哥特式小说指的是什么

哥特小说，属于英语文学派别，是西方通俗文学中惊险神秘小说的一种。一般被认为随着贺瑞斯·华尔波尔的奥特朗图堡而产生。哥特小说可以说是恐怖电影的鼻祖，更重要的是，它使我们今天习惯地将哥特式与黑暗、恐怖联系在一起。 显著的哥特小说元素包括恐怖，神秘，超自然，厄运，死亡，颓废，住着幽灵的老房子，癫狂，家族诅咒等。

小说的审美特征主要有：

（一）以虚构的叙事达到对生活的逼真再现。

首先，小说不同于诗歌、抒情散文等表现性文体，它从根本上是对人的外部现实的摹仿和再现。语言的巨大能量赋予了小说以无微不至的摹仿本领。无论是短篇小说对生活横断面的展示还是中长篇小说对长时段、大空间历史风云的重现，其描摩现实的逼真细腻和广阔无边都是其他摹仿艺术所不能比拟的。

其次，小说摹仿和再现现实生活的手段是叙事。所谓“叙事”，在两个方面的含义上显示着小说的特性。第一，作为名词，亦即叙事之“事”，指叙述的对象——故事。小说的直接物质材料是语言，而语言是一种线性、单维、时间性的存在，这导致了小说在表现对象上与绘画、雕塑等纯空间艺术及戏剧、影视等时空综合艺术的区别：小说主要是时间性的艺术，对持续的客观过程的摹仿是它的特长。这样，由人物的行动、事件及其后果所构成的“故事”就成为叙事的基本对象，它是小说的第一要素。可以说，讲故事是小说家的天职，没有故事就没有小说。第二，作为动词，亦即叙事之“叙”，指的是“叙述”行为本身。故事在小说中不像在人类经验中那样自动展开，它必须被编织为语言文字通过讲述呈现出来；小说也很少按照故事的本然形态来讲述它，而是按照某种策略、在讲述中有目的地把故事加以改造。因此，叙述就是故事在文本中的特殊展开方式，这种经过改造后讲述出来的故事叫做情节。传统小说理论将故事与情节等同混用，英国小说家福斯特首先区分了二者，他说“故事是叙述按时间顺序安排的事情。情节也是叙述事情，不过重点是放在因果关系上。‘国王死了，后来王后也死了’，这是一个故事。‘国王死了，后来王后由于悲伤也死了’，这是一段情节。”[1]当代叙事理论对此种解释未必赞同，但却一致接受将故事和情节加以区别的做法。我们可以简单地理解为：故事是事件的原貌，情节是故事被讲述的结果。读者从小说中看到的是情节，但通过情节又可以还原故事的原貌。在从故事到情节的转变亦即“情节化”的过程中，作家采取一系列手段，以实现特定的美学目的。这些手法有事件顺序的重组，视角的选择，概述与场景的交错，叙事速度的调节，重复、悬念等技巧的运用，抒情议论的穿插，等等。“情节化”的改造彰显、淡化、转移故事的原有意义或赋予故事新的意义。例如，鲁迅的《孔乙己》对孔乙己故事的叙述，放弃了孔乙己的自我叙述、作者的全知全能叙述、酒店掌柜及酒客们的叙述等诸种可能性，独独选择了新来酒店不久的小伙计为叙述担当者，就至少在三个方面加强了小说的表现力：1．仅通过酒店生活片断就能窥见孔乙己的漫长一生；2．“旁观者的观察评价”与“孔乙己的自我观察评价”形成强烈对比，突出了孔乙己的悲剧性；3．造成了一个“酒客看孔乙己、小伙计看酒客和孔乙己，作者看小伙计、酒客和孔乙己”的复杂的深度透视关系，大大丰富了文本含义。[2]又如，俄国作家普宁的轻轻的呼吸本来是一个血腥的凶杀故事，但作者通过重组事件顺序，完全改变了故事的意味，死亡的残酷被消解，相反，女中学生奥丽雅那充满活力的青春美荡漾在情节的字里行间。[3]总之，好的故事是重要的，但小说家的创造力更表现在如何讲述它，亦即如何驾驭情节上。

最后，小说是虚构的产物。小说中的故事具有“经验”和“符号”的两重性。它既描写活生生的、具体的个别的现实，又超越了个别，蕴含着作家对世界的普遍认识。亚里士多德早就说过：“诗人的职责不在于描述已发生的事，而在于描述可能发生的事”，“因此，写诗这种活动比写历史更富于哲学意味”[4]。小说家在现实中把握生活的“必然规律与可然律”，然后通过想象在更具概括力的虚拟生活中传达出来，所以虚构是小说的普遍特征。虽然它最逼真地摹写生活，但“小说最大的特点恰恰在于它的‘假’的”，“要有虚构，小说才能写得活”[5]。

（二）多方面地塑造人物形象。

人是生活世界的主人公，也是小说世界的主人公。人物是小说的核心要素。法国“新小说”派曾以“静物写生”的方式写小说，将人从小说中驱逐出去，这不过是个极端的试验，况且，“新小说”也仍是关于人的：它是被高度物化的现代人处境的隐喻。至于有些动物小说，更是把人格“拟物化”的寓言。可以说，没有人物的小说是不存在的。刻画人物形象是小说家的重要任务。小说拥有着最丰富的人物塑造手段：肖像描写、语言描写、行动描写、心理描写；既可静态地描画，也可在激烈斗争中展现；既可正面呈示，又可侧面点染。除了直观性不足外，小说在一切方面都胜于同是刻画人物的戏剧和影视。

亚里士多德曾强调“行动”是叙事艺术的首要因素，“悲剧中没有行动，则不成为悲剧。但没有‘性格’，仍然不失为悲剧。”[6] “行动”也确实是历来小说（特别是早期西方小说和中国古典小说）中人物塑造的有力手段。但晚近以来，人们逐渐认识到人不仅是一种物质存在，更是一种心理现实，性格乃是人的本质所在。自从黑格尔指出性格才是“艺术表现的真正中心”[7]，小说艺术描写的重心开始有所转移——日益转向对人物心理世界的描摹。恰恰在这一点上，小说显示了无与伦比的优势。19世纪以来，小说家们各显身手，创造了心理分析、客观投射、内心独白、意识流等多种多样的心理描写手段，使小说成为勘探灵魂深度的最有效的武器。

环境是人物生活的背景，也是小说艺术的重要描写对象。现实主义小说把环境描写视为塑造好人物形象的必要条件，“真实地再现典型环境中的典型人物”[8]是现实主义的原则。人们习惯上把环境同情节、人物并列称为小说的三要素，可见对环境的重视。好的环境描写不仅是人物刻画的手段和逼真再现现实的途径，而且它本身也具有独立的审美价值，如风景画大师屠格涅夫笔下的景物描写。

小说通常依据篇幅及反映生活的广度加以分类。西方小说只有长篇小说(Novel)和短篇小说(Short Story)两类，中国则习惯于分成长篇小说（10万字以上）、中篇小说（3万字到10万字）、短篇小说（3万字以内）。近年来，又兴起了比短篇小说更短的小小说，又称千字小说，微型小说等，一般在千字以内。

小说的审美特征主要有_____，______和叙事性。

哥特小说，属于英语文学派别，是西方通俗文学中惊险神秘小说的一种。一般被认为随着贺瑞斯·华尔波尔的奥特朗图堡而产生。哥特小说可以说是恐怖电影的鼻祖，更重要的是，它使我们今天习惯地将哥特式与黑暗、恐怖联系在一起。 显著的哥特小说元素包括恐怖，神秘，超自然，厄运，死亡，颓废，住着幽灵的老房子，癫狂，家族诅咒等。

