浅析余华小说活着的叙事艺术特色

我认为《活着》并不是一本优秀的书

从整个故事的情节来看，他是把个人的命运和时代的发展以后在一起，来展现这个福贵，家道中落，然后经历妻离子散仍然能够乐观的活着是故事。总之，用一句话来说就是，人只为了活着而活着。

我为什么说《活着》并不是像大家认为的那么优秀？

是因为福贵本人是一个命运比较坎坷的人物设定，读者在阅读的过程当中，通常会把自己当做富贵，来影射自己在生活当中遇到的各种困难。但是忽略了一点，福贵曾经是一个富家子弟，他经历了中家道中落。而作为普通读者来说，他根本没有家道中落，可想而知一个家道中落的人都能对生活如此乐观，对于普通读者来说乐观就更没有理由了。

很多读者都同情福贵，认为福贵走失了那么多的亲人，仍然能够活着，非常伟大，非常了不起，但是在现实当中，如果我们是抚慰我们的亲人离我们而去。我们是否也要跟着死呢？

答案是否定的。我们也必须活着，只是没有福贵那么乐观罢了。所以这并不是一半儿非常优秀的书，活着只是尝试而已，假如我们不读这个书，失去了亲人，仍然要活着，那这个书有什么意义呢？

作为普通人，他只是不认识自己而已。没有办法获得富贵，从附加值给到普通人民。然后到失去亲人的这个心理转变而已。

大家之所以评价《活着》，是一本非常优秀的书，是因为它的作者是余华。如果他的作者是一个不见经传的，年轻作家的话，也许未必会获得大家这样的青睐。

如果非要说这本书是伟大的，我认为他是将时代发展，历史变迁，和个人的命运结合在一起。就像路遥的《平凡的世界》那样也是一本非常著名的书。

这只是写成名书的一个常识，不足为奇。

福贵原本是个大少爷，衣食无忧、生活安逸。嗜赌如命的福贵，气死了父亲，成为赌光家业的败家子。后来，福贵的母亲、妻子、儿女、孙子相继去世，只剩下福贵和一头老黄牛相依为命。原本享尽人间妙趣的福贵，转眼成了四处流浪的可怜人。

生存境遇的改变，让福贵从懵懵懂懂之中清醒过来，开始打量和思考周边世界发生的变化，其眼界逐渐开拓、思想也逐渐成熟起来。深重的苦难，给福贵上了生动的一课，让福贵学会了珍惜，让他用更加乐观、更加坚强的态度去面对人生。

人生实苦，充满了意外与挫折，顺风顺水地度过一生几乎是不可能的。从福贵身上，我明白了人要做自己的灯塔，不光为自己也要为别人照亮前路的道理。纵使生活中充满再多挫折，我们也要保持乐观的态度，用一颗勇敢的心去迎接一切挑战。把每一天当作生命中的最后一天来过，笑对生活中的风风雨雨！

《活着》从时代大背景下展示个人微不足道的命运，具有强烈的现实主义色彩，没有扭转乾坤的个人英雄主义形象；更没有战天计地的英雄气概；当然也没有人定胜天豪言壮语；因此也就不是心灵的毒鸡汤。在强大的滚滚洪流面前，个体人物注定是一粒细沙，99%的人会平凡一生。在历史的长河中，不管是帝王将相，还是皇亲国戚， 都将被扫进历史的垃圾堆，铁笔丹史会将他们的丑恶嘴脸展露无疑。

努力“活”，哪怕谁都不为，只为“自己”。

这本书从头到尾都是悲剧，给人悲悲戚戚的感觉，直到最后结尾才让人明白作者想要向读者传输的道理。

主人公的一生就是在渡劫，小说用极端的笔触，讲述了福贵悲惨的命运，从一个高高在上的富家少爷到倾家荡产的穷小子，福贵亲手葬送了自己祖上打下来的家业。物质上的千金散尽还不足以用悲惨来形容，亲人的一个个离去才是悲惨的开始。曾经是有钱的地主，结尾却只剩下一头老牛了和他相依为命。

