小说模仿主线算抄袭吗

回答当然是肯定的，抄袭肯定是侵权行为！于情于理都不该抄袭啊！

首先，抄袭的人会被读者或观众吐槽甚至唾弃，有节操的作者不屑于抄袭，他们的创作源于生活体验，读书借鉴，或者过人的想象力，每个人的辛苦都值得被尊重，试想一下如果自己的作品被抄袭，是不是很火大呢？

然后，原著如果有版权或注明严谨转载等等，这时候抄袭可能会走上法律途径，抱有侥幸心理的各位，要珍重！

最后回归问题本身，中国动漫起步晚，也相对落后，所以一些技术层面的和故事情节会有借鉴中国典籍或者外来动漫，国外也会借鉴中国的故事，比如日本的《火影忍者》里有金角银角，也有孙悟空等，借鉴了我国《西游记》里的人物形象，这样算不上抄袭。

所以根据你描述，除了主角名字不一样其他全都一样是抄袭，属于侵权行为！

您好

如果是思路来源于他人的文章不算抄袭，天下人写的文章总不能都是在讲不同的事情吧

在写文章的圈子里有句话，好书七分拼，当然，与他人重合自然不如完全创新来得好

但是只要您不是大段的引用抄袭，情节明显雷同，就不算抄袭

希望我的回答对您有所帮助，也祝您文章越写越好

亲，你这是合理的借鉴，并非抄袭

因为以下几点都不算抄袭的哟

1.借鉴了其他故事的部分背景，用新的主要人物写出的跟原故事关联度不大的新故事。例如，网文中的部分无限流小说（意指大杂烩一般的小说，无所顾忌地将各种元素乱入其中）。

2.借鉴了其他故事的人物关系，却使用了新的故事背景，甚至更换了时代背景，从而产生出一种独特的新鲜感。例如，将《红楼梦》中的主要人物关系析出，放到现代写成一本豪门言情小说。

3.借鉴了其他故事的叙事风格和部分人物性格，但起用了全新的人物，故事主线也跟原故事完全不同。例如，当年辰东的《遮天》横空出世之后被大家惊为神作，很多作者纷纷研究和效仿其风格，出现了不少“遮天体”的玄幻小说。

网络小说总是有既定的套路，比如武侠小说、修仙小说，常见的无非秘籍、灵药、神兽等等，这样的雷同可以视为抄袭吗？周运表示，“只要是很多人都在写的商业化小说，就会存在一定的经过大量读者验证过的、行之有效的情节发展模式和人物关系模式，就这个角度而言，一些网络小说在这些套路上出现相似或雷同是正常现象。”

在周运看来，同样是主角掉落山崖发现武功秘籍的桥段，在高明的作者笔下，是能够为不同的故事主旨服务的，也能因为不同性格的主角，而发展出不一样的后续情节。“个别人别有用心地将桥段近似或雷同，简单等同于整本书的故事雷同，从而将借鉴等同于抄袭，这是混淆概念的不负责任的言论。”

但有哪些可借鉴和不可借鉴的东西？

1.立意和创意

立意是可以借鉴的，但创意不能轻易借鉴。

比如电影奥斯卡获奖电影《美丽人生》，它的立意是用欢乐的形式来表述一个悲惨的事实，创意是以一个父亲在纳粹集中营与孩子做游戏的方式，用这种善意的谎言保护孩子幼小的心灵。

假如你写一个父亲带孩子在日本的集中营做游戏，这很明显就会被人看出来是抄的了。一定要借鉴创意的话也要寻求变通，比如反差法，用苦难的方式表达欢乐也是可能的。

2.目的事件和桥段

目的事件可借用，桥段要谨慎借用。

什么是目的事件呢？比如说在一集戏里要写什么事件，要达到什么目的，比如要杀一个人，或者说让一个人死，这个事件就称为目的事件。但是具体怎么死的这个桥段是不能借用的，比如电影《英国病人》中一个女人因身受重伤被困在山洞里，而她的情人被当作间谍抓去无法赶来营救她，然后她就要死了。你当然也可以把故事的人物写死，但怎么死的这种具体的桥段你不能借用，即使借用也要变通，变成不同的细节设计。

3.人物和人物关系

都可以借鉴，但最好别同时用。

比如电视剧《家有九凤》，你可以借用其中一个人物的个性，假如你既写了九个人物，而九个人物性格与原作又是对应的，人物和人物关系都用了，那很容易就构成抄袭了，所以最好是把人物和人物关系单独分开来借鉴。

4.核心事件和结构

可以借鉴，但要分开用。

什么是核心事件呢？可以说是开端或者整个故事中会推动故事发展的重大事件，比如故事开端需要男女主角认识，最后结婚。这种核心事件是可以借鉴的。

另一个结构，用什么样的结构来讲这个故事，比如电视剧温州一家人分国内和国外两条线来叙述这个故事，结构当然也是可以借鉴的。

但是核心事件和结构不能同时用，同样的核心事件以同样的结构讲，就造成了极大的抄袭嫌疑。

5.细节和台词

完全不能用。

具体的台词和细节是别人独有的，所有的故事情节都是由具体的细节、台词这些组成的，你一借用，就很容易被看出来，虽然是极小的方面，但是很丢人。

关于细节台词这一点，补充一下，照抄台词肯定是不行的，实在想借鉴别人的台词也要变通。业内有个例子说是，如果琼瑶写了“太阳冉冉升起”，于正用“太阳从天边慢慢升起来了”，这就不算抄袭了。

记得采纳哟！！！！

模仿和抄袭的差别大着呢。

据说，有一次李白去黄鹤楼，被眼前的景色打动，正准备题诗一首，却发现崔颢先他一步，已经在上面写了《黄鹤楼》：

这首诗气势恢宏，流传千年，就连李白也感叹“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”。后来，在金陵凤凰台的时候，李白根据此诗的的意境和布局，仿写了一首登金陵凤凰台：