哥特小说，属于英语文学派别，是西方通俗文学中惊险神秘小说的一种。一般被认为随着贺瑞斯·华尔波尔的奥特朗图堡而产生。哥特小说可以说是恐怖电影的鼻祖，更重要的是，它使我们今天习惯地将哥特式与黑暗、恐怖联系在一起。 显著的哥特小说元素包括恐怖，神秘，超自然，厄运，死亡，颓废，住着幽灵的老房子，癫狂，家族诅咒等。

与“哥特式”这个词不同，“小说”是一个现代新词，而且它的出现与西方叙事文学形式的历史演变密不可分。早期西方叙事作品的主要形式是“传奇”(romance)，其主要特征是所谓“远离现实社会”。场景设置怪诞，故事情节雷同；人物塑造理想化、概念化；细节描写冗长、拖沓；有时纯粹以超自然主义的“奇闻异事”取胜。到了公元17世纪末，伴随着启蒙运动的兴起，这种有悖于“理性、科学”的“传奇”渐渐走下坡路，代之而起的是形形色色的以“新闻、传闻、丑闻”为背景的散文叙述作品，如“新闻纪实”、“罪犯传记”、“心灵自述”、“礼仪指导”、“奇闻诡事”、“宗教讽喻”、“历史经历”、“丑闻实录”等等。其中一类篇幅较短的言情故事，自诩“新颖”(novelty)，被称为“小说”。但后来，“小说”的词义有了扩展，开始泛指一切实验性质的叙事作品。公元1840年前后，一类描写现实环境中日常事件的“现实主义小说”开始浮出水面，并渐渐获得读者的认可，其中最有代表性的是笛福的《鲁滨逊飘流记》、理查逊的《帕梅拉》和菲尔丁的《汤姆·琼斯》。于是，“小说”的含义又由宽变窄，特指这类“现实主义虚构作品”。但无论是广义的“实验叙事小说”，还是狭义的“言情故事小说”或“现实主义小说”，均是现代意义的“小说”，均意味着“开拓、创新” 流行于欧洲18世纪前后期的“哥特式”小说是当代西方恐怖电影的直接来源之一。哥特（Goth）一词最初来自于条顿民族中哥特部落的名称，后来又被用来指称一种中世纪建筑风格，这种风格多用于教堂和古堡，其特点是拥有高耸的尖顶、厚重的石壁、幽暗的内部和阴森的地道等。而那些崇尚古希腊文明的思想家们，由于对此类建筑的反感，将“哥特”一词演变为野蛮、恐怖、神秘和黑暗的代名词。18世纪，一种以恐怖和神秘为基调、多发生在荒郊古堡的小说样式，被人们赋予了“哥特式”小说的名称。这类小说常以古堡、荒原、废墟等环境为背景，气氛阴森、神秘、充满悬念，常常充斥着暴力、复仇和死亡的情节。

简单来说，就是写的是同性之间的纯爱```

耽，出自诗经，卫风，氓中士之耽兮犹可脱也。女之耽兮，不可脱也。耽，沉溺之意。耽美，指沉溺之美。唯美梦幻，不可抵达的美。现多指男生同性之恋！

渊源和特征 早期美国通俗小说的第三道风景线为哥特式小说(gothic fiction)。“哥特式”(gothic)这个词在英语里有多种含义。它既是一个文学词汇，又是一个历史术语，还可以用作建筑和艺术方面的专门用语。作为一个文学词汇，它也有多种含义。它既指一种文学现象，又指一类文学作品，还可以表示一种文学创作方法；而且在不同的历史时期和历史阶段，这些文学现象、文学作品、文学创作方法的内涵也不尽相同。此处按照通常的做法，用它来表示一类通俗小说。这类小说曾经在18世纪末和19世纪初十分繁荣，然而它们的作者，除少数外，均被文学批评家和文学史家所忽视。其模式特征是，故事常常发生在遥远的年代和荒僻的地方，人物被囚禁在狭窄的空间和鬼魂出没的建筑内，悬疑和爱情交织在一起。惯常的悬疑手段有神秘的继承权、隐秘的身世、丢失的遗嘱、家族的秘密、祖传的诅咒，等等。到最后，悬疑解开，歹徒暴露，男女主人公的爱情障碍扫除。不过，这种爱情有别于言情小说里的爱情。两者的区别是：哥特式小说通常描写神秘冒险故事，其爱情障碍往往来自歹徒；而言情小说描写家庭平凡琐事，其爱情障碍往往来自男女主人公本身。

哥特式小说起源于18世纪后期的英国，开山鼻祖是霍勒斯·沃波尔。他的奥特兰托城堡创立了早期古典哥特式小说的模式。哥特式小说的出现，既与当时英国墓园派诗人的“哥特式”情结有关，也与埃德蒙·伯克(Edmund Burke，1729—1797)的“哥特式”美学标准有联系。此外，它还借鉴了理查森的克拉丽莎的“女郎一恶棍”这一对立模式。这种小说问世不久，即引起克拉拉·里夫(Clara Reeve，1729—1807)、索菲娅·李(Sophia Lee，1750—1824)、威廉·贝克福德(William Beckford，1760—1844)等许多人仿效，成为最流行的体裁，并迅速从英国扩展到整个欧美。至18世纪90年代，哥特式小说逐渐演化成两个分支。一个分支是恐怖型哥特式小说，其特点是坚持传统的手段，并在此基础上融人病态的邪恶，以增加神秘、恐怖的效果，如马修·刘易斯(Matthew Lewis，1775—1818)的僧人(The Monk，1795)。另一个分支是感伤型哥特式小说，其特点是保留古堡场景，但抛弃过分的神秘成分和极度的恐怖气氛，使故事得出合乎逻辑的解释，如玛丽·拉德克利夫(Mary Radcliffe，1764—1823)的尤道弗的奥秘(The Mysteries of Udolpho，1794)。这两个分支对美国都有影响。在美国恐怖型哥特式小说家当中，代表人物是查尔斯·布朗(Charles Brown，1771—1810)。他的威兰(Wieland，1798)等一系列恐怖哥特式小说以阴郁的色调和神秘的气氛，极为传神地描述了主人公的恐惧心理，对后世的严肃小说家影响很大。在感伤型哥特式小说家当中，代表人物有萨莉·伍德(Sally Wood，1759—1855)和伊萨克·米契尔(Isaac Mitchell，1759—1812)。前者以18世纪的法国和西班牙为背景，创作了《朱莉亚》(Julia，1800)等一系列知名的哥特式小说。后者以哥特式小说庇护所(The Asylum，1804)闻名。

查尔斯·布朗 1771年1月17日，查尔斯·布朗降生在费城一个古老的贵格会教徒家庭。他是家中最小的儿子，自幼体弱多病。然而，在读书和写作方面，他显示了较大的天赋。儿时，他在费城友人的语法学校上学，即博览古典作品，十岁便给哥伦比亚杂志撰稿。十六岁时，他师从亚历山大·韦尔考克斯，学习法律。但是，他的兴趣依然在写作上。1793年，他决定放弃法律，改学文学。同年他到了纽约，参加了由英国著名作家威廉·戈德温 (William Godwin，1756—1836)领衔的友谊会(the Friendly Society)。威廉·戈德温对布朗的影响很大，尤其是他的哥特式小说凯莱布·威廉斯(Caleb Williams，1794)促使布朗下决心从事哥特式小说创作。一回到费城，布朗即开始写作。1798年，他出版了第一本书阿尔克温：关于女权的对话(Alcuin，A Dialogue on the Rights of Women)，为改变妇女的不平等地位大声疾呼。同年，他的第一部哥特式小说威兰也面世。在这之后，他重返纽约，出任每月杂志(Monthly Magazine)和美国评论(American Review)的编辑。短短三年，他连续出版了五部小说。它们是：奥蒙德；或，秘密见证(Ormond；Or，The Secret Witness， 1799)，埃德加·亨特利(Edgar Huntly，1799)，阿瑟·默文 (Arthur Mervyn，1800)，珍妮·塔尔博特(Jane Talbot，1801)和克拉拉·霍华德(Clara Howard，1801)。其后，布朗再次回到费城，编辑文学杂志(Literary Magazine)、美国纪事(American Register)和美国纪事或综合事录(American Register Or General Repository)。这一时期，他撰写了许多文章，出版了一系列政治小册子。1804年，他和纽约的伊丽莎白·林(Elizabeth Linn)结婚。长期的艰苦写作毁坏了他本来虚弱的身体。1810年 2月22日，他因肺结核在费城去世，年仅三十九岁。