面对如此遭遇，主人公没有批判命运的不公，也没有愤世嫉俗，而且坦然接受了一切，以一种乐观的心态选择重新开始，珍惜现在所拥有的一切。

命运反复无常，既然难得走一回人间，就好好珍惜现在吧。

人生真苦

我们明知道生活如此多的苦难

可我们依然会坚定的活下去

不管碰到天大困难，就是天塌下来，都必须顶着，咬咬牙，挺过去，望着前方，那里有盏灯为你打亮着，走过去你会觉得豁然开朗，《活着》真的才够意思。

首先谢谢您的邀请提问。

其实在余华的《活着》的一开始，他就说，活着是一种忍受，忍受生命中的痛苦，活着是一种责任，你承担生命赋予你的责任。

刚开始我看到忍受这个俩字时，我其实对《活着》这本书没多大兴趣。因为我觉得生命是美好的，能够活着是一件很幸福的事情。

但当我再三读过余华《活着》这本书后，我慢慢意识到，就客观事实来讲，“活着”也许就是指一个人的存在。他存在在这个世界上没有悲欢也没有喜乐，就仅仅是一个生命体而已。

如果现在有人问我，活着有什么意义？我觉得，活着没有意义。真正的意义，或者说你所期盼着的意义，它在于你自己。这就是我读《活着》最大的感受

《活着》是你的活着,是我的活着，是我们每一个人的人生，是每一个人的活着！

一、活着的意义是什么

活着没有意义，非要给活着赋予一个意义的人活的也许不真实。意义是生活的附属品，不是必需品。当活着单纯只是活着，意义不言自明。就像作品中的主人公福贵，他在接二连三的变故，在波折不断的事件中体味生活带给他的一切，苦痛、欢乐……这种种滋味都是活着的滋味！

二、生活给你什么，你都接着

福贵出生于富贵家庭，优越的家庭环境、爹娘的娇惯让他养成了骄横、享乐的性格，这样的环境是命运塞给他的，他无法选择。就像有的人出生于贫穷破落之家，起步低、视野窄，环境局促。

命运多舛，世事无常，没有永远的富贵，命运把福贵推到了另一个境地:被抓壮丁、家人相继地离开，生活就像揭开了一层层的人的皮肤，皮肉外翻、鲜血淋漓！

然而无论怎样的苦痛，只有接受，只有面对，只有在岁月的磨砺中看伤口一回回剥开， 一回回结疤……

三、活着就是最真实的存在，最简单的真实

活着是简单的，简单到仅仅只是活着本身；活着也是真实的，简单里的真实，真实中的简单，都是生活的馈赠。尤其人到中年以后，越来越觉得，复杂不是成熟，反而是一种负累！越简单的生活，越容易让人感觉到幸福！

活着就好，不论其他！

对本小说的理解，我认为应该超脱于时代背景，所谓的时代背景下，怎样活着取决于自己的选择，当然选择的余地很小就是了。

众生皆苦，苦中作乐。

每个人对生命的理解不同，有的人觉得吃饱喝足就好，有的人觉得有足够的金钱就好，有的人想追求自由，有的人想轰轰烈烈，有的人想一家人平平淡淡柴米油盐、日常琐碎就是生活！而有的人总是什么都想要，寻寻觅觅、苦苦追寻，为了自己，也为了家人……

汗

讲述了在大时代背景下，随着内战、三反五反，大跃进，文化大革命等社会会变革，徐福贵的人生和家庭不断经受着苦难，到了最后，所有亲人都先后离他而去，仅剩下年老的他和一头老牛相依为命。

看完这本书之后， 有一句话让我体会到这本书的真实含义：人是为活着本身而活着的，而不是为了活着之外的任何事物所活着。

作者笔下的富贵一生都在经历苦难，家人都先他而去。但是他并不觉得苦，相反他觉得自己是幸运的。因为不用担心自己死了之后家人没有人照料。

刚看结尾的时候并没有感受到什么含义，就是故事讲完了，主人公和他的牛回家的背影。但是再返回看开头的自述之后突然觉得自己能够感受到主人公身上对于生活的态度。及时最后孑然一身，他依旧觉得很幸福，就像和全家人一起辛苦劳作之后，一家人慢慢的边走回家边细数这一天的成果。很满足。

还是那句话，活着本身就是一种力量。我们生来是为了活着而活着，谁都没有权利去选择放弃活着。

余华有个小说《活着》，里面的主人公福贵的人生，和我爷爷的人生正好反过来

爷爷是个杀猪匠，一辈子没上过一天学

他父亲得了急病，晚上突然开始疼，疼了一宿，早晨去世，当时爷爷只有6岁

12岁那年，爷爷的姐姐，被地主看上抢走了，蹂躏致死

爷爷悲愤交加，后来他外出闯荡社会，当学徒学杀猪，准备有朝一日手刃仇人。中间也结婚生子，但是妻儿都因病没能活下来。

他还有母亲和弟弟，日本人进军到河南的时候，爷爷把家里砸的稀烂，带着母亲和弟弟跑反躲进山里

后来爷爷加入一个反动道门叫洪学，和义和团差不多喝符水刀枪不入，被蛊惑和解放军作战，然后爷爷被俘虏，甄别，遣返原籍

家乡正在土改，当年害死他姐姐的凶手被抓住，公审枪毙，爷爷跪在地上哭的稀里哗啦。政府安排他在供销社的食品公司继续杀猪，还分了房子和田地，分给爷爷的宅基地，我爸妈现在还住着了

他幼年丧父，少年丧姐，青年丧妻 丧子

以上都发生在49之前

49之后，他和我奶奶结婚了

奶奶家是地主，她前夫是个果党军官，死在外面，她和我爷爷重新组成家庭，又生育了4个孩子，连同和前夫的孩子一共5个子女，全都健康长大并接受教育，其中有我的父亲

1976年，正在地里干活儿的爷爷已经快60岁了，听到广播播放毛主席去世的消息，和所有人一样，放下农活，一起往大队跑，一边跑一边哭

爷爷生于1919年，死于1984年，他的前半生，家破人亡颠沛流离，不停地看着自己的亲人一个接一个离开自己，他的后半生生活安定子孙满堂，他最高兴的事情是看到三姑恢复高考之后考上大学