从这两首诗中，我们可以看出模仿和抄袭最重要的区别，就是作品背后有没有你个人的感受和思考，有没有写出你自己的新意。你可以模仿对方的格调、布局或灵感，但是表达的是你自己的所思所想；而抄袭则是在字、句上下功夫，通过简单的修改，将原作者的思想、观点原封不动的据为以用。

我们学习新知识，都是从模仿开始，这是我们学习的方法。写作始于模仿，这很正常，

通过模仿与自己的精神世界相通的优秀作家，能够少走弯路，学习好故事的写法。

我们可以找到和自己个性相近的作家，研究他的语言习惯，不仅看他们的文字，还可以通过朗读来感受文字的节奏感，感受文章之中潜在的生命力，并把它消化、吸收，形成自己的东西。

学习写作的过程，是同时进行模仿和创作的过程，然而我们需要注意的就是，不要让模仿盖过你自己的想法，阻碍你的创作。

其实只要情节内容不一样就可以了，你写的小说如果不是恐怖悬疑那一类的小说，读者很少会注意到主人公小说的名字和某一部小说主角一样。

放心，情节不一样就应该不算拉，现在有些人就是闲的蛋疼，动不动说人家抄袭，写出自己心中的感觉就行了，不用太在乎那些喷子的！加油，我顶你！

怎么说腻，借鉴和照抄都栓模仿看你把握住那个度没，一本小说重要的是内容要有自己的特色，借鉴别人的写作手法很正常，但是别人些的内容是不能水边抄的，我这莫说你可能不明白，说白了书是给别人看的，你不能搬出别的书的人物的很多经历套在你的小说人物上，当然一两个小的方法无伤大雅

这应该算借鉴···

有些人你有一句话相似他都会说你抄袭，建议：【禁忌】不能照搬全“抄”。可以借鉴个大概，多看几本本类似小说，融合在一起，就是你的小说了，就不能说你抄袭了

一、在确认抄袭行为中，往往需要与形式上相类似的行为进行区别：(1)抄袭与利用著作权作品的思想、意念和观点。一般的说，作者自由利用另一部作品中所反映的主题、题材、观点、思想等再进行新的创作，在法律上是允许的，不能认为是抄袭。(2)抄袭与利用他人作品的历史背景、客观事实、统计数字等。各国著作权法对作品所表达的历史背景、客观事实统计数字等本身并不予以保护，任何人均可以自由利用。但完全照搬他人描述客观事实、历史背景的文字，有可能被认定为抄袭。(3)抄袭与合理使用。合理使用是作者利用他人作品的法律上的依据，一般由各国著作权法自行规定其范围。凡超出合理使用范围的，一般构成侵权，但并不一定是抄袭。(4)抄袭与巧合。著作权保护的是独创作品，而非首创作品。类似作品如果是作者完全独立创作的，不能认为是抄 有的学者认为，判断抄袭与其它行为的区别，可以从下面5个方面去分析：(1)看被告对原作品的更改程度；(2)看原作品与被告作品的特点；(3)看作品的性质；(4)看作品中所体现的创作技巧和作品的价值；(5)看被告的意图。

在推理文学、影视、漫画等作品中，同一个诡计、手法往往可以以不同的形式呈现。因此通常要界定一个作品是否有抄袭是很困难的（如一个作品抄袭多部作品的拼接式抄袭）。一般来说，一个情节或一个手法相同只能被叫做借典或雷同。以下几点可以用来判断是否有抄袭： 1、情节和手法都与另一作品相同。 2、同一个作品中，至少有2个手法与另一作品相同。

在有版权的情况下，如果是打着原作者的名义，出版同人作品，更改漫画剧情的话，就算抄袭

如果只是把自己对动漫的想法画出来，和其他粉丝共同分享，不用做商业用途就不算抄袭，算借鉴

抄袭，指窃取或修改他人的作品当作自己的，在相同的使用方式下，完全或者部分完全照抄他人作品或在一定程度上改变其形式或内容的行为。

在确认抄袭行为中，需要与形式上相类似的行为进行区别：

抄袭与利用著作权作品的思想、意念和观点。作者自由利用另一部作品中所反映的主题、题材、观点、思想等再进行新的创作，在法律上是允许的，不能认为是抄袭。抄袭与利用他人作品的历史背景、客观事实、统计数字等。各国著作权法对作品所表达的历史背景、客观事实统计数字等本身并不予以保护，任何人均可以自由利用。但完全照搬他人描述客观事实、历史背景的文字，有可能被认定为抄袭。判断抄袭与其它行为的区别，从下面5个方面去分析：

看被告对原作品的更改程度。看原作品与被告作品的特点。看作品的性质。看作品中所体现的创作技巧和作品的价值。看被告的意图。

可能要看你和你借鉴那书的作者关系个好了。我在网上看小说中有些地方也有雷同，不知道谁的才是原版。他们不也在发表文章么？要是那作者对别人的借鉴忌讳的话，你还是不写类似的吧，再说，咱看书也爱看创新的，别的书已经有相同的部分，干嘛非看你的。是不？

没买断就代表这小说还是你的，只是你给了网站可以使用的权利而已。不过虽然是你的没问题，你可以抄，但多少顾及下签约你小说的网站的利益，你这样有点坑。

这个，举个例子，凤歌的《昆仑》《沧海》很出名，里面很大部分有金庸小说的影子，但凤歌的小说很卖座。

当然，凤歌写的是武侠，但修真小说亦如此。其实觉得很多看修真小说的读者并没有读过金庸、黄易、古龙、梁羽生的小说，至少我身边的人如此，大家只关注电视剧，而电视剧和小说有很大区别。所以，有时模仿不一定被认出。

另一方面，天下文章一大抄，看你会抄不会抄。灵活的模仿往往很受人欢迎的。指不定没看过金庸、黄易、古龙、梁羽生小说的人会因此温习一下，看过金庸、黄易、古龙、梁羽生小说的人能读出新意。