查尔斯·布朗的声誉主要在于威兰等一系列哥特式小说。威兰述说纽约一个名叫威兰的农夫突然看见天空闪现一道亮光。两个天使敦促他“摧毁自己的偶像”。于是，他变得疯狂起来，先是杀死了所有的马，继而杀死了小孩和妻子。接着，他去探望妹妹，想将她也杀死。结果他被逮住，被作为疯子关押。查尔斯·布朗成功地将传统的恐怖哥特式小说技巧同美国的场景结合起来，并出色地描绘了威兰的复杂恐怖心理。威兰幼时，父亲即死于非命，原因是没有遵循冥冥之中神灵的指令。尽管后来威兰同自己的妻子、儿女、妹妹克拉拉一道平安地生活了许多年，但那件事在他的心中留下了浓浓的阴影。尤其是在他父亲建造的“圣殿”，在露天平台，在克拉拉的卧室，经常有一种神秘的声音。他一方面诚惶诚恐地揣摩这种声音带来的不幸，另一方面又联想起昔时父亲的惨死。恍惚中，他听到一个声音：“你的祷告听见了。为了证明你的忠诚，把你的妻子献给我。”于是，他杀死自己的妻子、孩子，又去杀妹妹克拉拉。

阿瑟·默文的主题不同于威兰。它是展现一种自然的邪恶，即黄热病对人类的肆虐；这部小说于1798年6月开始在每月杂志上连载，但只连载了两期，便以每月杂志的停刊而告终。翌年，布朗将其中的一部分整理出版。第三年，剩余的部分又被整理出版。由于布朗本人患过黄热病，书中有关这种瘟疫的描写非常逼真。此外，小说的情节也极为复杂。故事有两个主人公。一个是斯蒂文斯大夫，另一个是十九岁的小伙子阿瑟·默文。正是在自家门口，斯蒂文斯大夫发现了染上黄热病的阿瑟·默文。接下来，阿瑟·默文述说了自己令人吃惊的经历。这些经历大部分与韦尔贝克有关。此人出卖、掠夺、杀害了自己的所有朋友。阿瑟·默文属于智慧型的人物。他依靠的是智慧，而不是武力。当他解救十五岁的少女伊莱扎时，巧妙地战胜了她的残忍的叔叔。

继阿瑟·默文之后完稿的奥蒙德同样以黄热病为背景。不过，黄热病不再充当串联情节的角色，而是作为一种手段，突出主人公的坚强性格。主人公康斯坦蒂尔兼有普通女人的个性和理想女人的品质。她以积极的态度迎接灾难。即便是面对遗弃自己情人的奥蒙德，她也非常镇静。后来她逐渐对奥蒙德产生兴趣，与其说是为了占有他，不如说是为了捍卫自己的荣誉。相比之下，奥蒙德的个性就显得乖戾。大概布朗想把他塑造成一个凶悍、极端自私的男人，结果未能如愿。

埃德加·亨特利又回到了原先的主题，即展现人的扭曲了的心理。一开始，布朗通过主人公埃德加·亨特利的视角，大势渲染了克利西罗梦游时的恐怖情景。与此同时，他以肯定的语气，对克利西罗表示了深切的同情，从而在读者心中激起了很大的悬念。接下来，查尔斯·布朗交代了克利西罗的负罪感，埃德加·亨特利怀疑克利西罗杀死了他未婚妻的兄弟。埃德加·亨特利对克利西罗的调查最后居然走进了死胡同。他已经丧失了对最近事情的记忆。无需挑明，埃德加·亨特利本人就是梦游者。

总之，查尔斯·布朗的威兰等恐怖哥特式小说是早期美国通俗小说中的上乘之作。它们反映了布朗的贵格会教徒家庭背景，体现了威廉·戈德温的社会改革思想。尤其是，书中具有独创性的复杂恐怖心理描写影响了后世的一些著名小说家，如纳撒尼尔·霍桑、爱伦·坡、亨利·詹姆斯(Henry James，1843—1916)，等等。尽管威兰等恐怖型哥特式小说在艺术上取得了广泛的成功，但并没有受到美国读者的广泛欢迎。真正为美国读者青睐的是另一类哥特式小说，即感伤型哥特式小说。这方面的代表作家是萨莉·伍德和伊萨克·米契尔。

其他作家和作品 萨莉·伍德，原名萨莉·巴雷尔，1759年生在美国缅因州约克县一个海军军官家庭。她从小和当法官的祖父一道生活，接受了他的良好熏陶。十九岁时，她和理查德·基廷结婚。但婚后仅五年，理查德·基廷去世，留给她两个女儿和一个刚出世的儿子。她含辛茹苦地抚养子女，数年后再嫁，丈夫名叫埃比尔·伍德，系缅因州威斯卡西特的一个将军。从1800年起，她接连创作了五部哥特式小说，起初署名“马萨诸塞州一女士”，后改署“缅因州一女士”。这五部小说中，最重要的是处女作朱丽亚和受启迪的男爵(Julia and the Illuminated Baron，1800)。该书的场景设置在18世纪的法国，女主人公为美丽善良的少女朱丽亚。经过种种磨难，她和恋人终于揭开了自己的身世之谜，结成夫妇。小说里运用了许多传统的哥特式小说的成分，如危险的高原、坟墓、绑架、强奸未遂，等等。其余的四部小说是多佛尔，或目击者 (Dorval；or the Spectator，1801)、阿米莉亚，或美德的感召力 (Amelia; or，the Influence of Virtue，1802)、费迪南德和埃尔米拉：一个俄罗斯故事(Ferdinand and Elmira: A Russian Story，1804)、黑夜的故事(Tales of The Night，1827)。它们的场景均设置在欧洲，而且均有神秘、恐怖的情节。

伊萨克·米契尔于1759年生在纽约州奥尔巴尼县。他曾是当地报纸政治晴雨表(The Political Barometer)的编辑。1804年，就在这家报纸上，他以连载的形式刊登了自己创作的哥特式小说庇护所；或，阿朗索和梅莉莎(The Asylum；or，Alonzo and Melissa)。不过，直至1811年，这部小说才由纽约州波基普西的书商约瑟夫·尼尔逊出单行本。同一年，一本署名为丹尼尔·杰克逊的书名类似的剽窃之作阿朗索和梅莉莎；或，冷漠的父亲 (Alonzo and Melissa；or，the Unfeeling Father)也出版问世。具有讽刺意味的是，在以后的一百多年里，受到读者青睐、一再重印的居然是丹尼尔·杰克逊的版本。后来，人们终于辨明真伪。其根据是，盗版本不像原作那样载有一篇内容丰富的序言。庇护所；或，阿朗索和梅莉莎主要叙述一个传统的“古堡救美人”的故事。小说的场景设置在北美殖民地时期的康涅狄格。女主人公梅莉莎爱上了贫困的革命者阿朗索，结果被父亲关在一个闹鬼的古堡里。后来，阿朗索参加了华盛顿的海军，在独立战争中被英军俘虏。在富兰克林的帮助下，他逃离了魔掌，并取道法国回到家乡。这是富兰克林在美国哥特式小说中第一次也是惟一一次亮相。故事的高潮发生在结尾。在查尔斯顿，乡人传说梅莉莎已死，阿朗索便去她的坟前祭奠。然而，梅莉莎没死，她设法逃离古堡来和意中人相会。

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“千变万变，官场不变”指世上很多事物都可以改变，唯独官场上的陋习 难以改变。出处：田汉琵琶行五八场：“有 道是：‘千变万变，官场不变。〃没有这些规 矩，怎么显得做官的威风杀气?”