爷爷身上有不少旧社会的帮派特性，好赌博喝酒，但是也讲义气，经常仗着杀猪的脾气和乡干部抬杠，经常挂嘴边的话就是，敢和我去见毛主席吗？

余华把重复发生的死亡事件镶嵌在日常琐碎的生活里，放大了“苦难”的广度和深度，使渺小而软弱的人物面对巨大的“苦难”形成的力量悬殊，从而产生一种强烈的命运感，最后福贵所有的亲人都一个个死去，只剩下他一个孤零零的老头和一头同样年迈的老黄牛相伴，并且是那样乐观豁达的活着，完全出乎人的意料，也更加彰显了活着的意义和难能可贵。

《活着》是一篇读起来让人感到沉重的小说。那种只有阖上书本才会感到的隐隐不快，并不是由作品提供的故事的残酷造成的。毕竟，作品中的亡家，丧妻，失女以及白发人送黑发人这样的故事并不具备轰动性。

同时，余华也不是一个具有很强煽动能力的作家，实际上，渲染这样的表达方式是余华一直所不屑的。余华所崇尚的只是叙述，用一种近乎冰冷的笔调娓娓叙说一些其实并不正常的故事。而所有的情绪就是在这种娓娓叙说的过程中悄悄侵入读者的阅读。这样说来，《活着》以一种渗透的表现手法完成了一次对生命意义的哲学追问。

扩展资料《活着》，长篇小说，作家余华的代表作。

小说中的主人徐福贵是民国时期的一个地主家的少爷，年轻时由于嗜赌放荡，输尽家财。父亲被气死后，福贵一家成为佃农，并很快被国军抓壮丁卷入国共内战。随着内战、三反五反，大跃进，文化大革命等社会变革，他的人生和家庭也不断经受着苦难，所有亲人都先后离他而去，仅剩下年老的他和一头老牛相依为命。

余华因这部小说于2004年3月荣获法兰西文学和艺术骑士勋章。

参考资料：

主要内容：讲诉了在大时代背景下，随着内战、三反五反，大跃进，文化大革命等社会变革，徐福贵的人生和家庭不断经受着苦难，到了最后所有亲人都先后离他而去，仅剩下年老的他和一头老牛相依为命。

扩展资料小说《活着》是余华创作中的分水岭。《活着》展现了一个又一个人的死亡过程，掀起一波又一波无边无际的苦难波浪，表现了一种面对死亡过程的可能的态度。活着本身很艰难，延续生命就得艰难的活着，正因为异常艰难，活着才具有深刻的含义。没有比活着更美好的事，也没有比活着更艰难的事。

作者简介：余华，1960年4月3日出生于浙江杭州，现代作家。1977年中学毕业后，进入北京鲁迅文学院进修深造。1983年开始写作，同年进入浙江省海盐县文化馆。1984年开始发表小说，《活着》和《许三观卖血记》同时入选百位批评家和文学编辑评选的九十年代最具有影响的十部作品。

参考资料：

活着仅仅是为了活着。

这篇小说写的不是福贵，写的是一个时代，一个中国最有故事的时代，写的是中国人民的一次最大的思想变革。

当然，写的也是人生，一个在那个时代起伏最大的一个人的人生，福贵是缩影，影射的是千万个福贵。

谈的是那个年代人性的挣扎，还有在命运多舛的一生中人的意志和不屈的挣扎，普通人看就是一部悲情小说，有共鸣的人看就是励志小说，这也就是其魅力所在。

建议还在生活中痛苦挣扎和迷茫的人可以就看一看，体味什么叫“活着”

揭开了那个时代华丽的面纱，暴露了真实的残酷状态！

余华的这部巜活着》很可能是他最有分量的作品，也可能也是他最有标志性的小说。由故事的社会背景，徐徐展开的生活图卷，看似轻描淡写，却直戳人心。主人公，颠沛流离受尽苦难的人生，乍看之下，与他自己的荒唐不无关系，可一琢磨，又何尝不是诸多外力共同作用下的结果？并且这个结果，除了默默地接受，是没有其它办法可以替代的。

这部小说的现实意义，就在于此！很多读过的人，都禁不住落下了自己的眼泪。我，也是其中之一。 就像是曾经见到过的一片片于风中散落飘飞的蒲公英，转瞬之间，美丽散尽随风而去。

对于平凡的大多数人来说，只是希望自己活着没有压力，活着没有痛苦，活着平平安安。那么，活着的意义在哪儿？一千个人有一千个答案，一万个人有一万个答案。唯愿我们每一个负重前行的人，能够记住自己的答案，不要忘记，那就是你活着的意义！

