网络小说写法教学视频

大家好我是演员陈美瑰今天我教大家怎么样写剧本按照从头到尾一次来写第一篇写情景的内容表现这个剧本里同你大概要写的是什么第二你要先写完你的剧本是怎么概括的大概概括基本的内容第二第三就是你要先想一想你怎么写编制大最后，23这一次的顺序就像第二第三两血就可以了最后再写一个大结局这样就变成了一个非常好的剧本大家记住了我是演员陈美瑰

多看，看一些典的，像金老的，古龙的等等

有很多网络小说的套路，真的是只适合生活在小说里面，但凡你要把主角名字套成一个你在现实中见过的人，你就会发现这种手段简直是烂到爆炸，就比如说，霸道总裁、一见钟情、豪门复仇等等。

我最受不了的就是男主一定是长得帅的豪门总裁，不过长得帅也就算了，毕竟他是生活在小说中的，但是只要在小说中出现的所有女性角色都喜欢男主，这一点就让我有些诧异。而女主也是一定没有那么漂亮的长相，但是只要女主一出现，就会牢牢抓住帅气又多金的男主的视线，然后事情的走向就很奇怪了，所有的人都知道男主喜欢女主以后，所有喜欢男主的女配就开始同时陷害女主针对女主讨厌女主。而女主发现了这一切以后通通都原谅了，还是跟男主很好的在一起，即使男主伤害了她，只要他求得原谅，女主就依然会跟他在一起，然后会有很多读者在小说底下留言，好甜、好羡慕的爱情，我一脸问号。

还有一种就是男女主的相识很奇怪。比如说女主失恋了，于是她去酒吧喝酒，在喝醉了以后与男主发生了一些不可描述的事情，然后两个人因此认识了，有了契约婚姻或者其他类似情节。看到这里的我又excuse me？？？这样的剧情难道不会教坏大多数的小朋友吗？认为自己喝醉了就会遇到一个帅气多金表面冷漠，但是实际上又对你很好的人，这样的人的存在本身就是一种矛盾吧？然后又有很多人认为这种剧情是很甜的，不知道是我的问题还是其他人的问题，我认为我根本都融入不去这种类型的小说。

最后这一种是我最受不了的，就是两个人都疯狂的虐对方，男主跟女主彼此深爱，爱到不行，但是他们总是会想出各种各样的理由认为彼此是不应该在一起的，于是虐自己虐对方，然后认为自己的这种行为就是深爱对方的表现。我的天呐！难道你们不应该去医院看一看吗？这是偏执狂才能做出来的行为吧，如果两个人深爱彼此，不是应该好好的在一起吗？为什么会冒出这么多奇奇怪怪的想法？

其实我知道现实生活中基本不会出现这样的情节，小说也只是看个过瘾，但是这些情节真的是让我十分受不了，所以我的评价也只是单纯吐槽，有不同意见的话，你说的对哦~

剧本创作三大忌

1写剧本变写小说

剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够即时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应有的。举一个简单的例子，在小说里有这样的句子：

“今天会考放榜，同学们都很紧张地等待结果，小明别过父母后，便去学校领取成绩通知书。老师派发成绩单，小明心里想：如果这次不合格就不好了。

他十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人……”

试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。

如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下：

在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带著紧张的表情，看著站在外面的老师。老师手上拿著一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，叫道：“陈大雄！”大雄立刻走出去领取成绩单。小明在课室的一角，两只手不停地搓来搓去。他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景。小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。小明的父亲说：“会合格吗？”小明说：“会……会的。”

“称小明！”老师宏亮的声音把小明从回忆中带回现实。老师手上拿著小明的成绩单看著他，小明呆了一会，才快步走出去领取……

2用说话去交待剧情

剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲击力就越大。

举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。如果剧情需要，可让他站起来，或拿著电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。

3故事太多枝节

很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。

其实，写剧本有一句格言：Simple is the best!

愈简单的故事就愈好。大家想想你们所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。例如电影铁达尼号(Titanic)只是讲一艘大船下沉，而下沉当中男女主角产生了爱情。其他电影也一样，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。

剧本创作三大忌

1写剧本变写小说

剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够即时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应有的。举一个简单的例子，在小说里有这样的句子：

“今天会考放榜，同学们都很紧张地等待结果，小明别过父母后，便去学校领取成绩通知书。老师派发成绩单，小明心里想：如果这次不合格就不好了。

他十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人……”

试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。

如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下：

在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带著紧张的表情，看著站在外面的老师。老师手上拿著一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，叫道：“陈大雄！”大雄立刻走出去领取成绩单。小明在课室的一角，两只手不停地搓来搓去。他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景。小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。小明的父亲说：“会合格吗？”小明说：“会……会的。”

“称小明！”老师宏亮的声音把小明从回忆中带回现实。老师手上拿著小明的成绩单看著他，小明呆了一会，才快步走出去领取……

2用说话去交待剧情

剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲击力就越大。

举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。如果剧情需要，可让他站起来，或拿著电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。

3故事太多枝节

很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。

其实，写剧本有一句格言：Simple is the best!

愈简单的故事就愈好。大家想想你们所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。例如电影铁达尼号(Titanic)只是讲一艘大船下沉，而下沉当中男女主角产生了爱情。其他电影也一样，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。

（1）剧本开头列出了时间、地点、人物。

（2）整个剧本以对话的形式

（3）剧本的中间用中括号的形式提示当时的情景，用括号的形式提示当时人物的动作、神态等。

例如剧本半截蜡烛：（节选）

[一个初冬的夜晚，屋外的风猛烈地吹着。伯诺德夫人家里，昏暗的光线，一张孤零零的长桌，坐在桌边的伯诺德夫人正小心翼翼地将一个小金属管封在一小截蜡烛中。

伯诺德夫人 看来，只有这地方是安全的，不至于被该死的德国佬发现。

杰奎琳 （一边嚼着糖果，一边天真地问）妈妈，这时什么啊？

伯诺德夫人 （面容严肃）非常重要的一个秘密，亲爱的，所以对谁也不能讲。

杰克 我知道，在下星期米德叔叔来之前，我们得保证那东西完好无损。对吧？（有点儿得意地看了妹妹一眼）

初中语文教学主要是让学生掌握基础知识，为将来打基础；而高中教学主要是教会学生学习的方法，让学生自己去探索，不再讲究传统的“满堂灌”式样了。

这是一位出名的很有经验的教授说过的。

其一，打破传统的传奇小说的套路格式，如《聊斋志异》是以鬼狐为题材，虽说讽刺时局，但并不敢以真面目示人，还是有其局限性。再如什么儒林外传啊，《老残游记》啊都太直接，不若《红楼梦》这种“把好的东西毁灭给人看”的悲剧更令人动容。

其二，打破了传统的才子佳人言情小说的局限性。如《金瓶梅》，还有戏剧的《牡丹亭》《桃花扇》等。场面不若《红楼梦》大气，故事情节也不如它成熟。

当然综合起来，最重要的应该就是它中心思想的揭示和文艺性与社会性的融合，简单来说就是既有看头又有深度，既有商业性又有艺术性，让人能把枯燥生涩的东西看懂，又在传奇中融入政治社会等色彩。

本教材分为六个专题，每一个专题着重解决一两个问题（小说的主题、人物、情节、语言等），这种模块安排可以方便教师确立教学目标（包括重点及难点），打通专题界限，抓住一点示例，其余由学生自行解决。例如：第一专题“小说家想说些什么”，教学重点应该是理解小说的主题，包括主题与现实生活的关系，主题与作家自身发展的关系等。第二专题“一个活生生的人”，教学目标应该围绕小说塑造人物形象而定，重点解决小说刻画人物的手段技巧、小说中人物与时代社会的关系等问题。第三专题“后来发生了什么”，应该重点解决小说情节的合理与精彩等问题。第四专题“人和故事的家园”，应该围绕小说的环境，重点分析环境的要素，环境和人物的命运的关系等。第五专题“小说怎样说”，应该解决小说的表达技巧，尤其是小说的叙述角度和语言风格等问题。第六专题“一个完整的世界”，要求借助相关资料，全面解读作品（包括作者的其它作品），并尝试写梗概和短评。

是b站up主：不普通人类实录的视频

本人是高中教师，已经有过毕业班的经验。现提供一些个人意见，仅供参考:

初中语文对课外阅读量要求不高，对文学欣赏水平要求不高，阅读理解以课本内容为主，有时甚至直接就是学过的课文内容，而高中永远不会直接考察课本上的内容。

对于作文，初中讲求的是文法语句章法，高中讲求的是在前者基础上的个性风格，文化底蕴，要一种厚积薄发。要求看问题有深度，有思想，有个性。

最重要的差别就是课内阅读和课外延展的差别，接受程度和认知深度的差别，文学常识和文化底蕴及时代精神的差别。

本质性差别在于初中的语文能力的形成过程是接受型，高中的语文能力的形成过程是自觉型，教师一般都不直接分析课文章法，而是在时代背景，作者思路，文章意境上大做文章。高中语文老师讲课总是以一种高屋建瓴的态势，加之一种文学批评和欣赏的眼光来熏陶学生，引领学生认识文学，提高修养的。如果哪个高中语文老师是一句句一段段教课文，1月后就被学生赶下讲台了。

