家多是演义以上两个题材。梁羽生在这两个题材上也有较多创作，而金庸匆匆上马，就是为了替代梁羽生，所以他也是从这两个题材延伸的。
金庸一生的作品中，许多都可以套入以上两个题材，当然，后期的《鹿鼎记》完全不同，金庸对这种写法自己也没信心，只是说小说总要求新。由于《鹿鼎记》过于直白、反道德，金庸受到了一定批评，此后就基本搁笔了。
金庸写作的长处不在于题材选择，而在于细节的营造，他总是尽可能先把人物写鲜活，特别突出他们性格的两面性，然后再将他们放入具体情节中。比如郭靖与黄蓉，两人先是谈情说爱，然后情节才加速，将二人置于激烈的矛盾中，给人以悬念丛生之感。
这种前慢后快、前边写人后边写事的方法，其实是一种特殊的策略，与普通武侠作者力求故事复杂、节奏快速相比，虽然看上去似乎老套，但由于对人物的渲染足够，反而更能动人心魄。可以这样看，金庸的小说中其实夹杂了个人史的写法，所以很好看。有了这样的写作诉求，则题材比如就显得不太重要。
金庸已写熟了古代，让他去写民国，要做许多考证功夫，且未必能给他带来更多读者，所以编新不如叙旧。其实写民国题材的武侠小说家很多，靠题材本身是写不出名气的，没必要在这个方向上尝试。
原贴：金庸为什么不写民国武侠？
nic_wannafly
早在先秦时期，法家代表韩非子就已经总结出了“侠以武犯禁”的观点。这说明至少在两千多年前中国文化中已经出现了一种特殊的类别，侠。
的确，在《史记》之中，专门有一章游侠列传记录了朱家、郭解等侠士的义行。更不用说荆轲这一类颇有盛名的侠客。
之所以称“侠”，是因为他们具有一种共同的特征，那就是对道德正义的坚守、对正统规则的挑战和极端的做事方式。也就是“以武犯禁”的内涵所在。
更具体来说，侠客往往是站在民间的立场上敢于为那些被侮辱与被损害的失声的弱势群体发声的人，在古代，他们的方式是马踏流星、劫富济贫，在现代，就是仗义执言、不畏强权。这种锄强扶弱的精神可以说向来就是在中华传统文化熏陶下根植于中国人民的血脉中的。
从另一个角度来说，武侠文化的源远流长、历久不衰，某种程度上也和它的群众基础有关，因为作为遵守在既有规则中不能反抗、接受损害的群体，我们总是盼望会有那样一个侠客出现，他可以不受有缺陷的体系约束，用更直接的方式惩恶扬善，实现社会公正。
这种精神其实在全世界都具有共通性，只不过在美国就诞生了蝙蝠侠等超级英雄，在中国就诞生了侠客。这是由于民族文化的土壤不同。但人类追求公平正义的心理却是天下一同的。
飞鱼的story
我是萨沙，我来回。
很简单，套用电影叶问里面警长的一句话：什么年代，还比武功。比武器了，枪啊！
清末开始，民间就开始有大量枪支。
太平军和湘军、淮军中，根本没有手持冷兵器作战的单一部队。
曾国藩的弟弟曾国荃就曾坦言，（忠王李秀成部）开花大炮多尊及洋枪二万杆！
在李秀成军中练习太平军运用近代枪械的洋人，则认为“太平军中四分之一的战士佩戴步枪和来复枪，忠王的一千名卫队彻底佩来复枪”
这是军队，但地方老百姓也有很多自制枪支，比如火铳。
兵荒马乱，强制普及率是极高的。
到了民国初期，枪支更是散播到全国。
20年代末的一项对民间枪械的调查数据更是惊人：仅仅广东番禺、东莞等10个县的民团有枪20万余支，其中仅番禺县的民团就有10万余支。
1924年10月香港华字日报的一篇文章说：中国枪械以广东为最多，合商团乡团各种自卫枪械与现役军队并土匪等军，共有四百万支之巨。