因为这部小说有红楼梦的影子

余华的《活着》，是一部卖相极为惨烈的小说作品。全篇围绕着活着→死去、死去→活着这样的程式在推进演绎，直至把自己活成了孤家寡人，茕茕孑立，形影相吊。

余华的这篇小说曾获得了无数读者的膜拜与敬畏，先被封神后被推上神坛，余华也获颁了先锋作家的名号，可谓是名利双收，一举多得。

这部作品也由著名的第五代大导演张艺谋搬上荧屏，引来观者如堵，好评如潮。

我个人也曾经是这部作品的拥趸和先锋支持者，感觉余华这小子把故事写绝了。初看的时候欲罢不能，再看的时候照样手不释卷，不忍遽离。

但是，延轶至今，现在来回味这部作品，却感觉有着先天的不足。这种不足不是小说语言风格上的，也不是小说意境营造上的，更不是小说细节刻画上的——它是来自作者内心的主观故意上的，或者说它是作者内心轨迹的剖露和布白。

以余华六十年代的生人年份，去写一个远离那个年代的故事，其先天就有一种见识的不足。这种不足在整部书中被逐渐放大到各个层次、段落，形成了压制性的包围结构，使陷入其中的读者很难自拔脱身。

余华的作品环境营造不可谓不成功，但通篇裹挟在压抑、窒息的氛围之下，难免有喘不上来气的感觉，心随着故事延展持续下沉，直至深不见底，暗无天日。

我个人的后知后觉是：余华的这部书实在是太过悲情阴郁，没有一丝阳光雨露的滋润补养，就像一个没了退路的断臂之人，只能纵身跳崖或者拔剑自刎，这种创作上的悲情压制实在不符合人们心中无暇的美学原理，更是对当时社会的莫大讽刺与苛责。

我们愿意相信悲剧的力量，也愿意以我血荐轩辕，给悲剧一个光明的未来，但以余华如此彻底的一黑到底、一死到底，实在是当今文坛不可撷取的文化现象，也不宜大加提倡，更不是对当时的社会一种客观的、由衷的表达。
图片来自网络

作者似乎在告诉人们这样一个人生道理，面对人生各种坎坷的磨难，无力改变力，只能坚持一个信念，先活着，才有希望，才有抗争的机会，如果人都没了，什么也就没有了，包括美好的希望与信念。

生活不易，且活且珍惜，珍惜生命里每一个善良的人！

谢邀。

谢邀！

这部小说没读过。既然能获得高度评价，最大可能就是小说中的主人公悲欢离合的人生，引起了读者的共鸣！抽空拜读！

小说是想通过，福贵一生悲惨不幸的遭遇，告诉更多的读者，在你遇到困难或遭受不幸时，应该更多的是坚强的活下去，勇往直前…

因为这部小说能让我们在生活最困苦的时候发现哦，原来还有比我们更惨的人生，其实我们现在的困苦都不叫事……

源于真实生活里的那些曲折困苦平淡离奇的人生。源于真实生活的悲欢离合的人生。只有活着才能体会。人一生的最大的意义吧？

活着的意义重在于活出生命的厚重，年少时的放纵与浪荡，中年时家庭的变迁，直到年年老时亲人的离去，无不对一个人产生着影响，无论在哪一个阶段，活着才会经历，才会使生命一次次地加重，生来一人，老时也一人，或许只是活着，或许还有更多的人就这样过一生！

深度的灵魂解析，强烈的心里共鸣。难得一见的好作品。

让人们从新认识历史！

伤到无感，生命本质，活着

没看过，不做评论。

讲述了一个富二代福贵的跌宕人生，起初对他的种种行为咬牙切齿，可后来又被他的不幸遭遇感到疼惜和怜悯。最好看他一个孤零零老人只能与牛相伴，不竟反思，这样活着是否还有意义？人的内心怎么可以那么强大？人活着难道真的只是为了活着？

一本书完美地诠释了一句话的真谛:人生不如意事常八九。

福贵面对生活一个个打击的乐观主义精神吧

因为人活着太不易，而经历了大苦大难的福贵的坚韧着实感动人。与其说他坚韧，又可说是他的麻木愚钝，与其说的是他， 又可说他就是你我。

没读过，现在知道是一本好书，叫女儿从网上给我买一本看看，也可能是自己老了的缘故，也可能是现在手机，电视的内容太多，脑子里储存不了那么多信息，对这样书，那样书，根本没有兴趣，特别现在出现的年轻作家，提到他们的名字，他们的书，我就一脸茫然，因为年轻人的思想和观点自己一点投入不了，就是两种界线的人，他们在那边手舞足蹈的生活，我就在这边老态龙钟的专注花开花落，听鸟儿在枝头鸣唱一番自己，听池塘里春蛙的群鸣，我躺在床上被蛙鸣狂欢的声浪包围，我就陶醉死了，秋天的夜晚，到处都听到秋虫的笑，冬天看雪花飘逸，看风把它们吹乱，偶尔想起一些古诗词，进入那种意境陪着诗人站一会，默默无语转身退出，在自己的生存领地，来一个现实版的，生活。