从具体的作业本上看，有周记本，作文本，文选摘抄精粹本，练字本，基础知识归纳本，错题本，读书笔记本等等。

2006年秋，学校安排我任教高一年，在此之前，我已经教了15年初中语文。本来我以为同样是教语文，不会有什么太大区别，哪知二者的差异竟如此之大？

记得教高中第一篇文言文《兰亭集序》时，我知道词类活用、文言句式这些知识点初中极少涉及，不讲细一点学生就听不明白。于是，我基本按初中的教学方式，花了近四节课进行教学，学生也觉得听得懂，可问题来了：进度怎么跟得上？如何培养学生的自主能力？另外三位老师都教了好几年高中，他们两节课就把《兰亭集序》搞定，可问题也来了：好几个我原来初中的学生跑来向我诉苦，说他们听得云里雾里，而这几个学生，初中时语文成绩一向挺好的。

为什么会存在这样的问题？原因有多方面，但最主要的，是高初中语文课程标准的不同。初中的课程标准淡化语法，致使一些教师和学生的不重视，甚至有些老师根本就不讲授这一部分，“只学不考”变成“不考不学”，结果学生在学习高中的文言文时遇到了很多问题，给高中语文学习造成了许多困难。

如果高初中课程标准能作为一个完整的目标体系来考虑，然后分阶段落实各年级的具体目标，那么，整个中学阶段无论是教学方式、学习方式、思维方式、学习习惯还是知识技能、情感态度、价值观都会体现着系统性、一致性和连贯性。而国家将高中和初中分为两个阶段，这就决定了课程标准的基本要求会有所不同，会有各自阶段性的特点。实际上，高中和初中是两个区别比较大的学段，它们几乎各自成为两个封闭的系统。高初中语文课程标准的不同，必然造成教学内容的差异、教法学法的差别，从而导致高初中语文教学衔接困难。

如诗歌教学。初中阶段实际教学不是很重视，基本只要求学生读读背背，了解诗歌内容。而高中阶段则要求分析意象，品味语言，发挥想象，感受真情，审美，鉴赏诗歌的表现手法和结构形式。

如文言文阅读。初中阶段只要求理解基本内容，淡化语法、句法、修辞。而高中阶段则要求掌握常见的文言实词、虚词、句式、读懂课文，用现代观念审视作品的思想内容和思想倾向。

如现代文阅读。初中阶段要求能较熟练地运用略读、浏览的方法，理解主要内容，能提出自己的看法和疑问。而高中阶段则要求能根据不同阅读目的，针对不同的阅读材料，灵活运用精读、略读、浏览、速读等阅读方法，理解作者的思想、观点和情感，作出自己的分析和判断，学习从不同角度进行阐发、评价、质疑。

如作文教学。初中阶段要求根据表达的中心，选择恰当的表达方式，合理安排内容的先后和详略，条理清楚地表达自己的思想。而高中阶段则要求作文观点要明确，内容充实，感情真实健康，思路清晰连贯，能围绕中心选材，合理安排结构，通过写作实践发展形象思维和逻辑思维、分析和综合等能力等基本的思维能力，发展创造性思维。

初中课文一般篇幅较短，知识容量小、难点少、要求低，而且课时充足，教师便于教学，学生容易接受；高中课文一般篇幅较长，知识容量大、难点多、要求较高而课时紧张，教师难于操作，学生难于学习。

初中高中教学内容、教法学法的差异如此之大，焉能不让刚步入高中的学生望而生畏？多少学生本来觉得自己语文学得还可以，到了高一年却发现根本不是这回事，这让他们心理上如何承受？又有多少学生会因此对语文失去兴趣？

当然，高初中课程标准肯定会有所不同，高初中教学内容、教法学法肯定会有所区别，从易到难这本是铁打的规律，但是，从易到难也是一个过程，这个过程应充分考虑学生的承受能力，跳跃性太大是绝对不合理的。

所以，要解决高初中语文教学衔接的问题，首先应调整高初中课程标准。高初中课程标准如果无法衔接，高初中语文教学衔接的问题就永远存在。课程标准的衔接问题若能解决，教学内容、教法学法等的衔接问题也就比较容易解决了。

只是，调整高初中课程标准谈何容易，它绝非一朝一夕之事，甚至可能遥遥无期，处理好高初中教学衔接的责任就落在高中语文教师身上了。课程标准是宏观调控，教师教学是微观操作。即使课程标准调整了，衔接问题仍然存在。而在课程标准没有调整的情况下，高中语文教师更应处理好高初中教学衔接的问题。

按理说，高中语文教师要了解初中课程标准，尽量熟悉初中语文的教学内容，初中语文教师也要了解初中课程标准，多少熟悉高中语文的教学内容，以便融会贯通，达到新旧知识的自然过渡。但实际上，高中语文教师不能苛求初中语文教师，因为他们只要处理好小学初中教学衔接的问题，并按照初中课程标准完成教学，已经很不容易了，哪还有时间和精力帮你完成高中的教学内容？再说，不了解高中语文的教学内容也不会影响他们的教学，有几个初中老师会顾及呢？

高中语文教师也不要指望学生能自我调节适应过渡。从初三到高一，短短一个暑假，你能要求学生来个“质”的飞跃吗？没有老师的指导，他们很难完成这个适应过程。

所以，要处理好高初中教学衔接，关键是高中语文教师，尤其是高一年语文教师。教学衔接处理好了，高中语文教学才能顺利进行。

那么，高中语文教师应注意哪些方面呢？

一、做好处理衔接的心理准备。衔接难的问题是客观存在的，高中教师不

必埋怨学生基础差，也不必指责初中老师教学中这样或那样的不足，他们是无辜的。再说，怨天尤人于事无补，只会打击自己的积极性。问题既然已经摆在面前，那就静下心来想一想，想想为什么会出现这些问题，想想需要解决哪些问题，想想怎么解决它们，这才是正确的心态。

二、做好处理衔接的材料准备。

1、整体材料准备。高中教师应先仔细研究高初中课程标准，将二者进行比较，体会两个课程标准对同一知识能力的要求的不同，要求差异越大，往往表明它在高初中时衔接越难。高中教师还要熟悉初中语文教材，并与高中教材比较，找出初中要求偏低或不作要求而高中需要或要求较高的内容，这些教学内容也往往是高初中教学衔接的难点。如，初中对词语分类、短语类型、句子构成等只学不考，这就造成教师学生重视不足甚至完全抛开，而高中文言文词类活用、特殊句式就离不开这些知识。高中教师还要了解学生的情况，知道他们的不足。这几方面的工作做好了，就能从整体上把握处理衔接的关键了。这些材料进行整理之后，可作为处理高初中教学衔接的“总纲”。

2、具体材料准备。教师在教学中要时时注意教学衔接问题，尤其在每一单元教学之前要回顾一下“总纲”，看看这一单元在衔接上需要解决什么问题，该怎么解决，衔接问题是在单元教学之前解决还是结合在课文教学中解决，需要准备什么材料（如果有条件，也可以自编衔接教材）。

三、做好处理衔接的学生指导。高中教师应消除学生因衔接困难而形成的的不良心理，还应让学生知道某一教学内容高初中的目标要求有何不同，明白他们努力的方向，而最重要的，是要鼓励学生积极主动地去补缺补漏。

以上是我对高初中语文教学衔接问题的一点粗浅看法。

一、多观察和思考生活；

二、多做构思，勤写勤练；

三、多增加艺术修养（包括音乐、绘画、戏剧……众多方面的）；

四、多对影片进行剧作分析。前边三项也许人们谈得很多，最后这一项初学的朋友却常常认识不足。我们今天就来谈谈这一方面的问题。

剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样。要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲击力就越大。

举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。如果剧情需要，可让他站起来，或拿着电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。

扩展资料：很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。

剧本的写作和小说的确有天壤之别，小说写的好的人，不一定剧本也写的好。剧本更注意对话和节奏的把握，更注意吸引更多人来看。要求在一定的时间内，讲述吸引人的好故事，写作方法和小说也是不同的。

参考资料：

我感觉上面的答案过于繁琐。虽然我的教龄也不长，但是我还是有一点见解的，希望对你有帮助。

1、初中语文重在基础积累，各方面都涉及，但是不做研究。

基础知识上只要求识记，

现代文阅读更要求感性的理解和认识，对文章的写作手法和艺术表现的分析没有要求。

文言文阅读要求识记、理解文意即可。

作文要求写对文体，能够用简单的表现手法写出真情实感即可。

最主要的是初中语文不涉及语法知识。

2、高中语文重在能力培养，有一定的能力标准.