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耽美一词最早是出现在日本近代文学中，为反对自然主义文学而呈现的另一种文学写作风格：耽美派。耽美派的最初本意是“反发暴露人性的丑恶面为主的自然主义，并想找出官能美、陶醉其中追求文学的意义”。耽美一词即是由此而来的。耽美在日文中的发音为TANBI，本义为“唯美、浪漫之意”，如耽美主义就是浪漫主义。后来这个词不知怎么被日本的漫画界用于B L漫画上、结果引伸为代指一切美形的男性，以及男性与男性之间不涉及繁殖的恋爱感情，最后更发展为男同性恋漫画的代称之一。

讲同性恋的小说，纯洁的孩子就别别污染了

通俗来说就是男男恋爱的小说，有温馨甜蜜的、虐的、小白等多种文风

渊源和特征 早期美国通俗小说的第三道风景线为哥特式小说(gothic fiction)。“哥特式”(gothic)这个词在英语里有多种含义。它既是一个文学词汇，又是一个历史术语，还可以用作建筑和艺术方面的专门用语。  作为一个文学词汇，它也有多种含义。它既指一种文学现象，又指一类文学作品，还可以表示一种文学创作方法;而且在不同的历史时期和历史阶段，这些文学现象、文学作品、文学创作方法的内涵也不尽相同。  此处按照通常的做法，用它来表示一类通俗小说。  这类小说曾经在18世纪末和19世纪初十分繁荣，然而它们的作者，除少数外，均被文学批评家和文学史家所忽视。其模式特征是，故事常常发生在遥远的年代和荒僻的地方，人物被囚禁在狭窄的空间和鬼魂出没的建筑内，悬疑和爱情交织在一起。    惯常的悬疑手段有神秘的继承权、隐秘的身世、丢失的遗嘱、家族的秘密、祖传的诅咒，等等。到最后，悬疑解开，歹徒暴露，男女主人公的爱情障碍扫除。不过，这种爱情有别于言情小说里的爱情。  两者的区别是:哥特式小说通常描写神秘冒险故事，其爱情障碍往往来自歹徒;而言情小说描写家庭平凡琐事，其爱情障碍往往来自男女主人公本身。   哥特式小说起源于18世纪后期的英国，开山鼻祖是霍勒斯·沃波尔。  他的奥特兰托城堡创立了早期古典哥特式小说的模式。哥特式小说的出现，既与当时英国墓园派诗人的“哥特式”情结有关，也与埃德蒙·伯克(Edmund Burke，1729-1797)的“哥特式”美学标准有联系。    此外，它还借鉴了理查森的克拉丽莎的“女郎一恶棍”这一对立模式。这种小说问世不久，即引起克拉拉·里夫(Clara Reeve，1729-1807)、索菲娅·李(Sophia Lee，1750-1824)、威廉·贝克福德(William Beckford，1760-1844)等许多人仿效，成为最流行的体裁，并迅速从英国扩展到整个欧美。    至18世纪90年代，哥特式小说逐渐演化成两个分支。一个分支是恐怖型哥特式小说，其特点是坚持传统的手段，并在此基础上融人病态的邪恶，以增加神秘、恐怖的效果，如马修·刘易斯(Matthew Lewis，1775-1818)的僧人(The Monk，1795)。  另一个分支是感伤型哥特式小说，其特点是保留古堡场景，但抛弃过分的神秘成分和极度的恐怖气氛，使故事得出合乎逻辑的解释，如玛丽·拉德克利夫(Mary Radcliffe，1764-1823)的尤道弗的奥秘(The Mysteries of Udolpho，1794)。    这两个分支对美国都有影响。在美国恐怖型哥特式小说家当中，代表人物是查尔斯·布朗(Charles Brown，1771-1810)。他的威兰(Wieland，1798)等一系列恐怖哥特式小说以阴郁的色调和神秘的气氛，极为传神地描述了主人公的恐惧心理，对后世的严肃小说家影响很大。    在感伤型哥特式小说家当中，代表人物有萨莉·伍德(Sally Wood，1759-1855)和伊萨克·米契尔(Isaac Mitchell，1759-1812)。前者以18世纪的法国和西班牙为背景，创作了《朱莉亚》(Julia，1800)等一系列知名的哥特式小说。    后者以哥特式小说庇护所(The Asylum，1804)闻名。 查尔斯·布朗 1771年1月17日，查尔斯·布朗降生在费城一个古老的贵格会教徒家庭。他是家中最小的儿子，自幼体弱多病。  然而，在读书和写作方面，他显示了较大的天赋。儿时，他在费城友人的语法学校上学，即博览古典作品，十岁便给哥伦比亚杂志撰稿。  十六岁时，他师从亚历山大·韦尔考克斯，学习法律。  但是，他的兴趣依然在写作上。1793年，他决定放弃法律，改学文学。同年他到了纽约，参加了由英国著名作家威廉·戈德温 (William Godwin，1756-1836)领衔的友谊会(the Friendly Society)。    威廉·戈德温对布朗的影响很大，尤其是他的哥特式小说凯莱布·威廉斯(Caleb Williams，1794)促使布朗下决心从事哥特式小说创作。一回到费城，布朗即开始写作。  1798年，他出版了第一本书阿尔克温:关于女权的对话(Alcuin，A Dialogue on the Rights of Women)，为改变妇女的不平等地位大声疾呼。  同年，他的第一部哥特式小说威兰也面世。  在这之后，他重返纽约，出任每月杂志(Monthly Magazine)和美国评论(American Review)的编辑。短短三年，他连续出版了五部小说。它们是:奥蒙德;或，秘密见证(Ormond;Or，The Secret Witness， 1799)，埃德加·亨特利(Edgar Huntly，1799)，阿瑟·默文 (Arthur Mervyn，1800)，珍妮·塔尔博特(Jane Talbot，1801)和克拉拉·霍华德(Clara Howard，1801)。    其后，布朗再次回到费城，编辑文学杂志(Literary Magazine)、美国纪事(American Register)和美国纪事或综合事录(American Register Or General Repository)。  这一时期，他撰写了许多文章，出版了一系列政治小册子。  1804年，他和纽约的伊丽莎白·林(Elizabeth Linn)结婚。长期的艰苦写作毁坏了他本来虚弱的身体。1810年 2月22日，他因肺结核在费城去世，年仅三十九岁。   查尔斯·布朗的声誉主要在于威兰等一系列哥特式小说。威兰述说纽约一个名叫威兰的农夫突然看见天空闪现一道亮光。  两个天使敦促他“摧毁自己的偶像”。于是，他变得疯狂起来，先是杀死了所有的马，继而杀死了小孩和妻子。  接着，他去探望妹妹，想将她也杀死。结果他被逮住，被作为疯子关押。