活着是一种无奈

有辱国民，不提也罢，就像北岛写老北京尿骚味一样，没有法国香水好闻

谢谢邀请！我还没有完整得看，不过最近写作课领读的我听了。

我看到主人公富贵坚韧的生命，发生那么多苦难，每次都能够很快调整爱你适应新的生活。

这点我觉得很值得我们现在的人学习，在困难面前选择面对而不是逃避，解决问题而不是回避问题。

余华的《活着》这部作品，是对我人生态度转变很大的一个优秀作品，认清活着的真正意义，不与命争，人生的每一步路，暂时的对与错不是最终的结果，活好当下！会生活会享受生活，放平心态，身体棒棒的比什么都重要。

福贵，旧社会地主遗少。喜跳花鼓戏，不求上进（放弃学业）。贪恋赌博，输光家产。被国民党残兵抓丁夫掠走，一去经年。幸逢解放，拥护土改政策，积极参加社会主义建设，历经互助组，合作社，人民公社。其妻家珍含辛茹苦，拉扯两个孩子，大女儿因为延误治疗，成了聋哑人，影响了后来的婚嫁。小儿子因为医疗事故，血被抽干而死。患难与共的老伴终于因为积劳成疾不治而亡。落得福贵孤老终生，一块田，一头牛，故事至此戛然而止。

打土豪分田地，当初的革命对否？打破旧的秩序，无疑是进步的。福贵四六年就输掉了家产，土改时，划为贫农，是有法可依的。福贵作为地主家的少爷，锦衣玉食，养尊处优。误入歧途，导致后来一连串的变故。说男怕入错行，一点不为过。花鼓戏，是讨饭营生的手段，上升为民间艺术是后来的事。

解放后，他的愿望很简单，分到了五亩地，攒钱买了一头耕牛。踏踏实实做一个自食其力的农民，“两亩地。一头牛，老婆孩子热炕头”。他没有远大理想，不想出人头地，只想一家人和和气气，健健康康，生活着，一块下地，一块围炉。

他评为贫农，却仍然被当地主狗崽子看待，二愣子有事没事总找他家的茬，将他粮站工作的岳父，空余时间拾捡的一小袋谷物抢走，欺负他那聋哑的女儿，分得田地不好好种，吃食堂还多吃多占，耍无赖。

问题是，人活着，仅仅是因为活着吗？行尸走肉？

远大理想，不是从天上掉下来，大家一起去分享。理想化为现实，要几代人接力，为之奋斗。

旧的山河通过人力改造，可以复新。人的思想呢？几千年的封建残余不因为一句话就推掉了。如果身体进入了社会主义，思想却停留为封建阶段，旧的封建残余，仍然体现在生活里，并且习以为常。盘亘在灵魂深处的自私自利，腐朽没落，不曾清除打扫干净，又怎能轻装上阵，做好主人！

福贵劫后余生，想拼命干活报答家人，无可厚非。然，终其一生小农思想，局限了他的世界观。人都有求生的本能，为理想而献身有何不可？如果说不做无谓的牺牲，那么，无数的革命先烈为民族解放，披肝沥胆，血染战袍，是为了什么？为了人民安居乐业。

安居乐业，不等于醉生梦死。努力创造财富，改善我们生存环境，为子孙万代搭建腾飞的平台，从而更快更好地自立于世界民族之林。

作家，号称人类灵魂的工程师。余华用一头牛陪伴福贵，不是几亿农民命运的真实写照。谁都知道，没有几亿农民的牺牲和奉献，就没有共和国工业建设的基础。成为共和国脊梁的，其中少不了农民的影子。

活着，活着，活着……

《活着》是著名作家余华的原著小说，通过主人公富贵一生的遭遇，以贴近生活的写作风格，讲述着人在历史洪流中所无法掌控的生命之痛，反映了上世纪数十年来中国老百姓的命运观。

这部中国当代文学的经典之作，讲述了富家少爷福贵的一生，福贵嗜赌成性，最后赌光了家产。贫困之中，因为母亲生病，在福贵为母亲求医的路上，又被国民党抓去当壮丁，后来被解放军俘虏，放他回了家。结果回到家中，母亲已因病逝，妻子家珍独自将一双儿女拉扯大，女儿在一次意外中变成了哑巴，庆幸的是尚有一个活泼机灵的儿子。然而真正的悲剧才刚刚开始。妻子家珍因患有软骨病而干不了重活;儿子因为救县长夫人抽血过多而亡;女儿凤霞与队长介绍的城里的偏头女婿二喜喜结良缘，产下一男婴后，因大出血死在手术台上;而凤霞死后三个月家珍也相继去世;二喜是搬运工，因吊车出了差错，被两排水泥板夹死;外孙苦根随福贵回到乡下，生活十分艰难，就连豆子都很难吃上，福贵心疼便给苦根煮豆吃，不料苦根却因吃豆子撑死……生命被一次次死亡撕扯得粉碎，只剩得老了的福贵伴随着一头老牛在阳光下回忆。。。。