基础知识方面考查的是正确的使用，包括近义词、熟语、标点等，还有字音字形、病句、排列语序。

阅读部分包括科技文阅读、文言文阅读、现代文阅读和诗歌鉴赏。科技文阅读考察对文章信息的准确理解和整合的能力。文言文阅读包括实词虚词的用法、词类活用和特殊句式。现代文阅读要求对文章的艺术表现手法、写作手法等有一定的鉴赏能力，多从理性的角度去要求。

语言运用考察的范围很广，比如压缩和扩展语句、长句短句相互转化、应用文写作辨析、看图写作和仿写续写等。

作文要求有自己的思想观点，主要表现三观和对社会、对伦理、对文化等的认识。要有一定的表达技巧。

总的来说初中语文停留在感性的基础之上，略有加深。高中语文是站在理性的高度上，以语法、笔法作为基础。

以上是我的观点，不一定准确。如果你还有什么问题不清楚，我们可以多交流！

《红楼梦》是一部规模很大的书，字数很多，前八十回有70万字左右，加上后四十回，大体百万之数。在中国小说里，这是规模很大的书了。它的特点是作家的个人著述，是作家个人的作品，是纯粹的文人创作，是成熟的现代小说的型态。

《红楼梦》的内容，首先他写了一个很大的家族，甚至也可以说写了一个最大的家族。中国传统社会，家的地位非常重要，是社会的基本细胞。作为社会主流意识形态的儒家思想，就是通过家这个网络编织而成。《红楼梦》写了一个非常大的家族，这本身就具有代表性。但这个家族的规矩又有点守不住了，有点“礼崩乐坏”的样子。

《红楼梦》主要写的是女性的悲剧，作者的同情似乎站在女性一边。这是我们看 《红楼梦》很重要的一点。也可以用现代解释学的观点来说，作者采取的是一个女性的视角。

或许这个东西对你应该有帮助。

1、写法

（1）剧本开头列出了幕数或集数、地点、时间、环境、剧本简要说明、人物；

（2）整个剧本以对话的形式；

（3）剧本的中间用中括号的形式提示当时的情景，用括号的形式提示当时人物的动作、神态等。

格式

每个场景都以这样的格式：

第 N 集

场景1， 地点：（ ……）时间：（…… ）天气（环境）：（……）

该场景内的情节简要说明(200字以内)：（……）

角色名字：(可以用粗体也可以用斜体，但要统一)： 如下文： -奔翔-

[动作说明] (动作说明需加大括号)，如果可以需要突出主观镜头或客观镜头，在动作说明前如果是角色的动作，则需要在动作说明前将该动作内的主要角色动作置于动作说明之上。

如：-奔翔-

[镜头里出现一双大大的脚。镜头向上仰视，显出主人公大大的形体，身着西服装束，手提着小小的公文包。保持镜头平行后移，以主人公的动作表示他在行走。]

对话：对话格式为：奔翔：对话内容

如需特殊说明，可在对话后用“[ ]”加动作。

其他说明：每一页代表动画片的1分钟，不管这页长与短，到下一分钟全部换页。

注意事项：对话不能书面语言，需要富有幽默，对于剧本，若没有对白也要让观众看明白说什么。

2、剧本分类

按照 应用范围，可分为：话剧剧本，电影剧本，电视剧剧本，动画剧本，微电影剧本，微动漫剧本等，小说剧本 ，相声、小品。

按剧本题材，又可分为喜剧、悲剧、历史剧、家庭伦理剧、惊悚剧等等。

高中语文新课程已经实施一段时间，但对目前初高中语文教学衔接方面所面临的问题进行分析研究，有利于正视存在的问题，从而有效地实施高中语文新课程。初高中语文教学衔接问题的研究与解决意义非凡。

一是可使高中学生们主动了解高中语文的学习特点，做好思想、心理、学习上的准备，尽快适应高中生活；并在此基础上，每个学生更容易尽快找到适合自己的语文学习方式方法，把握高中语文学习的主动权。

二是这个问题的解决，必然会带动大批高一新生的语文学习更早进入正常有序的轨道，从而推动高中阶段语文教学质量大面积提高，进而提升学生语文素养。

三是初高中语文衔接问题的研究与分析，是初高中连贯模式学校的整体工作体系的一个有机组成部分，对完善教育教学的连续性和系统性有着积极的作用和影响。

而要做好初高中语文教学衔接，必然要了解初高中语文衔接中，初高中对学生语文课标的要求以及教学中面临的问题与现状。

一、比较初高中语文课程标准的差异，努力、逐步、尽快填补其中的空缺

初高中语文教育的目标是什么？有什么差异？这是判断学生现阶段语文学习达成水平的主要依据，也是我们完成初高中衔接，顺利进行高中语文教学的依据。我在研读了全日制义务教育语文课程标准和普通高中语文课程标准后，发现它们有如下几点点差异：

（一）两个阶段的目标要求的基本内容不同：初中课程标准从“识字与写字”、“阅读”、“写作”、“口语交际”“综合性学习”五个方面提出要求；高中课程标准则从“积累·整合”、“感受·鉴赏”、“思考·领悟”、“应用·拓展”、“发现·创新”五个方面提出发展要求。不难发现，初中阶段的语文学习偏重积累，而高中则偏重积累基础上的运用。

（二）从培养目标看，初中语文《新课标》：“着重培养学生语文实践能力”，“重视培养良好的语感”，“整体把握的能力”。高中语文《新课标》是：“注重语文应用，审美与探究能力的培养”。因而“探究能力”的培养成为高中语文课程的任务。而教学中，应重点关注学生思考问题的深度和广度。它在初中教学目标的基础上全面拓展和延伸，学生的学习心理过程应由感性的无意识发展到理性的自觉的阶段。

（三）从阅读能力看，初中语文《新课标》：“理清思路，理解主要内容，体味和推敲重要词句在语言环境中的意义和作用”。而高中语文《新课标》：“从整体把握文本内容，理清思路，概括要点，理解文本所表达的思想，观点和感情。根据语境揣摩语句含义，体会语言所表达的效果。对阅读材料作出自己的分析判断”，“进行阐述、评价和质疑”。不难看出，在阅读能力的要求上，高中语文教学能力层次由初中的理解层提升到应用，鉴赏的高度，要求“文本对话”深入读者内心世界。这一心理变化过程，对学生提出更高要求。

（四）从表达能力上看，初中语文新课标要求：“45分钟能完成不少于500字的习作，课外练笔不少于一万字”；而高中语文新课标要求：“45分钟能写600字左右的文章，课外练笔不少于二万字”。从质上看，高中语文新课标要求：“通过写作实践发展形象思维和逻辑思维，分析和综合等基本的思维能力，发展创造性思维。”由此可以看出，高中语文的作文，由初中感性思维提高到理性思维和“创造性思维”，这无疑是一次质的飞跃与提高，这个变化过程，同样要求高中语文教学中需要对学生进行素质衔接和心理衔接。

（五）现代文阅读方面：①在阅读方法上，由初中“熟练运用略读、浏览”，到高中“能根据不同目的、阅读材料，灵活运用精读、略读、浏览法”。②理解方面，由初中“理解主要内容”到高中“理解作者的思想、观点和情感”。③分析评价方面，由初中的“能提出自己的看法和疑问”，到高中的“做出自己的分析和判断，学习从不同角度进行阐发、评价、质疑”。④鉴赏方面，高中更强调自己的情感体验和思考。

（六）文言文阅读方面：由初中“理解基本内容”到高中的“掌握常见的文言实词、虚词、句式、读懂课文，用现代观念审视作品的思想内容和思想倾向”。无论是现代文还是文言文，阅读能力要求明显增强。

从以上比较中，我们看到高中语文教学是初中语文教学的继续和深入，但在教学目标、内容上与初中存在明显差异，也可看出其中有些差异环节明显存在“断层”和脱节， 使初中语文教学和高中语文教学之间不相衔接，因而需要我们去引导，进而达到高中新课标的要求。

1．语言学、文章学、文艺学等基础知识标准的断层

语言学知识的断层。初中要求了解“基本的语法知识”、“常用的修辞方法”，高中要求“了解并梳理常见的文言实词、文言虚词、文言句式的意义和用法”。我们主要是看语法知识问题，语言可划分为语素、词、短语、句子、句群五个基本能级单位，那么初中语法教学至少应该落实这五个问题。但由于初中课标没有具体说明“基本”所包含的范围和对象，加上现在初中语法只学不考，所以目前初中教材、教学中没有“语素”“句群”知识的介绍的，介绍了的语法知识也得不到教学保障。而高中课标中也只提对文言文语法知识的要求，既没有提及对初中语法知识的补充要求，也没有进一步的“语义、语境、语体、语用”知识介绍。所以在语法知识标准上初中课标缺乏具体的铺垫，高中课标缺乏进一步的补充和提高。