请先理解什么叫同人！

同人就不能叫抄袭了！叫二次创作！抄袭是抄袭！二次创作是基于原作的剧情，原作人物的性格尊重原作的作者！并且并不会用于商业用途才会有同人！用于商业同教抄袭不教同人OK？

一、在确认抄袭行为中，往往需要与形式上相类似的行为进行区别：(1)抄袭与利用著作权作品的思想、意念和观点。一般的说，作者自由利用另一部作品中所反映的主题、题材、观点、思想等再进行新的创作，在法律上是允许的，不能认为是抄袭。(2)抄袭与利用他人作品的历史背景、客观事实、统计数字等。各国著作权法对作品所表达的历史背景、客观事实统计数字等本身并不予以保护，任何人均可以自由利用。但完全照搬他人描述客观事实、历史背景的文字，有可能被认定为抄袭。(3)抄袭与合理使用。合理使用是作者利用他人作品的法律上的依据，一般由各国著作权法自行规定其范围。凡超出合理使用范围的，一般构成侵权，但并不一定是抄袭。(4)抄袭与巧合。著作权保护的是独创作品，而非首创作品。类似作品如果是作者完全独立创作的，不能认为是抄 有的学者认为，判断抄袭与其它行为的区别，可以从下面5个方面去分析：(1)看被告对原作品的更改程度；(2)看原作品与被告作品的特点；(3)看作品的性质；(4)看作品中所体现的创作技巧和作品的价值；(5)看被告的意图。

不算吧、抄袭是指故事情节相似。比如原作是讲述一个女孩他的朋友是个妖怪。你写的文是一个男孩，他的朋友是妖怪。这就是抄袭了。梗相同。说同样的话不算抄袭、世人都会说话，如果一个作家笔下的人物说了某句话别的作者都不能说话那还得了？换句话说，如果别人写的是某个人入魔到的事情、你也写一个人入魔道。这不算抄，只要剧情不一样就没事。

当然不算...不然这个穿越忠犬傲娇满地跑的世界，得有多少被判抄袭的啊。人设性格像一点很正常...作品好才是硬道理。甄嬛传流潋紫还被人判定抄袭，结果全写完大家不也都呆了吗。这种事情自己心里有底就好，没事的。楼猪加油。期待新作品...

剧情不一样，不算抄袭，但如果相似的地方超50%，算抄袭。

你那样，应该算相似吧，关于太过相同的招式还是简写些吧，否则看的人也觉得累，疲劳啊。

还是自己有些创新的好，没人喜欢看一尘不变的描写。但如果是精华除外。

写作时模仿是不是抄袭？

首先，我们来区分模仿和抄袭的意思。

1.何为模仿?

2.何为抄袭？

模仿是仿照，而抄袭是剽窃，两者不相同，但是意思却有些相近。模仿是根据现有的东西，依照他原有的样子，去仿照。而抄袭，则是盗用他人的作品，或是完全盗用他人的作品，不尊重他人版权，这种行为很恶劣，影响不好。

其次，以两个例子来阐述这两个词语。

第一，模仿。一般练习过书法的人都知道，每一个刚开始学习书法的人，第一步要先临摹优秀书法家的作品，而临摹的过程，就是模仿的过程，所以说，模仿可以理解成是一个过程，一个练习的过程。

第二，抄袭。从事自媒体的人，经常会看到有人发表，哪个人的作品又被谁谁谁抄袭了，一字不漏，一文不改，完全抄袭。

不经过原作者的允许，盗用他人的作品变成自己的作品，把别人的成果变成自己的成果，这是抄袭，所以说，抄袭也可以理解成是一个对他人成果的盗用。

一个是过程，一个是结果。

最后，如何模仿他人的文章，而又不认为是抄袭?

以前听过一句话，如果抄袭一个人的作品，那是剽窃；如果抄袭十个人的作品，那是研究工作；如果抄袭一百个人的作品，那就是学者。

我想这句话，就是最好的回答，也值得我们去慢慢品味。多学有益，多思有利。

回到题目，写作时模仿算不算抄袭？

我相信很多写作者，都是从模仿开始摸索写作，但是如果仅仅只模仿某一个人的作品，或是只模仿别人的一篇文章，然后不加以思索，就套用，这样的模仿和抄袭又有何区别?

对于模仿学习，可以多去模仿不同优秀作者的作品，并加以思考，总结，加上自己的见解，转化为自己的东西。模着模着，仿着仿着，练习了一定的过程，达到了一定的阶段，就会形成自己的特色。

所以，写作时模仿是不是抄袭?我个人看法是，模仿一篇文章像抄袭，但是，通过模仿他人的10篇文章，然后自己总结，并写出一篇文章，那就不是抄袭。因为在模仿10篇文章的这个过程中，你有在学习并深入研究总结。以上是我的回答，愿能帮到你。

不是抄袭，但是你如果把新写得拿到其他出版商手里，现在这个就可以以一书多投的违约状告你

法律分析：在确认抄袭行为中，往往需要与形式上相类似的行为进行区别：第一，抄袭与利用著作权作品的思想、意念和观点。一般的说，作者自由利用另一部作品中所反映的主题、题材、观点、思想等再进行新的创作，在法律上是允许的，不能认为是抄袭。第二，抄袭与利用他人作品的历史背景、客观事实、统计数字等。各国著作权法对作品所表达的历史背景、客观事实统计数字等本身并不予以保护，任何人均可以自由利用。但完全照搬他人描述客观事实、历史背景的文字，有可能被认定为抄袭。