《活着》通过描述一个又一个人的逝去，演绎了一部悲喜交加，笑中有泪的悲情故事，这种悲剧色彩到最终俨然化作了一种释然，一种超脱，怀着压抑的心情读完这部小说，会觉得自己怅然若失，会发现自己在不知不觉中，陪着主人公福贵哭了几次，又笑了几次，那是一种历尽沧桑磨难的人生感悟，生命仅在呼吸之间，短暂而且脆弱，我们彼此珍惜都怕来不及，又怎么忍心去伤害？生命又何其漫长，宛如一条笔直的线，每件事，每个人，无非都是生命中的点，终会随着岁月流逝，逐渐远去消失。。。

《活着》是近代文学著作中一部里程碑式的作品，是一部人生必读的经典，是一个历尽世间沧桑和磨难老人的人生感言，是一幕演绎人生苦难和经历的绝妙戏剧！！

人活一世，真不容易！

求不得 爱别离

这两天正在看。

《活着》很恰合书名，主人公福贵前半生跟一般的穷苦人家相比，他是幸福安逸的，他是一个富二代，即使不工作，也可以一辈子无忧。可是他没有，他吃喝嫖赌，肆意挥霍，直到身边的人都渐渐离开，经历了一个又一个的苦难后，他的后半生是凄惨的，令人同情和不禁唏嘘。福贵的人生是跌宕起伏的。还记得书中一个很有意思的情节，福贵的钱财房屋被设计被人一个当地无赖骗走，最后到“打地主”革命时，因其巨额财产被判为地主，被杀头。福贵却也逃过了一劫。可谓“福兮祸所伏，祸兮福所倚”。在这本书中，我们看到了那个上世纪时代的人们的艰难处境。在人生的一次次经历磨难之后，福贵体会到了“活着”的真正含义。读完之后，我们也对活着有了更深层次的理解和启发。

我这农民出身，很少看小说的，这个小说没有看啊！日本稻盛和夫的『活法』我道是五六年前读过，他对佛教的理解很深，宗教加经营，很有深度，我很喜欢的。

总喜欢和15楼的梁老太太交谈。她孤身一人，今年87岁。每天早晨，把自己捯饬得干干净净，漂漂亮亮，手提白色购物袋去买菜。一路上和碰到的人打招呼，聊天，嘘寒问暖，笑声朗朗，大门口的保安都成了他的朋友。

从她的身上我看不到抱怨，哀愁，孤单，可怜，无助。看到的是淡然，从容，静美，乐观，对生活的热爱。

这让我想起余华的《活着》，想起饱经风霜的富贵。人活着，就要忍受生命赋予我们的一切责任，忍受现实给予我们的所有困难，忍受生活的重压，忍受孤独、不幸、和死亡。

我们既然改变不了活着的事实，就改变活着的态度，要像梁老太太那样:人生最绚烂的风景，就是内心的淡定与从容。

有历史感。在某种程度上揭示了生活的残酷和诡异。

人生在世，都会经历痛苦磨难。不要认为自己是最不幸的，世界上总有人比自己更不幸。无论生活遇到多大的坎，要勇敢的“活着”！

富家子弟福贵，不学无术，只会跳花鼓灯，能娶到知书达礼的家珍，算是人间幸事了，可是他沉迷赌博，家产输完，父亲被活活气死；福贵被国民党抓壮丁期间，母亲生病去世；女儿凤霞乖巧懂事，却因为生病变成聋哑人；岳父乃昔日的米行老板，在三年自然灾害中，把食物留给外孙，自己却活活饿死；儿子有庆喜欢跑步，在体育课长跑之后为了救县长夫人，献血过多夭折；苦命的凤霞嫁给二喜后，夫妻恩爱，一家人的生活终于迎来希望，不料凤霞生下苦根后难产而死；女婿二喜因为怀念凤霞，整天失魂落魄，在工地搬运的时候，被水泥板夹住死亡；风雨同舟的家珍因为疾病，也早早的离开了福贵；唯一剩下的亲人，外孙苦根七岁那年生病，福贵心疼煮豆子给他吃，却撑死了；最后陪伴福贵的是一头老黄牛。

没有最惨，只有更惨，每个至亲的离开，对福贵来说都是致命的打击，而他依然坚强的“活着”！活者是福贵的使命，他为了活着而活着。

看看眼下的我们，经历了疫情，经历了单位裁员降薪，甚至有的单位倒闭而失业了，但是依然对生活充满追求，再苦再难也要坚强，只为那挚爱的亲人。

人的一生可能会经历很多磨难，7月7日的贵州安顺公交车坠湖事件中，21人死亡，16人受伤，37人中，有学生12人，5人已经死亡，这场意外中的事故，对整个家庭来说是场空前的灾难，但是家庭中的剩下成员，也必须坚强的“活着”！