文章学、文艺学知识的断层。初中阶段的“表达方式”“作品知识与文化常识”“写实与虚构”，高中阶段的“文学体裁”“背景材料”“领悟内涵”“表现手法”“艺术表现力”等这些问题是分别属于文章学或文艺学的知识。但是很明显的是，无论初中课标还是高中课标，关于文章学或文艺学的基本知识系统均没有任何介绍。所以教师和学生教学中很难对这些知识进行分类和区别，感觉这些知识特别混乱和零碎。如高中课标的“表现手法”与初中课标的“表达技巧”就是一组容易混淆的概念。而且“表现手法”的下级概念有哪些，它以初中哪些知识为基础，师生们也觉得最为模糊。其实它的下级指标还可以分解为象征烘托、以小见大、动静结合、虚实相生、情景结合以及一些修辞手法等等。但是由于学生没有建立起相应的网络系统，所以在进入高中阶段的文学欣赏活动时就无法调动旧有知识来解决问题。因而在文章学和文艺学标准上，初高中课标均缺乏系统性，没有形成一个知识的链条。

2．阅读、鉴赏等能力标准的断层

思想内容理解能力的断层。初中课标的“理清思路”与高中课标的“概括要点”之间有明显的层次感，可以清楚地分别界定给初和高中。而初中课标的“理解主要内容”与高中课标的“理解文本所表达的思想、观点和感情”两者间就没有明显的层次感，根本无法清楚、具体地界定两者之间的层次差别。因为从文章学的角度来看，初中标准中的“内容”可以包含高中课标中的“思想、观点和情感”等因素，两者之间是平级关系。所以在这一标准上，初高中之间没有具体的分界点和衔接点。

语言分析能力的断层。初中要求 “体味推敲语言的意义和作用”，高中要求 “理解语言的结构”和“揣摩体会语言的含义和表现力”。这里，不仅两个阶段的标准之间缺乏层次感，而且两个阶段的标准都没有具体化。首先“意义”和“含义”是两个近义概念，它们之间的区分度极小；其次到底是语言的（原始的、引申的、比喻的）含义，是语言的（结构的、句式的）作用，还是（修辞的、句式的）表现力？这些标准都没有具体化。因此，初高课程标准在语言理解标准上也缺乏具体的衔接点。

文言文阅读能力的断层。初中课标“理解基本内容、背诵优秀诗文80篇”，高中课标要求“理解词句含义，读懂文章内容。了解并梳理常见的文言实词、文言虚词、文言句式的意义和用法，注重在阅读实践中举一反三。诵读古代诗词和文言文，背诵一定数量的名篇”。相对于初中课标，高中课标对文言文的要求难度跳跃性太大。这里主要是指文言语法知识，由于文言语法知识都安排在高中，而现代汉语语法教学在初中处于无法落实的状态，所以要学生在高中阶段理解这些语法现象的难度就可想而知了。所以初高中课标在文言文阅读的标准上也存在着语法教学的衔接困难问题。

文学学批评能力的断层。关于文学批评，初中新课标中没有任何要求，高中新课标要求“善于发现问题、提出问题，对文本能作出自己的分析判断，努力从不同的角度和层面进行阐发、评价和质疑”。初中阶段不要求学生进行自我发现式的评价，但可以要求学生了解作者的观点和态度。只有在具备认识别人观点态度的感性分析基础上，才可能进行高中阶段的阐发、评价和质疑的理性分析能力的培养。所以在文学批评的标准上，初中阶段缺乏自我感性分析的铺垫。

3．初高中写作标准的断层

①写作学基础知识的缺失

写作学基础知识犹如自然科学的原理和公式，带有较强的规律性，对师生尤其是学生的写作具有不可否认的指导作用和规范作用。师生对中学阶段的写作基本规则、基本过程和文章的构成要素等都无从把握。所以无论初高中学生都没有建立起基本的写作知识网络。例如对文章写作的要素“中心”的认识就不足，许多初高中学生并不知道写文章前要首先有中心（或写作目的）。所以往往写出的文章就像没头的苍蝇，没有目的，没有观点。

②写作学思维能力培养的断层

高中课标要求“发展形象思维和逻辑思维，发展创造性思维。”而初中课标只有“运用联想和想像，丰富表达的内容”体现了一点形象思维的要求，再也没有其它的思维标准。因此在写作上初中缺乏必要的简单的逻辑思维和创造性思维，尤其是逻辑思维的训练铺垫，导致了初高中写作思维训练的断层。其实写作本身就是思维的运动过程，写作能力主要就是思维能力。因而无论是初中还是高中的写作都应重视思维能力尤其是逻辑思维能力的培养，只是初中相对简单，而高中相对复杂而已。

二、初高中语文教学断层现状及成因

1．初高中语文教师教学实践中的断层

语文教师是教材培养目标与学生学习目标之间的桥梁，教师对教材培养目标的理解程度决定其教学目标、教学方案的具体确定，教学的衔接与否将决定学生学习的断层与否，然而初高中语文教师在教学实践中的断层问题较严重。

①初高中衔接意识不足导致的断层

对教学大纲（新课标）衔接问题进行研究意识淡薄。只有极少数的高中教师了解过初中语文新课标；也只有少数初中教师了解过高中新课标。甚至也并非所有初高中语文教师了解过初高中新课标并对初高中几册的语文知识和能力目标进行过梳理。

②初高中阅读教学断层，教学目标不明确造成

阅读教学主要指现代文阅读教学、古诗文阅读教学和课外阅读教学。

现代文阅读教学的断层，首先重复问题。关于“理清思路――探讨文章主旨”这一基本能力的培养本来是初中的基本培养目标。上高中后，如果高中教师仍然把它当作每篇文章教学的重点环节，这样一来，学生必然认为高中语文与初中语文只是在重复，没有提高，没有层次跳跃，靠吃老本也够了。从而缺乏成就感，渐渐地对高中语文失去了兴趣。如果高中教师把时间过多地用于重复初中的培养目标，那么这必定要影响建立在这一能力层次上的高中层次的鉴赏能力的培养。

其次是初高中古诗文阅读教学的断层，相应地没有进一步的鉴赏能力培养，也会导致学生能力的断层。

③初高中写作教学断层

首先是培养学生修改文章习惯的断层。初中写作标准、写作教材上都强调“养成学会修改文章的习惯”。我们知道“文章不是写出来的而是改出来的”。然而就我在新学期第一堂作文课上，要学生修改的作业中却发现，基本上大部分学生都不知道修改文章从何入手。

其次是初高中教师作文教学缺乏思维系统性，导致学生基本的写作思维的培养出现断层。初中阶段主要写体裁分明的几种常用文体，且以写景和叙事为主；主要培养学生的形象思维。而高中阶段则要求在写景叙事的基础上进一步的抒发情感，发表议论；主要培养学生的逻辑思维能力（如辩证思维）。初高中作文相对来说在能力层次上是很有梯度的。从一进初中开始或一进高中开始都盯着中考和高考，根本不练课本的基础写作训练。比如学生一进高中，高中教师先拿当年的高考题目让学生做一遍，告诉学生，高考就考话题作文啦，所以从此以后就一个话题又一个话题的练下去，学生就这样糊里糊涂怎么也写不好作文。因为学生连教材上那些最基本的写作能力都不具备，成了一个完全不懂基本规则“交通肇事”者。其实绝大多数学生是需要先“有规矩才能成方圆”的。所以写作教学上，初高中两个阶段之间存在断层，同时两个阶段的内部也存在断层。

④初高中语法等基础知识教学断层

初高中语文基础知识的断层问题在前面的教材断层分析部分对此问题已经有所提及，这里就不赘述了。“语法·修辞”这一部分的知识与能力对高中阶段的学习是非常有影响的，因此，在这种严重的断层基础上，高中师生在解决诸如病句修改，长短句变换，句子衔接，文言实词的活用、特殊句式、虚词作用这些问题时，就是“言者谆谆，听者昏昏”，困难重重。

所以语法知识的断层在整个初高中教学中表现最为明显。

2．高一新生语文学习能力断层现状

为初中毕业生的语文知识能力水平、学习方法、学习态度等方面存在一定的问题，在识字、阅读、写作、口语等方面出现断层比较严重，很大一部分是上文的教学侧重与缺失等因素造成。

三、解决初高中语文教学断层问题的对策及实践

解决初高中语文教学断层问题的最好办法显然是做好初高中语文教学的衔接。初高中语文教学衔接主要以两条教育学原则为依据：一是循序渐进原则，是指教学要按照学科的逻辑系统和学生认识发展的顺序进行，使学生系统地掌握基础知识、基本技能，形成严密的逻辑思维能力；二是可接受性原则，是指教学的内容、方法、分量和进度要适合学生的身心发展，是他们能够接受的，但又要有一定的难度，需要他们经过努力才能掌握，以促进学生的身心发展。