法律依据：中华人民共和国著作权法 第四十七条 有下列侵权行为的，应当根据情况，承担停止侵害、消除影响、赔礼道歉、赔偿损失等民事责任：（一）未经著作权人许可，发表其作品的；（二）未经合作作者许可，将与他人合作创作的作品当作自己单独创作的作品发表的；（三）没有参加创作，为谋取个人名利，在他人作品上署名的；（四）歪曲、篡改他人作品的；（五）剽窃他人作品的；（六）未经著作权人许可，以展览、摄制电影和以类似摄制电影的方法使用作品，或者以改编、翻译、注释等方式使用作品的，本法另有规定的除外；（七）使用他人作品，应当支付报酬而未支付的；（八）未经电影作品和以类似摄制电影的方法创作的作品、计算机软件、录音录像制品的著作权人或者与著作权有关的权利人许可，出租其作品或者录音录像制品的，本法另有规定的除外；（九）未经出版者许可，使用其出版的图书、期刊的版式设计的；（十）未经表演者许可，从现场直播或者公开传送其现场表演，或者录制其表演的；（十一）其他侵犯著作权以及与著作权有关的权益的行为。

天下文章一大抄看你会抄不会抄，这是小学老师对我们说的一句话。

模仿不叫抄袭，但模仿痕迹太重的话，就成为抄袭了。所以说最重要的是把握好模仿的度。

谢邀。抄袭和模仿还是有区别的，不懂表达是说不明白的，如打个形象的比方就能说的清楚了，例如：抄袭是把别人发出的一束光线剪断照搬过来，打上自己的标签；模仿是由自己一端发出的光线然后曲光的无限的接近逢迎别人发出的光线，无论他多么的接近和几乎的重叠，确无法做到完全的重合，总让人能找到发自别端的光点源头，所以赝品鉴定大师们一抓一个准很少有冤枉的，除非他个人艺不高技不深，要打肿脸充胖子的鉴定。模仿出的赝品，大部分的创作本人并没有想去欺瞒别人以次充好来买大价钱，而是他的作品在很多情况下是在完全不知情的情况下或者过世以后由别人出卖主宰了他的作品的命运，而非处出于作者本意。模仿尚可原谅，抄袭是最无耻的了！

谢谢邀请！对于艺术作品自古以来就有抄袭和摹仿的，但抄袭和模仿又有很一定的区别。抄袭就是原封不动的照搬照抄；模彷就是照着葫芦画瓢，稍微修改，大体句式和意思不变。

区分艺术品是抄袭还是模仿，我的分析是这样的：

抄袭和模仿在操作上是没有多大区别的。

区别的只是他们的目地、精神内核、性质不同。

模仿，目的性质只是单纯研究学习，从他人作品中学习技法和审美，感受他人的精神情怀，在他人的作品里汲取营养，从而提升自己突破自己的一种方法。

我们从小到大的成长过程中，就充满了各种模仿。

抄袭，目的性质与模仿大不同。抄袭的目的不是学习研究，提高自己，而是通过模仿复制他人的作品为自己带来不当利益。

比如，有的人画假币，只是想单纯的练画技，提高自己的技能，这就是模仿。

而有的人画假币，不是为了提高自己，只是想通过伪造，拿去买卖使用，为自己带来不当利益，这就相当于抄袭。

所以，市面就有，赝品和真品之别。

赝品就是抄袭，如果自己画的赝品放在家里，没有拿去买卖，只是单纯自己把玩欣赏学习研究，那么，这就是模仿。

反之，就是抄袭。

通过前面的分析～～

我们知道如果是模仿，那么是能提高自己，让人进步的。这有积极的一面。

如果是抄袭，那么是有害的，它目地仅仅是为了达到自己的不当利益，就没有学习提升自己的愿望，所以起不到提升自己的目的。

比如，最近有个画家一抄袭就是二三十年，十年如一日毫无长进，叹为观止，在歧途上越走越远！

所以，反对抄袭是绝对有必要的，这种抄袭行为，会让人思维固化，创造力倒退，是人类进步的大敌。

回过头来，综上所述，辨别一件艺术品是抄袭还是模仿，就要容易得多了。

因为抄袭是照搬，没有精神内核，也没有思想创造，更没有经历境遇的感怀升化，所以是死物，没有意义的。

而模仿，不是照搬，是学习是研究，所以他有自己思想感悟，自己的精神烙印，所以这种创作还有意义的。

那么，表现在一件艺术品上就是抄袭是死物，没有言语，画的在好只是匠品。

模仿相对是活的，它有自己言语，自己的故事。这才是艺术！

最后，借齐白石大师的一句话：

学我者生，似我则死。

谢邀，分别一件艺术品是否是抄袭可以多个方面做出判断。

一、最方便快捷的是请艺术领域的资深人士，注意不是签宝台后的"砖家"或收钱发文的枪手"批评家"。只要给出足够时间正常情况下可以做出正确判断。

二、理清作者的创作理念是否连贯，该艺术品如果在作品中突兀出现就有理由作出怀疑，需进一步确认。

三、当代艺术品是否涉嫌抄袭，在前两种方法的基础上有更简单的方法，通过百度或必应的搜图功能，你可能有想不到的收获。

最后，开个玩笑，如果只是想买幅画提升家里的逼格，建议别管是不是抄袭了，买幅好看的挂上就行了。

本人认为抄袭别人的作品是指完全照搬别人词句是抄袭作品。

书法作品，不存在抄袭一说。

书法作品是中国文化传统继承的一部分。照者古人的写法，有时还是没有达到古人的境界技术。只是学习，模仿。笔法。

不构成抄袭别人作品。

有的人为了出名，拿着别人的作品，原版词句的抄袭，只是换了名字。这种人是不道德的。应该给予批判。属于不劳而获。

艺术作品抄袭浅见

平时习练，一幅作品，可以作为范本，临写摹画，但作为作品参赛之创作，一定要切忌雷同酷似，除去印章，全是照搬，评委肯定认为抄袭，不予选。因为参赛作品，应该是独立创作，属于自己的手脑加工而造作品。