查尔斯·布朗成功地将传统的恐怖哥特式小说技巧同美国的场景结合起来，并出色地描绘了威兰的复杂恐怖心理。  威兰幼时，父亲即死于非命，原因是没有遵循冥冥之中神灵的指令。  尽管后来威兰同自己的妻子、儿女、妹妹克拉拉一道平安地生活了许多年，但那件事在他的心中留下了浓浓的阴影。尤其是在他父亲建造的“圣殿”，在露天平台，在克拉拉的卧室，经常有一种神秘的声音。他一方面诚惶诚恐地揣摩这种声音带来的不幸，另一方面又联想起昔时父亲的惨死。    恍惚中，他听到一个声音:“你的祷告听见了。为了证明你的忠诚，把你的妻子献给我。”于是，他杀死自己的妻子、孩子，又去杀妹妹克拉拉。 阿瑟·默文的主题不同于威兰。它是展现一种自然的邪恶，即黄热病对人类的肆虐;这部小说于1798年6月开始在每月杂志上连载，但只连载了两期，便以每月杂志的停刊而告终。    翌年，布朗将其中的一部分整理出版。第三年，剩余的部分又被整理出版。由于布朗本人患过黄热病，书中有关这种瘟疫的描写非常逼真。此外，小说的情节也极为复杂。故事有两个主人公。  一个是斯蒂文斯大夫，另一个是十九岁的小伙子阿瑟·默文。正是在自家门口，斯蒂文斯大夫发现了染上黄热病的阿瑟·默文。  接下来，阿瑟·默文述说了自己令人吃惊的经历。这些经历大部分与韦尔贝克有关。  此人出卖、掠夺、杀害了自己的所有朋友。阿瑟·默文属于智慧型的人物。他依靠的是智慧，而不是武力。当他解救十五岁的少女伊莱扎时，巧妙地战胜了她的残忍的叔叔。 继阿瑟·默文之后完稿的奥蒙德同样以黄热病为背景。    不过，黄热病不再充当串联情节的角色，而是作为一种手段，突出主人公的坚强性格。主人公康斯坦蒂尔兼有普通女人的个性和理想女人的品质。她以积极的态度迎接灾难。即便是面对遗弃自己情人的奥蒙德，她也非常镇静。  后来她逐渐对奥蒙德产生兴趣，与其说是为了占有他，不如说是为了捍卫自己的荣誉。  相比之下，奥蒙德的个性就显得乖戾。大概布朗想把他塑造成一个凶悍、极端自私的男人，结果未能如愿。   埃德加·亨特利又回到了原先的主题，即展现人的扭曲了的心理。一开始，布朗通过主人公埃德加·亨特利的视角，大势渲染了克利西罗梦游时的恐怖情景。与此同时，他以肯定的语气，对克利西罗表示了深切的同情，从而在读者心中激起了很大的悬念。    接下来，查尔斯·布朗交代了克利西罗的负罪感，埃德加·亨特利怀疑克利西罗杀死了他未婚妻的兄弟。埃德加·亨特利对克利西罗的调查最后居然走进了死胡同。他已经丧失了对最近事情的记忆。  无需挑明，埃德加·亨特利本人就是梦游者。 总之，查尔斯·布朗的威兰等恐怖哥特式小说是早期美国通俗小说中的上乘之作。  它们反映了布朗的贵格会教徒家庭背景，体现了威廉·戈德温的社会改革思想。  尤其是，书中具有独创性的复杂恐怖心理描写影响了后世的一些著名小说家，如纳撒尼尔·霍桑、爱伦·坡、亨利·詹姆斯(Henry James，1843-1916)，等等。尽管威兰等恐怖型哥特式小说在艺术上取得了广泛的成功，但并没有受到美国读者的广泛欢迎。    真正为美国读者青睐的是另一类哥特式小说，即感伤型哥特式小说。这方面的代表作家是萨莉·伍德和伊萨克·米契尔。 其他作家和作品 萨莉·伍德，原名萨莉·巴雷尔，1759年生在美国缅因州约克县一个海军军官家庭。  她从小和当法官的祖父一道生活，接受了他的良好熏陶。十九岁时，她和理查德·基廷结婚。  但婚后仅五年，理查德·基廷去世，留给她两个女儿和一个刚出世的儿子。她含辛茹苦地抚养子女，数年后再嫁，丈夫名叫埃比尔·伍德，系缅因州威斯卡西特的一个将军。  从1800年起，她接连创作了五部哥特式小说，起初署名“马萨诸塞州一女士”，后改署“缅因州一女士”。这五部小说中，最重要的是处女作朱丽亚和受启迪的男爵(Julia and the Illuminated Baron，1800)。    该书的场景设置在18世纪的法国，女主人公为美丽善良的少女朱丽亚。经过种种磨难，她和恋人终于揭开了自己的身世之谜，结成夫妇。小说里运用了许多传统的哥特式小说的成分，如危险的高原、坟墓、绑架、强奸未遂，等等。  其余的四部小说是多佛尔，或目击者 (Dorval;or the Spectator，1801)、阿米莉亚，或美德的感召力 (Amelia; or，the Influence of Virtue，1802)、费迪南德和埃尔米拉:一个俄罗斯故事(Ferdinand and Elmira: A Russian Story，1804)、黑夜的故事(Tales of The Night，1827)。    它们的场景均设置在欧洲，而且均有神秘、恐怖的情节。 伊萨克·米契尔于1759年生在纽约州奥尔巴尼县。他曾是当地报纸政治晴雨表(The Political Barometer)的编辑。  1804年，就在这家报纸上，他以连载的形式刊登了自己创作的哥特式小说庇护所;或，阿朗索和梅莉莎(The Asylum;or，Alonzo and Melissa)。  不过，直至1811年，这部小说才由纽约州波基普西的书商约瑟夫·尼尔逊出单行本。  同一年，一本署名为丹尼尔·杰克逊的书名类似的剽窃之作阿朗索和梅莉莎;或，冷漠的父亲 (Alonzo and Melissa;or，the Unfeeling Father)也出版问世。  具有讽刺意味的是，在以后的一百多年里，受到读者青睐、一再重印的居然是丹尼尔·杰克逊的版本。  后来，人们终于辨明真伪。其根据是，盗版本不像原作那样载有一篇内容丰富的序言。庇护所;或，阿朗索和梅莉莎主要叙述一个传统的“古堡救美人”的故事。小说的场景设置在北美殖民地时期的康涅狄格。  女主人公梅莉莎爱上了贫困的革命者阿朗索，结果被父亲关在一个闹鬼的古堡里。  后来，阿朗索参加了华盛顿的海军，在独立战争中被英军俘虏。在富兰克林的帮助下，他逃离了魔掌，并取道法国回到家乡。这是富兰克林在美国哥特式小说中第一次也是惟一一次亮相。故事的高潮发生在结尾。在查尔斯顿，乡人传说梅莉莎已死，阿朗索便去她的坟前祭奠。    然而，梅莉莎没死，她设法逃离古堡来和意中人相会。

岳家军是南宋初年岳飞领导的抗金军队。岳家军以牛皋、董先各部义军为主干，后陆续收编杨么等农民军部众，吸收山东两河忠义社梁兴、李宝等，汇成大军。飞申明纪律，加强训练，号“冻死不拆屋，饿死不掳掠”，金贵族有“撼山易，撼岳家军难”之语。部队久驻鄂州（治今湖北武昌）、襄阳，世居其地，南宋末年抗击金蒙的将士，犹多其子孙。岳家军只是民间的说法，并不是官方承认的。 岳家军是宋代名将岳飞率领的军队，根据学者王曾瑜考证，岳家军最多时达十万人，分为十二军，平均每军八千余人。各军常各自出击，其中有一支“背嵬军” 为岳飞亲军，由岳飞之子岳云统领，有骑兵八千和步兵数千。