1．研究初高中课程标准、语文教材及教学目标

（1）初高中课程标准

加强研读两个新课程标准是做好初高中衔接教学的前提。新课程标准，是广大一线教师教学的准绳，语文教学必须紧扣新课程标准进行。新课程标准规定的教学目的非常明确，与过去的教学大纲相比，进步很大，体现了“工具性”和“人文性”并重的精神。教学要求也具体化了，有的甚至量化了，规定了相应的数目，如识字量、阅读篇数等。新课程标准中增加了“教学评估”和“教学设备”两部分，提出了一些新的要求，如对教师的评估要“重视教师的教学过程和教学效果，不要以学生的考试作为唯一的评估依据”等。这些富有创意之举，我们教师应重视起来。另外，新课程标准更注重一体化设计，比如就背诵篇目而言，课程标准规定小学不少于150篇，以绝句为主；初中背诵不少于80篇，高中背诵古文20篇，诗词曲50首。这些无不说明从小学到初中，及至高中的连贯性和层次性已尤为突现了。教师只有真正做到了对课程标准之异同心中有数，针对不同年级学生的身心特征，认知水平和教学目标，设计不同的教学过程和教学方法，才能切实提高衔接教学的效果。

（2）研究初高中教学目标及语文教材

瞻前顾后，整体把握，对初高中语文教学目标进行分类分级并在教学实践中落实到位，是做好初高中语教学衔接的重要手段。首先，课堂教学目标是整个教学目标系统的组成部分，是教学系列目标中的重要一环。课堂教学目标应纳入整个教学目标之中，使之成为整个教学目标系统中前后相继的，具有较强关联性、有序性的点。只有这样，才能防止目标设定的孤立性和盲目性，突出教学的目的性和实效性，为学生系统掌握知识、教师组织精讲精练奠定基础，从而提高课堂教学目标的有效度。

研究初高中本教材是做好教学衔接工作的保证。教材是根据课程标准的具体要求和学校教育的实际需要，为师生教学编写的专用材料，是联系教和学的桥梁和纽带，是教师组织教学的重要凭借和依据，是学生获取知识、开发智力、培养能力、陶冶情操的重要载体。只有深入分析教材，才能明确哪些知识是构建学生知识结构所必需的，据此确定知识目标；明确哪些知识、内容可以培养学生的思维能力和科学精神，以此确定能力目标；明确哪些知识、内容可以发展学生心理、个性，以此确定情感培养目标，促进学生的个性发展。所以只有对初高中各本教材都进行深入的分析，才能明确初高中两个阶段的教材在培养目标上分布点和差异性，从而初中教学才能做到“顾后”，为学生的可持续发展打好基础；高中教学才能做到“瞻前”，实现新旧知识的迁移，才能做到学生自然衔接。相反，如果教师在处理初、高中语文教材的衔接上，有不当之处，这会严重影响语文教学的质量和效率。会让个别敏感的学生认为，进了高中还在学习初中时学过的知识，教材的内容出现了重复或断层，因而使他们产生了厌学心理。教师应从宏观角度入手，把握初高中语文教材的特点，及时思考各个阶段的侧重点及各知识间的联系，并施之于教学实践中，把高中语文教学带入一片新天地。

①初高中阅读目标分层分级及案例

对阅读教学目标进行分类分级，借助系统论与逻辑学进行初高中语文的衔接教学。它们之间实际上存在着级差，我们试来看初高中语文阅读能力培养的级差比较：

表1：初高中中阅读能力层级比较

初中

高中

散文

1.区分体裁2.理清思路、把握文意3.概括要点4.赏析景物等的描写，品味精妙的语言。5.体会思想感情

1.鉴赏散文的语言和表现手法(借景抒情等)2.探讨散文的情和理

诗歌

1.区分体裁，体会诗歌的感情、节奏韵律2.品味诗歌的语言3.展开联想和想象4.背诵

1.鉴赏诗歌的意象、意境、形象2.鉴赏诗歌的表现手法(象征等)

小说

1.区分体裁，了解小说三要素2.欣赏小说的细节、环境、语言描写

1.鉴赏小说的人物形象和语言2.鉴赏小说的主题和艺术技巧

戏剧

欣赏戏剧文学和电影文学

戏剧冲突、戏剧人物形象、戏剧语言

说明文

1.区分体裁2.抓住事物特征3.了解说明方法4.了解说明顺序

1.整体把握、筛选信息2.提要钩玄

论说文

1.区分文体，把握论点、论据2.学习论证方法：事例论证、道理论证3.学习驳论

1.整体感知、揣摩语言、把握文意、理清思路、筛选信息2.质疑思辨、融会贯通3.提要钩玄、迁移运用

从上面这个表格的比较中可以清楚地看到，初高中阅读教材在培养目标上的差异是比较明显的，所以我们只有在熟知教材编写目标的基础上才能进行相应的衔接教学，才不会出现盲目的重复或断层，甚至是有效的教学。

同样的，在处理诗歌、小说、戏剧等其它阅读材料时，也是紧紧扣住两个阶段的级差来确定我的教学目的的。例如在处理沁园春·长沙（必修一第一课）时，要按照“写什么――为什么写――怎样写”的逻辑思路把这首诗歌的教学目的确定为（板书）：

1）整体感知上阕写秋景、下阕抒豪情的思路

2）揣摩诗人所抒发了博大情怀和革命壮志

3）重点鉴赏借景抒情的表现手法，重点品味红叶、苍鹰、百舸等的意蕴，重点理解意象、意境等鉴赏术语的含义

通过这一篇文章的教学告诉学生，诗歌与散文的表现手法是相通的，但是诗歌相对散文更重意象、意境、形象等要素的分析，并由此教给学生诗歌鉴赏的方法：从分析意象入手，然后品味意境，揣摩情感。

因为沁园春·长沙是高中语文第一篇文章，对今后阅读教学有着以点带面的影响作用，所以在引导学生鉴赏情景交融这一表现手法时，可以告诉学生散文的表现手法除此之外还有借景抒情、托物言志、直抒胸臆等其它几种，在今后的学习中还会一一学习。

又如在处理《荷塘月色》（必修二第一课）这篇文章时可以按照“写什么――为什么写――怎样写”的逻辑思路精心地把教学目标确定为（板书）：

1）整体感知文章的思路

2）揣摩文章的情感

3）重点鉴赏情景交融的表现手法、通感修辞手法的特点和叠词的表达效果

之所以把“鉴赏”作为重点，是因为其中“写什么”“为什么写”是属于第二、第三水平层次的问题即初中阶段的问题，而高中阶段应当进入第四水平层次了。但仍然把这两个问题放进来是因为考虑到初高中的衔接问题和照顾一部分基础薄弱学生的水平问题。

总体而言，在处理每一种类型的阅读材料时都十分注意初高中知识与能力的衔接，并尽可能地为学生把初高中的知识整合为一个系统，并由此教给他们如何按照“写什么――为什么写――怎样写”的逻辑思路来确定每一种阅读材料的阅读目标的方法。所以每一种类型的阅读材料在一次示范之后，再碰到同一类型的阅读材料时，应该放手让学生根据材料特点自己确定阅读目标。例如再上到沁园春·长沙后面的《再别康桥》时，学生就通计讨论来确定这首诗歌的鉴赏目标的。

师：同学们先朗读一下这首诗，然后想想这首诗的鉴赏难点在哪里？

生1：从诗歌标题的动词“别”来看，这首诗的抒发的情感和写作的原因不难理解，所以不是鉴赏难点。

生2：云彩、金柳、青荇这些意象好像也不难理解啊！

生3：但是把“金柳”说成是“夕阳中的新娘”我觉得挺不好理解的。

生4：这里好像是用了比喻手法的，可以找它们的相似点，不过还是有点只可意会而不言传的感觉。

生5：还有我觉得“沉淀着彩虹似的梦”也不好理解

生6：这些意象不好理解，所以好像意境也不好把握啊！

最后学生们确定这首诗的鉴赏目标为：品味这些看似寻常的意象，揣摩全诗的意境。

由此我们不难看出，学生不仅可以提出问题，而且还可以根据诗歌的特点来把问题归类到相应的鉴赏层面中去，而没有出现语文课常出现的“好像什么都懂，又好像什么都不懂”的茫然现象。

②初高中写作目标分层分级及案例

对初高中写作教学目标进行分类分级，借助思维学进行思维训练，是解决初高中语文写作教学断层问题的有效手段。下面是初高中两个阶段的培养目标进行分类和分级的情况。

表2：初高中写作目标层级比较

初中

高中

散 文与

诗 歌

1.交待记叙要素2.选材真实熟悉3.情感真挚动人4.思路清晰5.有创新6.正确使用记叙人称

1.用心感受生活2.深入思考生活3.要善于想象和联想4.再现客观事物5.表现主观情意6.写出人物的个性7.写出事件的波澜8.写出景物的特征9.诗歌

说明文

1.恰当安排说明顺序2.正确使用说明方法

1.条理清楚地说明事物2.生动形象地说明事物

论说文

1.一事一议2.论点的提出3.论据的运用4.论据的展开

1.议论要有理有据2.议论要有条有理3.作点辩证分析4.短评5.自然科学小论文6.社会生活评论7.综述

小说

自传、小传、自荐信

1.传记2.小小说3.寓言故事4.科幻小说

其它

1.消息2.毕业赠言

1.札记2.随笔3.消息通讯

写作指导

1.审题与立意2.构思和创新3.学会写提纲4.运用多种表达方式5.养成修改的习惯6.养成良好的写作习惯

1.立意与选材2.思路与结构3.文体与文风4.本色与文采

通过对表2的认真分析，在区别清楚初高中写作能力的层级差别后，结合初中毕业生仍然存在的“思路不清晰”“创新意识和创新能力不强”“缺乏修改习惯和修改能力较差”的问题，可以发现“思路清晰”这个看似简单的初中目标才是制约整个写作环节发展的根本性问题。的确“为文如架屋”，思路不清晰，一方面写作难以进行，另一方面即使勉强写出来，文章也会显得杂乱无章，缺乏逻辑。