除非是举办临摹赛。近年来，举办展，开始参赛作品甄选，有了这一说法“抄袭”。也是对知识产权的重视。

什么情况属于抄袭，只有作品成为交换商品，获取经济利益，从知识产权保护法，明确只要是雷同或直接照搬，被原作品作者提出申诉，请求侵权法律保护。随着社会进步，技术发达，技术、文艺作品，都在知识产权保护之列。

因此作为艺术创作者，学点法律知识，以免出现叶永青教授，油画抄袭之外国画家之作。受到指控。有可能吃官司，必输无赢，也为中国书画界蒙羞，这证明，高级之上教授级，对知识产权之法，缺乏应有的法律常识，一味埋头作画，一味售画，挣钱，从这一现象，中国画界，真正独立画风之作，少之可怜，国画亦是临摹，拿到市场拍买，而油画更是临西方作品，三十年后，被人发现。

其界定，只要学习，可以学古学今学外，但是去充斥交换金子，得惠利之图，怎不会触礁法绳，于先进国内外，知识产权保护条文之律，相当严格，高科技产品，受到法律保护。

由此，倍受关注的叶永青教授抄袭事件，应该向艺术界敲响触摸知识产权保护之钟声，懂得何谓抄袭？何谓知识产权保护？

命题所指，浅见论之。学习，思考，长一智，千万别做“抄袭”之作，触法吃官司。

假的东西，真不了。真品和假品首先在两个人的创作和文化修养上，就有很大的差距。真品包括作者一生的素养和个人品质，有一定的思想艺术深度。仿品只是在技巧上可以乱真，但是其内在的精神和意境永远达不到真品的艺术效果。

要怎么样识别真假呢？这要自己在这方面有很高的造诣，要认真研究真品作者的社会背景，还要对技巧有深刻的了解。

观一斑而识全豹，只有对真品作者的思想，风格，社会地位有深度的了解，就能第一眼从总体气势上看出一个大慨，再细察技巧上的用笔用色等细节，是不难分出真假的。

谢谢邀请。针对这个问题，我们先抛开作品是抄袭还是模仿之问题，先来看如何识别作品真假的问题

判断一件艺术品真假要“三看"

一看质地

任何一件艺术品，都有附着物。如中国画是宣纸，油画是画布，瓷器是胎釉，印章是石质。总之，没有附着物艺术品是无法呈现的。真品的附着物一般表现都是质地细腻、光泽明亮、纹路清晰、整体习称等等。就象美人、明月、太阳、黑晴，容不得瑕疵，见不了毛糙。

二看成色

一件真正的艺术品整体表现好坏，要关注他是否具有光彩亮丽，神完气足，细致精到，结构完整，浑然天成等优美品质。有则真品，无创假货。当然这要靠一双慧眼，即使不是专家内行，也能判他八九分。此仍好东西都能让人兴奋和激动，真正的艺术品都有诱惑力！

三看手法

任何艺术品创作都有表现手法，如中国画看的是点、线、面构成，以及章法，墨法，赋彩，师承等要素，看的是谢赫六法之运用是否到位。手法娴熟，气韵生动，虚实得当，用墨赋彩自然鲜靓，当然是真品；手法生硬，笔断意失，主次难辩，混浊脏乱必定是假货。

总之，看货如看人，识物似读心。真的假不了，假的难成真。除了有慧眼，还须懂七分。只要我们秉持以上三点判断方法，抄袭模仿之作定是无处遁形。

至于是抄袭抑或临摹，是一个简单问题，我认为：

抄袭者，乃整篇或整段照搬是也；模仿者，依样画葫芦是也。抄袭者重在不参杂己意，以原作面貌或思想为标准；模仿者，是以原作为蓝本，进行二次创作。故抄袭者低劣，模仿者必有新意。抄袭者以假乱真；模仿者似曾相识，如雾里看花。抄袭者窃形，模仿者借形赋神。故两者区别大矣，慧眼人一看即破也！

以上仅凭一己之经验，不当之处还请行家高手指正！

好区分，作为一个山水画家，我看到过社会上有人经常抄袭我老师贾又福先生的山水画作品，以自己的作品名义参加活动。

抄袭与模仿是两个不同的观念。抄袭是把原作的内容、构图、面貌照搬下来，有的稍稍改动，有的原封不动，最后暑上自己的名字，以原创作品展示或销售。模仿是用原作者的笔墨风格画自己的画，记住，是画自己的画，画没有原稿，只是借鉴了原作者的风格。这种现象普遍，是一种学画的过程，够不上侵权。

证明某某抄袭某某的艺术作品，需要同时举证两件作品，原稿和抄袭之作，摆在一块，一目了然。

这里面也有个不好区分的事：如果涉嫌抄袭的作品只是内容相同，构图相同，而风格完全不同，怎么认定？由此可以得出结论：抄袭之作得具备三个要素：内容、构图、风格完全一致，就是抄袭！

现如今社会上，艺术作品的抄袭和模仿，已然成风地成为一种理所当然的行为。金钱利益的诱惑，促进人们胆大妄为地抄袭和模仿艺术作品。现在有些人抄袭和模仿艺术作品，水平越来越高，真假难辨，很难区分一件艺术作品是抄袭还是模仿。

以绘画为例，名画家创作一幅绘画作品，不创作第二幅跟第一幅一摸一样的绘画作品。名画它本质上是艺术作品的复杂功能体系所产生的综合艺术价值。来源于艺术形象的审美价值，是和欣赏者本身的美感情趣密切相联。名画的艺术审美价值高低，决定着艺术作品的市场价值高低。

现在社会和市场中，绘画作品中的赝品泛滥成灾。以假乱真，眼花缭乱，仿真品绘画和仿高端绘画，使人真假难辨，所以人们轻易不要买市场中的所谓的名人字画，以免走眼悔恨莫及，给自己造成很大的经济损失。