南宋初年岳飞领导的抗金军队。

就是南宋初年岳飞领导的抗金军队

岳家军指得是南宋时岳飞带领的军队.他带领的军队以军纪严明、战斗力强著称。令敌方金国将领金兀术有“撼山易，撼岳家难”的感叹。

渊源和特征 早期美国通俗小说的第三道风景线为哥特式小说(gothic fiction)。“哥特式”(gothic)这个词在英语里有多种含义。它既是一个文学词汇，又是一个历史术语，还可以用作建筑和艺术方面的专门用语。  作为一个文学词汇，它也有多种含义。它既指一种文学现象，又指一类文学作品，还可以表示一种文学创作方法；而且在不同的历史时期和历史阶段，这些文学现象、文学作品、文学创作方法的内涵也不尽相同。  此处按照通常的做法，用它来表示一类通俗小说。  这类小说曾经在18世纪末和19世纪初十分繁荣，然而它们的作者，除少数外，均被文学批评家和文学史家所忽视。其模式特征是，故事常常发生在遥远的年代和荒僻的地方，人物被囚禁在狭窄的空间和鬼魂出没的建筑内，悬疑和爱情交织在一起。    惯常的悬疑手段有神秘的继承权、隐秘的身世、丢失的遗嘱、家族的秘密、祖传的诅咒，等等。到最后，悬疑解开，歹徒暴露，男女主人公的爱情障碍扫除。不过，这种爱情有别于言情小说里的爱情。  两者的区别是：哥特式小说通常描写神秘冒险故事，其爱情障碍往往来自歹徒；而言情小说描写家庭平凡琐事，其爱情障碍往往来自男女主人公本身。   哥特式小说起源于18世纪后期的英国，开山鼻祖是霍勒斯·沃波尔。  他的奥特兰托城堡创立了早期古典哥特式小说的模式。哥特式小说的出现，既与当时英国墓园派诗人的“哥特式”情结有关，也与埃德蒙·伯克(Edmund Burke，1729—1797)的“哥特式”美学标准有联系。    此外，它还借鉴了理查森的克拉丽莎的“女郎一恶棍”这一对立模式。这种小说问世不久，即引起克拉拉·里夫(Clara Reeve，1729—1807)、索菲娅·李(Sophia Lee，1750—1824)、威廉·贝克福德(William Beckford，1760—1844)等许多人仿效，成为最流行的体裁，并迅速从英国扩展到整个欧美。    至18世纪90年代，哥特式小说逐渐演化成两个分支。一个分支是恐怖型哥特式小说，其特点是坚持传统的手段，并在此基础上融人病态的邪恶，以增加神秘、恐怖的效果，如马修·刘易斯(Matthew Lewis，1775—1818)的僧人(The Monk，1795)。  另一个分支是感伤型哥特式小说，其特点是保留古堡场景，但抛弃过分的神秘成分和极度的恐怖气氛，使故事得出合乎逻辑的解释，如玛丽·拉德克利夫(Mary Radcliffe，1764—1823)的尤道弗的奥秘(The Mysteries of Udolpho，1794)。    这两个分支对美国都有影响。在美国恐怖型哥特式小说家当中，代表人物是查尔斯·布朗(Charles Brown，1771—1810)。他的威兰(Wieland，1798)等一系列恐怖哥特式小说以阴郁的色调和神秘的气氛，极为传神地描述了主人公的恐惧心理，对后世的严肃小说家影响很大。    在感伤型哥特式小说家当中，代表人物有萨莉·伍德(Sally Wood，1759—1855)和伊萨克·米契尔(Isaac Mitchell，1759—1812)。前者以18世纪的法国和西班牙为背景，创作了《朱莉亚》(Julia，1800)等一系列知名的哥特式小说。    后者以哥特式小说庇护所(The Asylum，1804)闻名。 查尔斯·布朗 1771年1月17日，查尔斯·布朗降生在费城一个古老的贵格会教徒家庭。他是家中最小的儿子，自幼体弱多病。  然而，在读书和写作方面，他显示了较大的天赋。儿时，他在费城友人的语法学校上学，即博览古典作品，十岁便给哥伦比亚杂志撰稿。  十六岁时，他师从亚历山大·韦尔考克斯，学习法律。  但是，他的兴趣依然在写作上。1793年，他决定放弃法律，改学文学。同年他到了纽约，参加了由英国著名作家威廉·戈德温 (William Godwin，1756—1836)领衔的友谊会(the Friendly Society)。    威廉·戈德温对布朗的影响很大，尤其是他的哥特式小说凯莱布·威廉斯(Caleb Williams，1794)促使布朗下决心从事哥特式小说创作。一回到费城，布朗即开始写作。  1798年，他出版了第一本书阿尔克温：关于女权的对话(Alcuin，A Dialogue on the Rights of Women)，为改变妇女的不平等地位大声疾呼。  同年，他的第一部哥特式小说威兰也面世。  在这之后，他重返纽约，出任每月杂志(Monthly Magazine)和美国评论(American Review)的编辑。短短三年，他连续出版了五部小说。它们是：奥蒙德；或，秘密见证(Ormond；Or，The Secret Witness， 1799)，埃德加·亨特利(Edgar Huntly，1799)，阿瑟·默文 (Arthur Mervyn，1800)，珍妮·塔尔博特(Jane Talbot，1801)和克拉拉·霍华德(Clara Howard，1801)。    其后，布朗再次回到费城，编辑文学杂志(Literary Magazine)、美国纪事(American Register)和美国纪事或综合事录(American Register Or General Repository)。  这一时期，他撰写了许多文章，出版了一系列政治小册子。  1804年，他和纽约的伊丽莎白·林(Elizabeth Linn)结婚。长期的艰苦写作毁坏了他本来虚弱的身体。1810年 2月22日，他因肺结核在费城去世，年仅三十九岁。   查尔斯·布朗的声誉主要在于威兰等一系列哥特式小说。威兰述说纽约一个名叫威兰的农夫突然看见天空闪现一道亮光。  两个天使敦促他“摧毁自己的偶像”。于是，他变得疯狂起来，先是杀死了所有的马，继而杀死了小孩和妻子。  接着，他去探望妹妹，想将她也杀死。结果他被逮住，被作为疯子关押。查尔斯·布朗成功地将传统的恐怖哥特式小说技巧同美国的场景结合起来，并出色地描绘了威兰的复杂恐怖心理。  威兰幼时，父亲即死于非命，原因是没有遵循冥冥之中神灵的指令。  尽管后来威兰同自己的妻子、儿女、妹妹克拉拉一道平安地生活了许多年，但那件事在他的心中留下了浓浓的阴影。尤其是在他父亲建造的“圣殿”，在露天平台，在克拉拉的卧室，经常有一种神秘的声音。他一方面诚惶诚恐地揣摩这种声音带来的不幸，另一方面又联想起昔时父亲的惨死。    恍惚中，他听到一个声音：“你的祷告听见了。为了证明你的忠诚，把你的妻子献给我。”于是，他杀死自己的妻子、孩子，又去杀妹妹克拉拉。 阿瑟·默文的主题不同于威兰。  它是展现一种自然的邪恶，即黄热病对人类的肆虐；这部小说于1798年6月开始在每月杂志上连载，但只连载了两期，便以每月杂志的停刊而告终。  翌年，布朗将其中的一部分整理出版。  第三年，剩余的部分又被整理出版。由于布朗本人患过黄热病，书中有关这种瘟疫的描写非常逼真。此外，小说的情节也极为复杂。故事有两个主人公。一个是斯蒂文斯大夫，另一个是十九岁的小伙子阿瑟·默文。正是在自家门口，斯蒂文斯大夫发现了染上黄热病的阿瑟·默文。    接下来，阿瑟·默文述说了自己令人吃惊的经历。这些经历大部分与韦尔贝克有关。此人出卖、掠夺、杀害了自己的所有朋友。阿瑟·默文属于智慧型的人物。他依靠的是智慧，而不是武力。  当他解救十五岁的少女伊莱扎时，巧妙地战胜了她的残忍的叔叔。 继阿瑟·默文之后完稿的奥蒙德同样以黄热病为背景。  不过，黄热病不再充当串联情节的角色，而是作为一种手段，突出主人公的坚强性格。  主人公康斯坦蒂尔兼有普通女人的个性和理想女人的品质。她以积极的态度迎接灾难。即便是面对遗弃自己情人的奥蒙德，她也非常镇静。后来她逐渐对奥蒙德产生兴趣，与其说是为了占有他，不如说是为了捍卫自己的荣誉。    相比之下，奥蒙德的个性就显得乖戾。大概布朗想把他塑造成一个凶悍、极端自私的男人，结果未能如愿。 埃德加·亨特利又回到了原先的主题，即展现人的扭曲了的心理。一开始，布朗通过主人公埃德加·亨特利的视角，大势渲染了克利西罗梦游时的恐怖情景。  与此同时，他以肯定的语气，对克利西罗表示了深切的同情，从而在读者心中激起了很大的悬念。  接下来，查尔斯·布朗交代了克利西罗的负罪感，埃德加·亨特利怀疑克利西罗杀死了他未婚妻的兄弟。  埃德加·亨特利对克利西罗的调查最后居然走进了死胡同。他已经丧失了对最近事情的记忆。无需挑明，埃德加·亨特利本人就是梦游者。 总之，查尔斯·布朗的威兰等恐怖哥特式小说是早期美国通俗小说中的上乘之作。    它们反映了布朗的贵格会教徒家庭背景，体现了威廉·戈德温的社会改革思想。尤其是，书中具有独创性的复杂恐怖心理描写影响了后世的一些著名小说家，如纳撒尼尔·霍桑、爱伦·坡、亨利·詹姆斯(Henry James，1843—1916)，等等。  尽管威兰等恐怖型哥特式小说在艺术上取得了广泛的成功，但并没有受到美国读者的广泛欢迎。  真正为美国读者青睐的是另一类哥特式小说，即感伤型哥特式小说。这方面的代表作家是萨莉·伍德和伊萨克·米契尔。   其他作家和作品 萨莉·伍德，原名萨莉·巴雷尔，1759年生在美国缅因州约克县一个海军军官家庭。她从小和当法官的祖父一道生活，接受了他的良好熏陶。十九岁时，她和理查德·基廷结婚。  但婚后仅五年，理查德·基廷去世，留给她两个女儿和一个刚出世的儿子。  她含辛茹苦地抚养子女，数年后再嫁，丈夫名叫埃比尔·伍德，系缅因州威斯卡西特的一个将军。从1800年起，她接连创作了五部哥特式小说，起初署名“马萨诸塞州一女士”，后改署“缅因州一女士”。这五部小说中，最重要的是处女作朱丽亚和受启迪的男爵(Julia and the Illuminated Baron，1800)。    该书的场景设置在18世纪的法国，女主人公为美丽善良的少女朱丽亚。经过种种磨难，她和恋人终于揭开了自己的身世之谜，结成夫妇。小说里运用了许多传统的哥特式小说的成分，如危险的高原、坟墓、绑架、强奸未遂，等等。  其余的四部小说是多佛尔，或目击者 (Dorval；or the Spectator，1801)、阿米莉亚，或美德的感召力 (Amelia; or，the Influence of Virtue，1802)、费迪南德和埃尔米拉：一个俄罗斯故事(Ferdinand and Elmira: A Russian Story，1804)、黑夜的故事(Tales of The Night，1827)。    它们的场景均设置在欧洲，而且均有神秘、恐怖的情节。 伊萨克·米契尔于1759年生在纽约州奥尔巴尼县。他曾是当地报纸政治晴雨表(The Political Barometer)的编辑。  1804年，就在这家报纸上，他以连载的形式刊登了自己创作的哥特式小说庇护所；或，阿朗索和梅莉莎(The Asylum；or，Alonzo and Melissa)。  不过，直至1811年，这部小说才由纽约州波基普西的书商约瑟夫·尼尔逊出单行本。  同一年，一本署名为丹尼尔·杰克逊的书名类似的剽窃之作阿朗索和梅莉莎；或，冷漠的父亲 (Alonzo and Melissa；or，the Unfeeling Father)也出版问世。  具有讽刺意味的是，在以后的一百多年里，受到读者青睐、一再重印的居然是丹尼尔·杰克逊的版本。  后来，人们终于辨明真伪。其根据是，盗版本不像原作那样载有一篇内容丰富的序言。庇护所；或，阿朗索和梅莉莎主要叙述一个传统的“古堡救美人”的故事。小说的场景设置在北美殖民地时期的康涅狄格。  女主人公梅莉莎爱上了贫困的革命者阿朗索，结果被父亲关在一个闹鬼的古堡里。  后来，阿朗索参加了华盛顿的海军，在独立战争中被英军俘虏。在富兰克林的帮助下，他逃离了魔掌，并取道法国回到家乡。这是富兰克林在美国哥特式小说中第一次也是惟一一次亮相。故事的高潮发生在结尾。在查尔斯顿，乡人传说梅莉莎已死，阿朗索便去她的坟前祭奠。    然而，梅莉莎没死，她设法逃离古堡来和意中人相会。