福贵嗜赌如命，赌场老板龙二设局，福贵输得倾家荡产，福贵的爹说：

我家老祖宗只不过是养了一只鸡，鸡养大了以后变成了鹅，鹅养大以后变成了羊，羊养大以后变成了牛。到了我的手里，牛变成了羊，羊变成了鹅。到了你的手里，鹅又变成了鸡，最后，鸡也没有了。

一百多亩地输给龙二后，福贵成了龙二的佃户，母亲生病，福贵在抓药的路上被抓壮丁，两年后被解放军俘虏后放回家里时，母亲早就过世了。

土地改革，地主龙二被枪毙，福贵在现场看到龙二被枪毙的过程，吓得魂都丢了，暗暗庆幸他和他爹是败家子，败光了家产，成了地地道道的贫农。否则，今天这枪毙的也许就是自己了。

事情都有两面性，凡事有好的一面，也有坏的一面，遭遇挫折的时候，也不要妄自菲薄，要对生活依然充满信心。幸福中总有不幸相伴，不幸中又蕴含无限幸福。

余华对活着的含义顾会太深了！人生苦短，为什么要轻易放弃呢？你认为你过得很苦很累很难。还有比你过的更苦更难更累更不容易的。

人生苦短也有几十年，不受艰难困苦的磨练，怎么能经受得住大风大浪的冲击洗礼？怎么能体会得到生活的真谛和美好？只有坚强的活着，再苦再累再难都要活着！前面的风景更美，生活依旧，但人的心境会越来越好。前边美好的年华才会属于你！

读余华的《活着》，让我感觉一直面对着炽红的落日烤着，一种苍凉的余热，也烫的慌，但是心里笃定着，不怕被它灼伤，心知肚明它终将坠落，只留温热，最终冷却。

如果把《老人与海》的精神安到《活着》的人物里面，无须鼓荡，一切滋味就全出来了：除非你把我命拿走，否则咱就燃烧着，有多大能量，就发多大光热。

生命看起来卑微细弱，可它真的柔韧强劲，耐得住风风雨雨的打磨。

昨天看初中群里，同学一个个晒现在的照片，每个人的容貌多多少少都有岁月侵蚀的痕迹，或深或浅，或温柔或冷酷，但是都不能把每个人的特点磨灭。《活着》里的福贵，最后伴着落日回家，依然念着当年父亲给予他的理想，满怀着实现它的信念和期望。

那些苦难，每一次都像灭顶一样，像是飓风掀起的滔天巨浪，看者心里笃定：毁了，完了，他们的希望和生命肯定都碎了。可等海浪退却，定睛一看，那泥水里滚着的，看着像截子木头，却在微微蠕动着，不就是他们吗？于是，没过几天，我们又看见这卑贱的生命露出欢颜，尽管像是在泪水里洗过，看着让人心里隐隐地发颤。

他们把苦难当做家常便饭，还时不时地调侃。生命就是贱，你把它放在高楼大厦里，它可能时常叽叽歪歪的，为赋新词强说愁；你把它仍在泥水里，臭水沟里，它反倒能生出力量翻身把歌唱。

人们总是喜欢追逐光环，认为它发出的光才耀眼才高大上。其实，那些小人物的日常，更是透着生命本来的力量，有着泥土深邃的芬芳。

这是余华最好的小说，也是当代中国文学最好的小说之一。

余华的《活着》，是一部诠释人生意义的力作，用平静的语言叙述了人不平静的一生，注定要在中国文学史上留下重重的一笔！

《活着》的叙述方式平静平淡，就像春去秋来花开花落一般，讲述了一个农民富贵悲壮苍凉的一生：年少不懂事，吃喝嫖赌输光了所有的家产；善良的家珍依然带着孩子回到他身边，生活开始有了生机，他又被国民党抓了壮丁，送往战场，一去就是两年；回来却发现一切物是人非，但一家人终于团圆每日劳作，还算过得去；之后儿子有庆却突然离世，凤霞嫁给二喜后死于大出血，随后家珍也离去；二喜带着苦根过活，福贵经常看望，日子还算有盼头；但二喜意外身亡，苦根吃炒豆子撑死，剩下福贵一个人带着一头跟他同名的老牛继续孤独的活着……

故事并不长，读完不由感慨：活着的意义究竟是什么？在经历了如此多的磨难之后，福贵依然“活着”，他活着的意义是什么？我们每一个人，活着究竟是为了什么？

其实，人活着，就是为了活着。

活着真的不容易，甚至有时候异常艰难，但只有活着，才有人生经历，哪怕艰难。一生中，从小学、中学、大学，然后工作、结婚、生子，然后退休、终老。人的一生都在疑问生命的意义，可是，最后会发现，一直寻找理想中生活的样子，但最终得出结论，人每一步都有每一步的苦，活着就是体验苦难，慢慢懂得活着的苦。但这个过程中，你会从苦中慢慢地体验出一丝丝的甜！没有苦，就没有甜。