谢谢你的提问。抄袭和模仿是一回事。就是说法不同而已，所以，抄袭就是模仿，模仿也是抄袭。

如果从技术层面来说，构图，色彩，人物形象，都很近似，或者一模一样，就是抄袭，也是模仿。

但是，鉴定抄袭和模仿，也是一个非常复杂的过程。

比如说，八大山人写的《兰亭序》跟王羲之的《兰亭序》书法作品，完全不一样，你说这是不是模仿？

还有，郑板桥写的一个《兰亭序》也跟王羲之的完全不一样，但是，郑板桥偏偏说是“抄袭”王羲之的。

这是什么问题呢？有些“抄袭”是追求一模一样的，有些“抄袭”偏偏要不一模一样。比如书法的临摹，有一种叫“意临”，就是不要求临摹的一模一样。

学习艺术“抄袭”是基本的学习方法，没有什么可耻不可耻的。

中国古代著名画家，以谦虚为荣，所以，即使没有抄袭人家的作品，也要说自己是模仿的，有点我就是你的学生的意思。

比如大名鼎鼎的黄公望，他经常在作品中写“拟北苑”，就是模仿五代画家董源的意思。

到了清代，四王就是模仿大师，他们也各个都喜欢在作品上题“拟云林”或者“拟大痴”这样的字，意思，就是我就是倪瓒、黄公望的学生。

其实，他们的作品，未必与董源、倪瓒、黄公望有关。仅仅是一种学习心态而已。当然，也有真抄袭模仿的，他们也会笑纳的。

现代世界绘画大师也有这样的经历。

例如，毕加索大师，抄袭过不知名的摄影作品，杜尚抄袭过达芬奇的《蒙娜丽莎》，而且是恶搞。

如果达芬奇在世，肯定控诉杜尚的侵权的。

但是，杜尚的恶搞也好，抄袭也好，都不受知识产权保护的约束。

如果说活到老学到老，那么“抄袭”应该伴随艺术家一生的学习。

这是不是说，人一辈子都在抄袭呢？

近日，云南人叶永青，现任四川美术学院教授。

因在欧洲举办画展，被比利时画家克里斯蒂安指控抄袭他八十年代的作品风格。因为叶永青这些画，都是九十年代以后的作品。

现在，克里斯蒂安要到中国打官司，引起社会巨大反响。

于是，大家开始讨论抄袭和模仿了。

那么，为什么学习绘画的基本方法临摹，也会遭到起诉涉及侵犯法律保护权呢？

临摹是学习方法没错。但是，如果临摹作品用于商业盈利，这就构成知识产权的侵权了。

我们临摹王羲之，不属于知识产权保护的权限范围，而作者的作品，如果没有超过五十年，那么，就属于知识产权的保护作品。

如果临摹这些作品不是侵权，但是，临摹后出售临摹作品，并且没有告知著作权人同意，那就会构成知识产权侵权。

所以，抄袭和模仿虽然是艺术学习的基本方法，但是，只要用于盈利目的就是知识产权侵权了。

知识产权规定，艺术家的艺术作品，自作者去世五十年属于有效保护其知识产权期限。

如果没有告知作者和作者权益人，私自出版、模仿、销售，都是对作者的侵权。

我们希望大家对模仿抄袭的法律界线搞清楚就好。

至于学习层面的模仿抄袭，都是一回事，我们不能因为有知识产权保护，就不学习模仿了吧？如果是那样，艺术家对人类有什么帮助和贡献？

看似简单的一句话“如何区分一件艺术作品是抄袭还是模仿？”然而真正议论起来，也是一件颇为争议的话题，真是让人脑洞大开，从字面理解“抄袭”是连艺术作品的内容及风格都照搬了，“模仿”是改变了物象的某些特征，存在几分相似的地方，当然了，也有模仿的完全相似的，

开篇所提到的模仿度完全相似，这种情况下就是名副其实的抄袭，我们都知道，艺术正品的创作时间要比艺术赝品的创作时间要提早的多，比如，一幅画作，欧洲文艺复兴时期的《蒙娜丽莎》和现在创作的《蒙娜丽莎》，从画作表象上可能无法分辨谁在抄袭谁，但从画作的原材料就可以辨别出来，哪件作品属于抄袭的赝品，因为每个时代的原料是有区别的，

仔细观察就可以发现所谓抄袭或者模仿的艺术作品，无非就是将原作品“添油加醋、改头换面”，比如，前几年某某画家将达芬奇的油画作品《最后的晚餐》里面的人物改版成现代的人物特征，这就叫做抄袭题材，可有人却认为这是对世界名画的“再创作”，简直就是无知的认知，

艺术是要经过学习的，所以模仿临摹名家的艺术作品也是非常正常的事情，毕竟名家作品都有很多艺术精髓，但是，如果你将模仿出来的作品用作于商业活动一些展览，总之是有利益的用途，那么就构成抄袭了，但是，如果你把作品放在家里面，没有进行任何的交易，就不会构成抄袭，

好的艺术作品，自古以来就有模仿的。好画有临摹的，瓷器有仿制的，高手的仿作甚至可以以假乱真。

我不是这方面的专家，也不具备专业知识，所以很难说出个子丑寅卯来。

至于如何区别艺术作品的真假，专业人士各有各的手段。比如名画，可以从纸张、画家的笔法习惯、颜料的种类等方面去判断。仿造的总有漏洞，哪怕是十分细微之处。再比说如瓷器，高手可以从瓷胎的颜色、原料的年代，作品的尺寸，等方面都判断作品的真假。还可以用手感去判别。具体说是凭手触摸瓷器的感觉来判断。听高手说，年代久远的瓷器手感润滑细腻，而仿品因年代不久，手感就显得生涩。

没有专业知识，胡说几句，见笑。

要区分一件艺术品是抄袭的还是模仿的，其难度是很大的，可以说艺术品的抄袭和模仿现象是长期存在的。即使是历史上一些著名的艺术品，也有不少是不同时期通过临摹、模仿得以传承下来的，比如“天下第一行书”《兰亭序》的不同版本，就是由不同书法家采取临摹的方式保存下来的。