透过现象看本质，写作“思路不清晰”的本质问题就是写作的思维能力断层的问题，可我们都知道写作思维能力的训练是一个非常困难的大问题。

2．补充相应的基础知做到网络化、系统化

（1）补充写作学、文章学、文艺学等基础知识的介绍

写作知识不仅可以用作指导学生进行写作,还可用作指导学生学习课文的钥匙。这些写作知识要紧扣单元课文特色编写，力求集中单一、具体而有针对性。每单元侧重讲清讲透其知识的一方面或一点。如：怎样写一个人，怎样写多个人，怎样叙述，如何描写（描写知识又可以再分若干单元，如怎样写人的语言，怎样写人的心理……）。如何开头结尾，如何过渡照应，如何观察积累等等。由写人到叙事，再摹景状物。初中阶段主要介绍记叙文、说明文的写作知识，高中阶段主要介绍议论文、文学作品类的写作知识，并安排好如何由写人叙事转向议论叙事，从而根据文体进行辨明区别。这样，初高中所有单元的写作学知识就形成一个有机相联、井然有序的大系统。然后再在每单元的课文之后安排一个以落实单元阅读和写作要求的写作训练，形成一个以写教读，以读带写，以写促读，读写结合的立体化格局。

套用起点编辑的一句告诉“你第一部书不要碰武侠、科幻、推理三个大类，武侠珠玉在前，经典无数。但是最重要的是，武侠的套路，角色塑造，对于大部分读者来说都了如指掌，新人要写好武侠，尤其是长篇武侠，难度实在太高。如果你的心中有一个武侠梦又放不开的话，建议对所写的武侠进行一个包装，如诛仙《诛仙》的本质是武侠言情，但是用仙侠来包装”

而且你第一本书要是想要取得好的成绩的话，建议还是多练练吧，再上传吧！

另现在武侠的潮流中有一本写的还挺不错的，可以尝试着去看看《少林八绝》。

“至于角色的塑造，本质上就是角色性格的塑造，或者说，是角色脸谱的塑造。一个角色的性格是怎么让读者知道的？对话时的口气和台词，遇到事情的处理方法，一些区别于其他人的行为。”原话是起点编辑的。

如果你只是写来给自己看的，那么什么都无所谓，但如果你是要写给广大读者看的，建议你还是先去看看这些年火起来的书吧！

无论是武侠还是仙侠，情节改变，人物改变，套路万变不离其宗！

祝你好运！！

这是在下的一点点建议，满意的话请采纳，亲！

题目：

去看一下订阅榜一般的都是带前缀的（是妃之地：王爷，深入！冷酷前夫，大律师请温柔一点。）主要让别人能够一看就很有感觉，起码又三分之一的吸引力，标题一定要注意，在别的网站不知道怎么样的情况，但是红袖一般的风格都是这样，不能太另类。

简介：

读起来要亮点，简介工整，不要太过于复杂，把重要的写在上面，诗词歌赋可以有，但是决不能是卖弄文采的。亮点起码有四个以上，这样你的简介就成功一半了，可以让你的还有看一看，说说简介哪里吸引人，你就知道简介成不成功了。

开篇：

很重要，前三章尤为谨慎，十章以内要把大概的事情交代清楚，人物不能出现太多。开篇写好了后面的情况也就好办。

宣传：

让你的红袖好友互相支持，要是有特别的大神朋友，如果人家愿意的话就让他帮你挂文，没有的话就要在作者群里交流。

vip最深重的话：

一般的作者都是在思维里认为小说上架了就等于赚稿费了，那么，就等于错误，你要根据你的收藏（并非拉票的收藏）来制定你的小说的受欢迎度，如果你即便是拉收藏，上了架，但是订阅依然会跌的让你头疼，所以朋友互相支持是重要，但是也要注意自己小说的真正受欢迎度，这样你才能确定会不会扑文。

还有不要不猪脚写太bt， 要有个进步的时候 空间 经历 等等

第一忌讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止

作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫。雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容。

第二大忌讳：不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。

大卫。罗吉曾宣称：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。”请牢记罗吉的格言，将它打在纸条上贴到计算机或打字机前：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。”

网络小说开篇写法技巧

开头是很重要的，尤其是开头的三万字。一般来说三万字是一个审美倦怠期，如果你不能在这三万字里抓住读者的心，那么你就失败了。有一个好的开头就相当于一本书成功了一半。怎么样才能写好一本书的开头呢？总结起来最重要的有三点：一、讲故事的方法；二、鲜明的人物；三、抓人的情节。先说讲故事的方法吧，要讲故事首先就要有通顺的文字，这方面大家一般都没问题。当然了，有些人有思维跳跃很厉害，一句话还没写完，就跳到另外一句话去了，不知道忙着干啥去，有尿急的感觉，文字看起来就怪怪的，感觉一顿一顿的不通顺。建议写稿之前，先去个厕所。还有些人表述有问题，写了半天也没表达清楚自己的意思，让人看起来混乱，感觉格外地不舒服。一般看起来不舒服的文字，读者就自然而然地放弃了。哪怕缺少修饰，哪怕写得小白一点，也要把文写通顺了，这是基本功的问题。再说叙述方式，首先要搞明白，我们是要讲故事，不是写散文。所谓故事，就是要有人物，要有情节，要有矛盾冲突。不管用什么方式讲述故事，都要有一条清晰的脉络。循序渐进也好，倒叙插叙也好，要明确自己朝着什么方向去写：要写一个缠绵悱恻的爱情故事呢，你就顺着男女主的感情起伏写；要写一个人的奋斗史呢，你就顺着主角的发展成长写。有一条引领方向的明确主线，才不会偏离写作的中心思想。

多看，看一些典的，像金老的，古龙的等等

还要视频？

就是在网上发表的小说白

前10名不是很清楚哦，但在国内，做教学一体机最好的还是希沃、鸿合、方成这些品牌，其中方成近年来做得蛮好的，尤其是近期推出了一款智慧记忆一体机，功能比其它品牌的教学一体机还强大，具备板书记忆、微信分享等功能，很受学校追捧。

白描的写作手法

《红楼梦》是一部规模很大的书，字数很多，前八十回有70万字左右，加上后四十回，大体百万之数。在中国小说里，这是规模很大的书了。它的特点是作家的个人著述，是作家个人的作品，是纯粹的文人创作，是成熟的现代小说的型态。 《红楼梦》的内容，首先他写了一个很大的家族，甚至也可以说写了一个最大的家族。中国传统社会，家的地位非常重要，是社会的基本细胞。作为社会主流意识形态的儒家思想，就是通过家这个网络编织而成。《红楼梦》写了一个非常大的家族，这本身就具有代表性。但这个家族的规矩又有点守不住了，有点“礼崩乐坏”的样子。 《红楼梦》主要写的是女性的悲剧，作者的同情似乎站在女性一边。这是我们看 《红楼梦》很重要的

听网友说叫做白描

明知道这样太多很难出头，不如反过来，主角明智点的，为了性命会妥协的，太过强大的敌人会卧薪尝胆，至少真实点，有点新鲜感

人生路漫漫，无所感，便无所言。网络小说都是年轻人在写，你指望那些人能有多少阅历可以述说。他们写着与自己无关的人，于自己无关的事。落笔如何能够自然，如何能够带来感动。

宅狗和读万卷书行万里路狗写小说好比写自传，前一种的人生写无可写，后一种的人生永远写不完。

能写出来都算不错了，我试过写，总感觉写的和脑里想的不一样，写几章就写不下去。所以挺佩服那些写的长的人，不管好看不好看

让读者觉得自己很弱智，以此来博得读者的同情和怜悯

可以去看看派派小说，里面有一个专门的版块是关于写小说的工具和各种资料以及技巧等等

我觉的这是要[靠练]出来的，技巧也基本没什么。如果要有一些什么好词好句的话郭敬明的多看些，全是词藻堆砌出来的。

就想上学的时候写作文一样，你把开头结尾想好，再想几个主要情节，写的时候别怕费事，想到了就写下来，慢慢扩成一本小说，建议不要写太长的。

文采是靠个人的，小说的写作技巧我想是靠你自己多看看那写得较好的书，多多去积累那些好的诗词什么的。如果你想写小说的话，那我想你最好把故事的基本情节想好，在不断扩充，不断的修改。如果你写的小说是古代的，那你就要弄清楚你写的朝代了，最好不要太偏离历史。