小说三要素指的是：人物形象、故事情节和环境（自然环境和社会 环境）。小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。小说中的人物， 我们称为典型人物。这个人物是作者根据现实生活创作出来的，他不同 于真人真事，是“杂取种种，合成一个”，通过这样典型的人物形象反 映生活，更集中、更有普遍的代表性。    小说塑造人物的手段可以是概括 介绍，可以是具体的描写，可以写人物的外貌，也可以刻画人物的心理 活动；既可以写人物的行动对话，也可以适当插入作者的议论；既可以正面起笔，也可以侧面烘托。  小说主要是通过故事情节来展现人物性格、 表现中心思想的。故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比 现实生活中所发生的真事更集中，更完整，更具有代表性。  小说的环境 描写和人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。  在环境描写中，社会 环境是重点，它揭示了种种复杂的社会关系，如人物的身份、地位、成 长的历史背景等等。自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候 以及景物等。自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候以及景 物等。    自然环境描写对表达人物的心情、渲染气氛都有不小的作用。简 单地说，小说就是以塑造人物形象为中心，通过故事情节的叙述和环境 的描写来反映社会生活。

要认识了解网络结构 网络是运行网络服务的物理基础设施，包括硬件和基础软件产品，例如服务器、工作站、存储阵列与存储库、路由器、交换机和操作环境等等。 ---- 平台指网络交付的通用基础服务。网络服务类型首先包括网络与系统服务。它包括由应用服务器、Web 服务器、信息传递服务器、通信服务器等交付的功能。设计这些服务的宗旨，是为了便于把客户服务分隔成为适当的范畴。它们为软件开发商提供标准的应用编程接口，允许他们快速而便捷地编写软件，并创建更高水平的服务。 ---- 其次有5个平台服务或层次，即设备平台、网关服务、表示服务、商务服务和集成服务。除5个网络服务层之外，应用平台层还包含资源层，其中包括现行

跟舞台是一个道理！只不过是抽象了点！ 具体指的就是一台或多台能上网的电脑或服务器

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“十部乐”，是唐代宫廷表演艺术的总称。它不单纯指音乐和舞蹈，魔术也包括在其中，如缸中遁人称为“人壶舞”，人与马的变化称为“人马腹舞”，人体悬空称为“卧剑上舞”等等。

竹马是一种儿童玩具，典型的式样是一根杆子，一端有马头模型，有时另一端装轮子，孩子跨立上面，假作骑马，后用为称颂地方官吏之典。随着用法和引申意思的发展，竹马逐渐与青梅合用，即青梅竹马，男女幼年时亲密无间。