每一位艺术家的成长过程都离不开通过大量模仿、临摹名家作品而不断进步。至于仿品的价值，则首先要看质量优劣，对于质量好的仿品，特别是名家的模仿、临摹佳作，还是有其相应价值的。当然，仿品与真品是不能混为一谈的，不能允许有以次充好、以假乱真的现象。

如果要购买真品，那就有防范假冒伪劣产品的必要，而鉴别真品与仿品，则是一门专门的技术，需要具备大量的知识和丰富的经验，应该说鉴定真假的难度是相当大的。但无论如何，真假艺术品肯定存在着本质的区别。

确定一件作品是模仿还是抄袭最要紧的不在于这件作品和原作的逼真度和相似度，而在于这件作品的去向和用途。

如果模仿者是出于学习之目的或者是个人兴趣，模仿他人的作品没有商业目的，也没有以自己创作作品的名义去参加一些公开的展销或者宣传活动，而是公开明确自己是临摹的谁谁的作品，这样的作品只能算是模仿而不叫抄袭。

艺术界后人模仿先人或模仿他人作品的比比皆是。但绝大部分是为了学习他人的创作技法领悟他人的艺术表现手法，而并不是借模仿他人作品为自己谋名牟利。巴洛克绘画艺术大师鲁本斯早年在意大利游历期间，几乎临摹了达芬奇、米开朗基罗、提香等人的全部画作，但他没有以自己的名义发表或出售过一件临摹作品，尽管他的临摹水平已经达到了乱真的程度。鲁本斯的模仿纯粹是为了提高自己的绘画技法和表现手法。后来他在学习前人基础上，大胆创新，勇于突破，独树一帜，成为巴洛克绘画艺术的开创者和重要代表。

当然，林子大了什么鸟都有。艺术界抄袭前人或他人作品的也历来有之。所谓抄袭，从一开始就是带着功利的思想和明确的目的去盗用他人的创作成果。或原样照搬，或改头换面但内容或形式相似度很高，然后以自己创作的名义去宣传推介和出售，这就是抄袭行为了。

这得非常专业，识别艺术真品与艺术赝品首先自己对真品要非常的了解甚至自己本身就是这个领域的操作者或研究者。一般人群却不具备这个基本条件。

比如识别一幅油画、国画作品真假，即使它被模仿的再相似，懂行的专业人士也可以从作品中的用笔习惯、色彩运用、原作者的情绪气息中揣摩到此作品的真假，有的可以通过现代科学的仪器甄别出作品的年代、地域等等。

无论是书法，国画，油画，凡是大同小异的风格，都是模仿，虽然不是抄袭，但艺术价值不高。

中国画的风格大同小异，只是模仿的一种普遍现象，油画模仿更严重，无论人体画，风景画，都是大同小异，千遍一律的画风，没有生气，没有个性，色彩大同小异，毫无变化，如一个个冰冷的工艺，其实没有多少艺术价值。

书法，中国书法亦然，千年不变，继承是要的。但创新更要鼓励，而不是打击。书法古时写字以文传字，字为辅助欣赏的美。而今人，千篇一律的模仿，学养缺失，这样写出来的字，只是工艺，没有艺术价值。

作为艺术作品是否抄袭与模仿，如果是名著名作比较容易识别，起码认识度高，很容易给予相当艺术水平，手法，技术含量，同等程度标准鉴定不难，至于其它稍次的有一定难度，但也通过鉴定人本身是艺术专长理手，笔理行间，水墨滲化，技术程度时代感，油料出现年月，纸料质数，品位去确定真假高仿。

你好亲，很开心回答你的问题

抄袭，模仿，是学习艺术最不应该的行为，大家都熟知，艺术创作，需要原创能力，独创性

如果一味抄袭模仿前辈画家的作品，充其量只是画匠

但是，如果是学习前辈的技法，吸收前辈作品的精髓，经过长时间的模仿，然后融入自己的想法和创意，随之演变成自己的艺术风格，这就另当别论了

个人拙见，如果鉴别一个画家，是否抄袭

首先你应该特别熟悉西方美术史，中国美术史，熟知每一个绘画流派，是采用什么风格，什么创作理念，什么样的绘画技法

还有熟知每一个画家的绘画技法，提倡的创作理念，以及画家生平对创作的影响

这样你看一幅画作，就会明了画作的作者是否抄袭模仿了哪个美术史上的画家

比如画家齐白石，有些迷信，被算命先生说自己75岁会有劫难，为了躲过劫难，画家把75岁改成虚岁77，如果你知道这一点，齐白石的画，有画于75岁的题款，就是伪造的

但是，艺术有时候可以借鉴，也不能说是抄袭

比如伤痕美术何多苓的油画春风已经苏醒，借鉴了怀斯的作品克利斯蒂娜的世界的坦培拉绘画技法，还借鉴了怀斯作品中的乡土情怀，伤感，淡雅的诗意，但是何多苓并没有照搬照抄怀斯的作品，他在春风已经苏醒中，融入了自己下乡当知青的乡土情怀

培根的画作嚎叫的教皇，参考了西班牙画家拉斯开兹的作品教皇英诺森十世肖像，委拉斯开兹画笔下的教皇形象，威严中透露着阴险，狡诈的气质

而培根画笔下的教皇，色调阴暗压抑，被困在黄色枷锁里，痛苦嚎叫，个人拙见，培根画笔下的教皇形象，是至高无上的权利下，赤裸裸的灵魂，内心无比的挣扎，化成了仰天长啸的痛苦的呐喊和嘶吼