用心去写，平时多注意积累，多问问老同事。

初中语文教学主要是让学生掌握基础知识，为将来打基础；而高中教学主要是教会学生学习的方法，让学生自己去探索，不再讲究传统的“满堂灌”式样了。 这是一位出名的很有经验的教授说过的。

我感觉上面的答案过于繁琐。虽然我的教龄也不长，但是我还是有一点见解的，希望对你有帮助。 1、初中语文重在基础积累，各方面都涉及，但是不做研究。 基础知识上只要求识记， 现代文阅读更要求感性的理解和认识，对文章的写作手法和艺术表现的分析没有要求。 文言文阅读要求识记、理解文意即可。 作文要求写对文体，能够用简单的表现手法写出真情实感即可。 最主要的是初中语文不涉及语法知识。 2、高中语文重在能力培养，有一定的能力标准. 基础知识方面考查的是正确的使用，包括近义词、熟语、标点等，还有字音字形、病句、排列语序。 阅读部分包括科技文阅读、文言文阅读、现代文阅读和诗歌鉴赏。科技文阅读考察对文章信息的准确

高中语文新课程已经实施一段时间，但对目前初高中语文教学衔接方面所面临的问题进行分析研究，有利于正视存在的问题，从而有效地实施高中语文新课程。初高中语文教学衔接问题的研究与解决意义非凡。 一是可使高中学生们主动了解高中语文的学习特点，做好思想、心理、学习上的准备，尽快适应高中生活；并在此基础上，每个学生更容易尽快找到适合自己的语文学习方式方法，把握高中语文学习的主动权。 二是这个问题的解决，必然会带动大批高一新生的语文学习更早进入正常有序的轨道，从而推动高中阶段语文教学质量大面积提高，进而提升学生语文素养。 三是初高中语文衔接问题的研究与分析，是初高中连贯模式学校的整体工作体系的一个有机组成部分

2006年秋，学校安排我任教高一年，在此之前，我已经教了15年初中语文。本来我以为同样是教语文，不会有什么太大区别，哪知二者的差异竟如此之大？ 记得教高中第一篇文言文《兰亭集序》时，我知道词类活用、文言句式这些知识点初中极少涉及，不讲细一点学生就听不明白。于是，我基本按初中的教学方式，花了近四节课进行教学，学生也觉得听得懂，可问题来了：进度怎么跟得上？如何培养学生的自主能力？另外三位老师都教了好几年高中，他们两节课就把《兰亭集序》搞定，可问题也来了：好几个我原来初中的学生跑来向我诉苦，说他们听得云里雾里，而这几个学生，初中时语文成绩一向挺好的。 为什么会存在这样的问题？原因有多方面，但最主要的

对于刚刚接触写小说的新手来说，他们都是当场在键盘上敲击完一个章节后，当场便在小说网站上发布的。然而有很多写作者在开始写的时候，都很顺利，没有遇到什么头脑空白，不知道接下来要写什么内容的情况？

一． 场景

小说是由一个个场景链接而成，在提纲写作初期，是思维发散期，重要的是不要限制思维，大胆写下想到一切场景，也就是“场景清单”，这是一个头脑风暴的过程。

首先，按照时间顺序，写下所有你想到的、已知的场景，不需要格式、逻辑，想到什么写什么，这是对场景的概述阶段，之后，再对自己写的信息排列整理，“1、2、3…”的形式依次列出，这个步骤是补充灵感创意的阶段，如果关于场景，有任何好的想法，灵光一现，马上逐条记下来，不要在此阶段进行场景的连接，这是后面的工作。

在逐条列出场景之后，可以进行一次检查，标出问题，某部分逻辑不通或需要完善的，标记出来（下划线等），凯蒂的方法是用不同颜色的荧光笔代表“有问题的”、“需要完善的”、“有新想法”等意思进行标记，这些是做笔记的方法，可以参考超实用笔记法等书籍。

现在，初步的场景出来了，这就像我们小时候玩的“连点成画”的游戏一样，这些场景就是“点”，接下来需要“线”，把这些场景串联起来，这些线就是“情节”。

凯蒂连线过程包括“自由写作”、“相信直觉”和“提问”，她反复强调的，在这一阶段，最重要的就是“尽情的写”，头脑风暴，写得越快越好，“切忌停下来评论自己”。在凯蒂看来，这一阶段是个探险的过程，你会看到什么风景、遇到什么人、去到怎样的世界？你的人物如何跟随你自由的脚步逐步变得立体、丰满起来，你们又会遇到怎样的大反派，一起打怪升级，这些都是未知。因为未知，所以激动不已，所以有趣。

戴上你们的遮阳镜，开始探险吧。

在场景串联成线的过程中，不可能一帆风顺，整个小说创作过程都是这样，思路中断很常见，怎么办？

凯蒂使用的是“提问”的方法， “句号会堵死灵感，它意味着之前的一句话自给自足，无需作家进一步探索”，问号却像一扇任意门，带我们通往想去的地方。将陈述句改为疑问句，将句号改为问号。极其简单的一个动作，却能激发惊人的创造力。

二． 核心元素

我们常说的小说三要素包括人物、情节、环境，凯蒂在书中提到的小说的核心元素列举比较详细，包括动机、愿望、目标、冲突和主题。凯蒂说：“越早将他们融入到作品之中，你之后的创作就会越顺利。不要马不停蹄的一直埋头写，要学会时常从创作的旋涡中跳出来，对小说要素进行评估。”这里简单说下冲突与主题。

在中国戏剧的理论中流行一种说法——没有冲突就没有戏剧。法国戏剧理论家布伦退尔在戏剧的规律中，明确的把“冲突”作为戏剧艺术的本质特征，之后形成了“冲突说”这一解释戏剧本质的观念。作为与戏剧并称“四大文学体裁”的小说，“冲突”同样举足轻重，也可以说，没有冲突，就没有小说。

要写出能够吸引作者读下去的作品，就要让你的小说情节能够黏住读者，如果“人物在书页上漫无目的地游走，人物之间缺乏交流；他们做遭遇的阻碍，除了自身枯燥的世界观以外，罕有他物”，那文字就只是作者自己的呓语。

“冲突”，就是运用各种手段给我们的主人公制造麻烦，每当愿望要达成，就要让他希望落空。手段很多种，大反派、迷你反派（人物冲突），让主人公不得不做他最不擅长的事情（意料之外的情境），让他的生活支离破碎再火上浇油（惊险刺激的情节）。

但不能仅仅有外在冲突，也就是人物对冲突的行为反应，要让内在冲突与外在冲突同时存在。内在冲突就是人物因事件所产生的心理波动。这样做的好处是，在描述一个场景的时候，可以同时用外在冲突推进情节、用内在冲突推进人物成长，

在凯蒂对作家丽萨.格蕾丝（Lisa Grace）的访谈记录中，丽萨对推动主人公成长的情节设置很值得借鉴。为了保证她的主人公在小说结尾一定要有所成长，她会在情节设置上设计主要情节和次要情节。次要情节，就是阻止主人公实现目标的障碍，有了提前构想好的次要情节，会帮助她创造完成次要情节的人物，让他们去推动情节发展。

这里需要注意的一点是冲突的合理性。

冲突的源动力是挫折，也就是说，要在人物和他的目标中间，设置障碍，让他不断的跌倒，再爬起来。但人物不会无休止的爬起来，他必须有足够内在的动力才能承受住作者一次次的打击，动力来源于动机。这就涉及到动机的设定。

动机可以有很多种，但小说人物的动机，一定不能普普通通，不光人物的行为要有趣，他背后支撑他的动机也必须有趣。通过动机与行为之间的对比，可以巧妙的设定人物性格，比如，动机与行为相符，我们塑造的是一个直率的人物，如果动机与行为不符，我们可能塑造了一个复杂的人物形象。

可见，各要素之间相互关联，相互推进，设置冲突的时候要兼顾人物性格塑造、情节推进的节奏，一味狂轰滥炸式的制造冲突，不给人物和读者喘息时间也是不行的，要张弛有度。通过冲突，让人物往什么方向成长，也直接关乎小说的核心，也就是接下来要说的“小说的主题”。

三． 主题

多数作家认为，如果一个人刻意雕琢主题，所写出的会是拙劣的伊索寓言。

小说是不是一定要有主题？不见得。但好的小说，一定要有主题，也就是说，你要通过这个小说表达什么思想、什么人生观价值观，或者简单的对什么问题有什么态度。

很多人读书是为了好玩，但同时也希望作品言之有物，有所得，有所启迪，对小说的要求，更是希望能与自己有情感共鸣，撞击心灵。娱乐与获取知识并不矛盾。要兼顾二者，需要作者有坦诚、真挚，敢于打开自己的内心给读者看，敢于分享自己最真实的世界观。