天啦，仅仅广东省的民间枪支就高达400万支，此时广东人口不过2000多万，除去老弱妇孺，基本青壮年可以做到人手一枪了。
人手一枪，还使用狗屁武功。
你就是黄飞鸿，遇到一个拿枪的老太太，也得被秒杀。
原贴：金庸为什么不写民国武侠？
私有以下几个原因:
1、距离当代太近，没有神秘感
2、当代很多人对民国时期了解很深，对小说容易吹毛求疵。
3、牵扯到历史事件，必然需要有自己的观点与倾向，言语有风险
4、法制的健全，个人冲动逐渐变得不可取
原贴：金庸为什么不写民国武侠？
时坚Time
个人觉得，武侠文化是我们国人，所特有的一种文化。它更多的，表现的是一种精神的力量，侠义精神。是大部分人没有能力办到一些事。而精神寄托到一些有能力的，被称为侠客的人的身上。
从古时起，就有侠客的存在，就如荆轲，他就是一个典型的侠客，为了家国，选择了行刺秦王，落得身首异处的下场。再如，水浒传中，那108个哥们。他们个个都是好汉，是侠客。他们每个人，都代表了某一方面相对的正义，他们敢爱敢恨，行侠仗义。
再有，就是我们接触到的，文学作品，武侠影视剪辑，剧中都有主角光环，而主角就是一个家国文化的侠之大者。就如，金庸老先生的武侠小说中，郭静，杨过，张无忌，，，等，他们就是典型的家国英雄，都是侠客。
一部电影《英雄》，更是道尽了侠客，把侠客分为了三种，一种是荆轲，为了自己的国家，刺秦的侠士。一种是像荆轲的好友，为刺秦而隐忍的侠者，最终被秦王发现赐死。最后一种是像无名那样，为了天下的侠之大者，放弃了能赐死秦王的好机会，而选择了死亡。
还有一点是，我们不管是在，文学作品，还是影视剧中，我们看到的都是侠客的美好一面，是有光环的。我们很多人，都很羡慕，想成为那种角色。
所以综上，个人觉得，能够源远流长，是因为武侠文化历史悠久，符合我们的思想价值观，是我们大部分人羡慕的存在。还有就是，影视生活，对我们潜移默化的影响。当然，只是个人拙见。
兔子不二
作为一个资深的武侠迷，金庸小说，古龙小说历历在目，自己受武侠小说影响较大，特别是的是古龙的小说；想想自己看武侠的时候，激动整宿睡不着觉，整天到晚想着仗剑走天涯，真是怀念那段日子。
武侠小说落寞的主要原因还是时代变了，身边也有很多喜欢看小说的朋友，我也多次像他们推荐经典的武侠小说，但是他们都不敢兴趣，武侠最鼎盛的时候还是80后，90后看武侠的都少了，个人感觉这是个轮回，总有一天武侠会回来的
tsing
其实现在大多数的武侠小说，基本偏离了最初对武侠的定义，本来应该是依靠个人武力的强大，去铲强扶弱，行侠仗义，替弱小行天道的意思，也衍生出侠盗等等类似的称呼，其核心在于一个“侠”字，而看现在大多数的武侠小说，强调的是一个“武“字，各种招式，感情纠缠，个人恩怨，阴谋诡计，故事围绕这些展开，失去了对“侠”的诠释，久而久之，人们从心底已排斥这样的有武无侠的小说，因为它和我们每个人心底的武侠梦并不统一，没有认识到侠的作者，写不出能令人认同的武侠小说了。
反观一些经典的名著，三国西游水浒，都对侠义有一定的诠释，反而经久不衰，包括国外反映骑士精神的，很明确地定义了什么是骑士，例如忠诚、永敢、守信等等。小说围绕着这个定义去写，成功地传承了一段文化。而武侠，却似乎少了这样一种明确的定义。我们往往在想，李寻欢干了什么被称为大侠？东邪西毒南帝北丐为何被人称为大侠？干了哪些大侠该干的事？大侠吃饭钱从哪来的？等等。
当武侠小说偏离其在大家心中的定义时，必然会走向衰弱以致向时代谢幕。
可能感兴趣