所以培根并没有照搬照抄委拉斯开兹的教皇

回答完毕

我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信

粉丝们，头条朋友们，你们怎样区分艺术品是抄袭，还是模仿呢？

对艺术品来说，抄袭和模仿应该很容易区分。

至于如何区分，应该把“抄袭”和“模仿”这两个概念讨论清爽先。

先说模仿，模仿很容易理解，东施效颦嘛。对艺术品来说，或模仿别人的创意；或模仿别人的构图，或模仿别人的题材，或模仿别人的风格。

那什么是抄袭呢？其实抄袭也是一种模仿，只是抄袭的范围更大，程度更深，即全方位的模仿，更逼真的模仿。

那么什么情况下，人们会模仿别人，什么情况下会抄袭别人呢？

无论学习绘画、雕塑或书法，起步第一难就是造型的准确，而锻炼造型能力的最好方法就是模仿，或者叫临摹，在这个初学的阶段，毫无疑问，这种模仿应该是全方位的，也就是抄袭。也只有通过对成熟作品的反复抄袭，才能使学习者技法不断完善、不断熟练，为今后的创作打下良好基础。

再有一种抄袭目的是为了逼真地复制原作，譬古代珍贵作品不宜展出，于是复制一件以飨观众；当然也有人是为欺骗他人，将抄袭的复制品以假充真，以真迹的高价卖出赝品而获得不当暴利。

模仿的情况则要复杂一些，但多半是作者对原作的某个方面有特殊青睐，需要加以研究或加以借鉴。

譬如我们知道法国油画家安格尔的著名作品泉，此画在少女塑造上，摒弃一切背景和乔饰，只是双手托着一只水罐，完全模仿和遵循了古希腊雕刻的神圣庄严的描绘“神”的原则。

再看下面这一张油画，同样也是画一位少女，同样简单的道具-一个纸飞机，同样目光灼灼的真挚神情，让我们无需多想，就能得出结论，这其中一定蕴含着古希腊雕刻以及安格尔泉的某些审美元素，显然这是借鉴，不是抄袭。

借鉴，在中国画和书法中的应用更是广泛，甚至是无处不在，严格的讲，它们都是继承于传统，也就是模仿和借鉴古人的一笔一画发展而来，并且一直为一定的程式所限，而不是随意地自由创作，从这个角度论，中国艺术就是需要模仿与借鉴再加以发展，而忌讳全盘地抄袭他人，成为人人所不耻的伪作、赝品。

真的假的能用心读出来的？能打动人心的作品一定是从社会实践中得来的艺术真品。

如何区分一件艺术作品是抄袭还是模仿？看似是容易的问题，在现实中却是很难实现的事情。

如果说容易区分，很简单啊，与其他艺术家的作品一模一样，或者达到一定比例的相同，即可算作抄袭，这些在法律上都有相关的规定，（虽然简化了一些，但还是很多，就附在最后）但现实中却不这么容易，艺术品很多种类，主要还是拿中国画说吧。

一如何发现作品是抄袭

每一种艺术品可以说古今中外浩瀚如海，就拿中国画来说，仅仅古代传世的至少几万件，如果再算上近现代名人的，相信没人能统计出来，就算真的有人抄袭，也很难能够发现，如果没有人站出来告抄袭者，就更无法认定抄袭的事实。

甚至有一些还明目张胆的，当然那叫致敬，国画中也有很多专门仿古画，或者是喜欢的前人的作品，不过一般都会说明仿某某。

二抄袭与模仿不易区分

艺术本身学习阶段，就有临摹模仿前辈成功艺术品的方法，中国画更是如此，而且每一种艺术的学习还有自己特定的程式化标准，比如中国工笔的十八描，水墨的各种皴法，以及各种画论总结的构图方法，所以在学成之后，有意无意的自然会有相似的表现效果，让观者总有似曾相识之感，但模仿或是抄袭却傻傻分不清。

除非是极具个人特色风格，但说实话，艺术能够找到自己的风格，的确是很难，如果再以自己的风格成功就是难上加难，如果谁能达到如此地步，真的也没有抄袭的必要了。

三发现抄袭也无可奈何

其实艺术品抄袭之事，在生活中司空见惯，艺术品作为商品是最大的存在，就商品画来说可以说都是抄袭，一来大众喜欢甚至要求，再者很多商品画作者，根本都不是画家，经过简单的训练流水线作业，当然不只是绘画，其他艺术品也是如此，一旦有一种大众关注的艺术品问世，各种仿品接踵而至铺天盖地，没办法便宜啊，而很多精心耗时费力的画出的作品却因价格问题，无法与之竞争，说实话，作为一个热爱艺术的从业者，是很不愿意去抄袭其他作品的。

而对于这些抄袭者，谁也无可奈何，太多了，每个城市都有文化市场，还不止一个，另外这还算不得欺骗或者产品质量问题，谁来管也没法管。而对于真正从事艺术的真的是无可奈何。

附相关抄袭剽窃法律解释

著作权法所称抄袭、剽窃，是同一概念（为简略起见，以下统称抄袭），指将他人作品或者作品的片段窃为己有。抄袭侵权与其他侵权行为一样，需具备四个要件：第一，行为具有违法性；第二，有损害的客观事实存在；第三，和损害事实有因果关系；第四，行为人有过错。由于抄袭物需发表才产生侵权后果，即有损害的客观事实，所以通常在认定抄袭时都指经发表的抄袭物。因此，更准确的说法应是，抄袭指将他人作品或者作品的片段窃为己有发表。

我国司法实践中认定剽窃(抄袭)一般来说应当遵循两个标准:第一，被剽窃(抄袭)的作品是否依法受著作权法保护;第二，剽窃(抄袭)者使用他人作品是否超出了“适当引用”的范围。关于“适当引用”的数量界限，我国图书期刊保护试行条例实施细则第十五条明确规定:“引用非诗词类作品不得超过2500字或被引用作品的十分之一”;“凡引用一人或多人的作品，所引用的总量不得超过本人创作作品总量的十分之一”。也有人对这种数量界限提出异议，认为对剽窃(抄袭)作品的认定，很难单纯从量上来把握，主要还是要从“质”上来确定。此种见解也并非没有道理，但如何从“质”上来确定同样也很难把握。