如果作者害怕读者从他的作品中窥探到他自己的内心，害怕通过他作品中的人物形象看到他自己的影子的话，那么他塑造人物形象时必会层层包裹，说着“不偏不倚的对白”。坦诚、真挚，但也不是说要把作者本人的经历、思想赤裸裸的和盘托出，解决的办法是，塑造立体、丰富、多面的人物形象，融入情节，制造问题。

正如凯蒂所说：“你的小说都是对世界的馈赠，你要让它变得值得分享。列出你所在意的主题、议题及信条，它们应是你愿意为之奋斗、为之牺牲的。”

现在，假设你已经可以敞开心扉，贡献自己心底真实的声音了，那么，要怎样找到主题、体现主题呢？主题可不是生拉硬拽的。

这里又可以看出提纲的重要性了。“清晰的人物轨迹是塑造深刻主题的关键”，主题可以不留痕迹地从人物的行动中体现出来，开篇到结尾，人物的成长就是体现主题的最重要方式。很多作家的主题不是在写作开始阶段就有，而是笔下的人物一点点告诉自己的，这并非不可，但如果作者有好好的写提纲，那么他会在写作开始阶段，就对人物的动机、目标、挫折、成长轨迹有整体的把握，那么、是不是就可以瞪大眼睛寻找、更早的发现主题？

通过提纲尽早发现主题，关于这点，凯蒂列举了一些作者可以给自己提出的问题：

“主人公的内在冲突是什么？”

“随着小说的发展，主人公的哪些观念发生了变化？它们是如何改变的，为什么？”

“在小说的开头与结尾，主人公如何证明自己前后不同的观念与态度？”

这些问题都涵盖人物的行为轨迹，要通过行为来表达主题，而非言语，含蓄的表达，避免把主题硬塞给读者。有个技巧，叫做“象征手法”，使用得当的话可以很好的强化主题。比如，春天象征生命力、希望，一部言情小说可以让男女主人公在一个微风吹拂的杨柳岸邂逅，而“分手总在阴雨天”。季节可以作为象征，一个重复出现的物体、一个反复的习惯性动作、一句让人物时不时提起的口头禅，都可以作为象征来辅助强化主题。凯蒂在书中列举了几个生动例子，感兴趣的读者可以仔细品味一下。

可以看出，主题应该是小说的组成部分，与情节不可分割，而不是情节的提炼、总结、升华，否则会使主题变为“说教”。“不著一字，尽得风流”才是高境界。

不知道这个书写故事大纲的方法你学会了吗？如果有不懂的地方可以在下面留言言哦！欢迎大家一起来讨论更多写作技巧。

小贴士

素材来源于网络，仅供参考。

在我国浩瀚的传统文化中,一篇篇风格各异、精彩纷呈的古诗文,就像是海洋里一颗颗明亮纯洁的珍珠,高贵典雅,璀璨夺目,打动着人们的心灵,扣击着读者的喜乐悲愁。诵读教学,在古诗文教学中有着不可替代的作用。  我认为古诗文的课堂诵读教学可以从以下几方面着手：一、创设情境,营造气氛,引领学生进入诗文创设与所诵读古诗文相应的特定情境,可以帮助学生快速进入所诵读作品的氛围,更能直观地感性地让学生对作品有一个准确的第一印象。    特定情境的营造往往具有暗示性、提示性,它是让学生直达作品核心的一种有效方法,用这种方法运用于教学,有较好的效果。在教学归去来兮辞时,笔者先播放伴着鸟鸣水声、弥漫着田园气息的音乐作为背景,接着以鸟鸣声婉转悦耳,音乐声悠扬动人。  这来自天籁般的声响,仿佛让人置身于美妙的让人忘掉一切的大自然的怀抱中导入以自然美景、抒情言志的话题,然后朗读回顾借自然美景来抒发心志的朱自清的《荷塘月色》中描写月光荷叶的段落,再串起同样有月光荷叶意象的王维的山居秋瞑,接着以山居秋瞑是一个世外桃源而引出陶渊明,由此走进陶渊明。    这时再教学归去来兮辞中对自然美的诵读鉴赏,学生对所抒感情的领悟就会变得顺理成章,这都得力于情境的营造。而且这种营造特定氛围时,注意把单篇诗文放入同样写此景此情的大背景中的方法,可使学生更全面更深刻的进行理解,感悟也就更深刻。  二、品味物象,体悟意境,深入作者情感世界鉴赏诗歌时应首先抓住物象,品味物象特征以及物象中所寄寓的情感。  例如张可久的清江引·秋怀：西风信来家万里,问我归期未?雁啼红叶天,人醉黄花地,芭蕉雨声秋梦里。  我们不难找出其中的物象：西风、北雁、红叶、黄花、芭蕉、雨声。这些物象可以归纳出凄凉、萧瑟的景物特征,透过景物特征,我们可以窥见作者因自己功名未就,辗转反侧的愁思。意境是诗歌意象通过艺术组合而创造出来的。    诗歌的意象组合成生活场景,通过这个生活场景,或表现为喜,或表现为悲；或表现为激昂,或表现为哀怨杜甫的登高通过诗人登高所见秋江景色,倾诉了诗人长年漂泊、老病孤愁的复杂感情,慷慨激越,动人心弦。  不读不足以品味其沉郁顿挫的情感。无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。  如泣如诉、飒飒有声的落木,滚滚而来、咆哮不止的长江,读时脑海中必显现一幅壮阔、沉郁悲凉的画面,一种韶光易逝,壮志难酬的悲苦之感怎不顿生心底!三、传授方法,加强训练,培养学生诵读能力在指导学生诵读时,应适时地传授他们一些具体的诵读方法。  比如,在音调强弱方面,表示悲壮、快乐、斥责,或慷慨的文句,句子的头部应加强；表示不平、热忱或确信的文句,句子的尾部宜加强；表示庄重、满足或优美的文句,句子的中部宜加强。  在韵味缓急方面,含有庄重、敬畏、谨慎、沉郁、悲哀、仁慈、疑惑等情味的文句,宜缓读；含有快活、确信、愤怒、惊愕、恐怖、怨恨等情味的文句,宜急读。  叶圣陶说：这些规章,都应含着文字所表达的意义与情感,所以依照规律吟诵,最合乎语言的自然。同时,在课堂教学中,诵读的形式要变化多样,可以交替使用散读、齐读、指名读、分角色读、表演读等方式。  另外,为了激发学生的诵读激情,还可以组织诵读比赛。  总之,在古诗文诵读教学过程中,我们要经常性地对学生进行专门指导,授之以法,加强训练,使学生们形成敢于和乐于高声而有感情地诵读的风气和习惯,从而培养学生的诵读能力,使学生真正学会诵读。四、质疑解难,鉴赏评价,激发学生创造思维不论是采用各种方式导入特定情境,以增强诵读效果,还是饱含激情地诵读演绎作品,它的最终目的是实现学生与作品的同振共鸣,深入体验与感悟,质疑解难,从而达到深刻理解的鉴赏评价,让学生独到的见解得以亮相,有个性的发现得以张扬。    这个环节是整个诵读课最光彩夺目的亮点,是诵读教学要达到的高潮。笔者在教学琵琶行时,在通过诵读体悟架起通向学生与作者心灵的通道后,学生的求知欲和创造性思维被激发了：对精彩的音乐描写起什么作用?三次月亮的描写是否多余?诗歌的悲伤是怎样一层层表现出来?大家唇枪舌剑,激烈争论,智慧的火花在这时四处迸射。    问题越争越明,越争理解越深入,这时抓住精彩的音乐描写这一段落所蕴涵的的复杂曲折的情感,串连起琵琶女身世谜底的揭示,连带起诗人同是天涯沦落人的内心触动,顿时作品所表现的主题豁然开朗。  这时三次月亮这景物描写的不同作用,情景交融手法运用的用意,全在这学生的辩论鉴赏诵读中变得了然于心。  这时再次进行诵读,作品内容的理解、情感的把握,人物形象的感知,全在这琅琅书声中得到升华。  诵读古诗文,它的显性效果容易被人重视,但实际上它对学生的隐性教育更为重要,更为长远。伴随着对语言文字的学习、推敲、运用,学生的思想情操、审美情趣在潜移默化中得到了熏陶,学生在无形中提高了人文素养,树立了正确的人生观和价值观,培养了完美的人格。    正如魏书生所说,从思想到行为,从行为到习惯,从习惯到命运。我们深信,随着学生思想认识的逐步加深,他们自然会把思想认识转化落实到行动上,最终养成良好的习惯,创造出美好的人生。

第一幕 第二幕 第三幕 开端(beginning) 中段(middle) 结尾(end) │ │ A——·———┼———·———————┼—————Z │ │ 建 置(setup) 对抗 (confrontation) 结 局(resolution) 第1～30页 第30～90页 第90～120页 情节点Ⅰ(Plot Point) 情节点Ⅱ 第25——27页 第85——90页 剧本分为开端、中段、结尾3个部分。可以参看上面的图表了解一下结构。 剧本要有主题。主题，简单来说就是某人遇到某事。 还要有冲突。