一般偏爱纯爱番的也叫纯爱战士，指偏爱故事中人物只发生纯爱情节的看客，反感任何影响人物间情感历程的外界不利因素，例如婆媳关系，无法门当户对，经济限制等等。

元杂剧的专用术语，它是指四折戏之外 的过渡段落，主要是用来介绍情节和人物， 加强情节之间的联系，位置比较灵活，可以 放在剧首。一般是一本四折一楔子，如果有 特殊需要，还可以有两个楔子。

弱水三千这个成语，出处有两个版本：

一：

【原文】任凭弱水三千，我只取一瓢饮 【出处】《红楼梦》第九十一回“纵淫心宝蟾工设计 布疑阵宝玉妄谈禅”【影响】自《红楼梦》初有影响之后，男女之间信誓旦旦就开始用“弱水三千，只取一瓢”的套话了。

二：

1.“弱水” 【出处】尚书•禹贡：“导弱水至于合黎。”

孙星衍《尚书今古文注疏》：“郑康成曰：‘弱水出张掖。’”按：在古籍中，“弱水”一词亦见于史记•大宛传、汉书•地理志、后汉书•东夷传与毕沅注《山海经》等书中。

2.“三千” 【原文】盖出于佛家三千大千世界，天台宗善言一念三千。

3.“弱水”本来意义： 古时许多浅而湍急的河流不能用舟船而只能用皮筏过渡，古人认为是由于水羸弱而不能载舟，因此把这样的河流称之为弱水。因此在古书如《山海经》十洲记等中记载了许多并非同一河流而相同名称的弱水。

《山海经》载的“昆仑之北有水，其力不能胜芥，故名弱水。”说的就是这个意思。有些称谓流传到现在还在用，比如甘肃省现在的地图上还有一条弱水河。“弱水”也用来特指位于西北的婆夷河或黑水河，当然也只限于特定的地理学著作。

4.“弱水”的引申意： 古文学中逐渐用弱水来泛指险而遥远的河流。比较有名的是苏轼的金山妙高台中的“蓬莱不可到，弱水三万里。”这是弱水第一次与具体的数字连用。张孝祥的水龙吟·望九华山中也有一句“缥缈珠幢愚卫，望蓬莱、初无弱水”。其他的诗词中就很少见弱水的句子了，反到是后来的小说中用的比较常见些。

5. “弱水三千”一词的形成： 《西游记》第二十二回“三藏不忘本 四圣试禅心”中有诗描述流沙河的险要：“八百流沙界，三千弱水深，鹅毛飘不起，芦花定底沉。”这是第一次正式的“弱水三千”的说法。鲁迅先生在他的集外集拾遗补编·中国地质略论说道：“虽弱水四绕，孤立独成，犹将如何如何...”《红楼梦》第二十五回中也有提到：“那道人又是怎生模样：一足高来一足低，浑身带水又拖泥。相逢若问家何处，却在蓬莱弱水西。”这里也是指遥远的意思。 再到后来弱水引申为爱河情海。这便是我们现在口边的弱水三千的意思。

第一次正式的提出在《红楼梦》第九十一回“纵淫心宝蟾工设计 布疑阵宝玉妄谈禅”：黛玉道：“宝姐姐和你好你怎么样？宝姐姐不和你好你怎么样？宝姐姐前儿和你好，如今不和你好你怎么样？今儿和你好，后来不和你好你怎么样？你和他好他偏不和你好你怎么样？

你不和他好他偏要和你好你怎么样？”宝玉呆了半晌，忽然大笑道：“任凭弱水三千，我只取一瓢饮。”黛玉道：“瓢之漂水奈何？”宝玉道：“非瓢漂水，水自流，瓢自漂耳！”......稍微少人知的是近代诗人苏曼殊的碎簪记，里面有段对白：“余曰：然则二美并爱之矣。**（此处生僻字，暂未找到）复叹曰：君思‘弱水三千’之意，当知吾心。又问：然君意属谁先？余曰：淑芳。”

5.“一瓢饮”【出处】论语·雍也篇：“子曰：贤哉！回也。一箪食，一瓢饮，居陋巷…”。

6.“弱水三千，只取一瓢饮。”的原义：“弱水有三千华里那么长，水量虽然丰沛，但只舀取其中一瓢来喝。”

7. 情歌教父周传雄在2007年的全新专辑蓝色土耳其中主打曲目《弱水三千》。此专辑突破性采用了R&B曲风的新尝试，刷新了歌迷耳中周式情歌的固有印象。

周传雄用歌声陪伴着你我一起打开心门，多一点点想像的视野与明亮的心情，就能看见这世界上其实还有许多未知的美丽风光。

“蓝色土耳其”歌曲的背景弦乐带出高潮，一种歌者的本质情感扑面而来。往日深情忧郁的周传雄此次增添了柔和和明亮的情绪，将爱情演绎地更为浪漫柔情。

旅程的结束，便是恋人们的相遇。而此曲正是描写等待情人时候的凄凉，无奈，但同时也很坚定的心情。颇有中国风的感觉。

指吟诗。典出宋.孙光宪 《北梦琐言》卷七：唐朝末年，宰相郑綮没有政绩，但诗写得很 好，有点名气。有一次有人问他:“相国最近有什么新的诗歌 吗?”郑綮说:“写诗的思路是在灞桥风雪中驴子上的，这里哪

有什么诗。”清.宋琬长歌赠吴雪航先生:“韦曲莺花载 酒过，灞桥风雪赋诗还。”

天机堂：上古流传下来的神秘势力，情报组织，内部武力也十分强悍，无人敢招惹。

志人小说是指记述人物的轶闻琐事、言谈举止的小说。“志人”这个名称，是鲁迅从“志怪”一词中推衍出来的。中国古代文学史上有许多小说以记述神仙鬼怪为主要内容，这类小说被称为志怪小说。志怪小说产生于魏晋时期，当时社会盛行的神仙方术之说形成一种称道灵异、侈谈鬼神的社会风气，志怪小说正是在这种风气的影响之下形成的。后世这类作品也层出不穷，包括《封神榜》、《聊斋志异》等。

小说是以刻画人物为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写反映社会生活的一种文学体裁,或通过情节的展开和环境的渲染反映社会生活的一种文学体裁。小说有三个要素：人物形象、故事情节、典型环境（自然环境和社会环境）。

解语：懂得话语。指善解人意、艳丽如 花的美女。典出五代.王仁裕开元天宝遗事.解语花：有 一次，唐玄宗带杨贵妃并皇亲国戚一同在太液池边观赏白莲

花，大家看着亭亭玉立的荷花赞叹不已，玄宗笑指贵妃对大 家说:“怎如我解语花!”宋.黄庭坚饮润文家诗:“一醉

解语花，万事画地饼。”

以婚姻和血缘关系为基础组成的群体。家庭是 最基本、最典型的形式;家族（即家庭的扩大），也是 我国较普遍存在的血缘群体形式。

这本小说好像没完是个千年大坑乃

一楼的答案太棒了。。。好喜欢。。。

渊源和特征 早期美国通俗小说的第三道风景线为哥特式小说(gothic fiction)。“哥特式”(gothic)这个词在英语里有多种含义。它既是一个文学词汇，又是一个历史术语，还可以用作建筑和艺术方面的专门用语。作为一个文学词汇，它也有多种含义。它既指一种文学现象，又指一类文学作品，还可以表示一种文学创作方法；而且在不同的历史时期和历史阶段，这些文学现象、文学作品、文学创作方法的内涵也不尽相同。此处按照通常的做法，用它来表示一类通俗小说。这类小说曾经在18世纪末和19世纪初十分繁荣，然而它们的作者，除少数外，均被文学批评家和文学史家所忽视。其模式特征是，故事常常发生在遥远的年代和荒僻的地方，