最后，用候福贵对老牛说的话来结尾：好好干活，别偷懒。

（图片来自网络）

中国老百姓真实写真，首先生存。

谢谢提问者提名邀请！

首先任何文艺作品都有时代的烙印。

读余华的《活着》，令人心情复杂。一位老人和一条老牛的凄凉成为全书悲剧性的结束。不知应归咎于时代的使然，还是归属于个体人生命运的多厄。这一直使人纠结。

《活着》将内战、三反五反、大跃进、文革的时代背景，贯穿在主人公福贵的身上。虽然《活着》赢得了国内外大奖，觉得还是留待历史来肯定与否。

就像曾经的四大禁书《丰乳肥臀》、《废都》、巜白鹿原》、《蛙》一样，《活着》也表明了对时代的立场。让我们听历史的解读吧。

《活着》读完有一段时间了，说不出的难受的感觉。我想谈谈我们感受到的两个特点：一是本作品的悲剧性，二是作品的荒诞性。二者相互交织，相互强化，悲到了荒诞的程度，同时荒诞更使悲到了无以附加的程度。

一、《活着》是一部彻头彻尾的悲剧。

1、什么是“悲剧”？悲剧就是把美好的事物撕碎了给人看。

从这个定义说，围绕着福贵的一个个亲人的离去，就是把美好的人残忍地一个、一个毁灭了给我们看。

先是福贵的儿子——有庆，一个纯朴，善良，勤劳，懂事，承受着与年龄不符的重压的孩子。十来岁的孩子，每天往返跑五十多里路，一边上学、一边照顾小羊；为了不费鞋，大冬天雪地里、手拎着鞋子，赤着双脚奔跑的孩子，为了给县长的夫人输血（因生孩子失血过多）而被抽血抽到死！直到死，可怜的孩子还在为自己能救人而感到光荣……

凤霞，福贵的女儿，天真乖巧的女孩儿，小时候拉着福贵的手问，四个角的桌子削掉一个角，还剩几个角？当福贵说还剩三个角时，凤霞高兴得咯咯笑；后来因高烧失了聪，为让弟弟有庆能够上学，还曾被送过人，忍饥挨饿，受苦受难，嫁给了歪脖二喜之后，因生孩大出血而亡；

一双儿女先父母离去！下来是家珍，一个典型的中国传统妇女，勤劳善良，温柔贤惠，甚至是逆来顺受，嫁给福贵后基本没过过什么好日子，可依旧知足，不抱怨；二喜，一个过早失去了父母的可怜人，同样的勤劳善良，先是失去了至爱的妻子凤霞，后是自己丧命于建筑工地的意外，当然他不知道的是，自己与凤霞的骨血——苦根，后来也随父母而去！

至此，福贵全部的亲人都离他而去，他成了地地道道的孤家寡人。当福贵对着牛（也叫福贵）吆喝：“二喜、有庆不要偷懒，家珍、凤霞耕得好，苦根也行啊”时，还有比这吆喝更悲哀的吗？

2、《活着》的悲剧性还体现在，整个作品反映出的生存状态是人作为高等动物最低级的生活状态。

我想从为人熟知的马斯洛心理学的角度来说，人生存于世，是有着不同层次的需求的。从低到高依次为：生理需求，安全需求，社交需求，尊重需求和自我（实现）需求。

最低的一层，即“生理需求”，也就是维持人的生命的最基本的需要和条件。比如：水，空气，食物，睡眠及性欲等。恰恰，福贵及一家人，长期以来挣扎在饥饿线上，一家大小的辛勤劳作都没有换来最基本生存条件——食物的满足。马斯洛在提出他的需求层次说的同时，他认为越是高级（层次）的需求就越为人类所特有，人的需求越是低级的就越基本，也越与动物相似。依此理论我只能说，福贵一家活得低级卑微的状态更接近动物。

二、《活着》还是一部荒诞剧。

什么是“荒诞”？就是不合乎正常的逻辑和思维。一句话，不正常的时代和环境是造就荒诞的根本原因。

1、从作品的整体构思来说。作者余华提到了一首美国民歌老黑奴，歌中这位老黑奴经历了一生的苦难，家人都先他而去，而他依然友好地对待这个世界（是不是像福贵）。所以整个作品是作者对人的极端生存状态的一种哲学探索，写人对苦难的承受能力。这种探索既有着特殊时代、特殊环境下人物命运的合理性，同时对于人类作为一个整体来说，又隐含着人物命运极大的荒诞性；

2、从作品的故事细节来说。最为典型的一段就是龙二被枪毙的那一个细节。龙二大声喊着：“福贵，我是替你去死啊！”联想当初，浪荡子福贵输光了房产地产，成了无房无地的贫农，而后却由此保全了性命，龙二有房有地成为地主，被镇压失去了性命。个人的命运被时代和政治的改变玩于股掌之间，其中不仅仅是福祸相依，更是一种生活的荒诞不经。

还有，有庆的死，抽血抽到人死，一方面是悲剧，另一方面是否又不可思议、不合常识？荒诞与悲剧相互交织，相互强化。

作者说，“人是为活着本身而活着的，而不是为了活着之外的任何事物所活着”，可是我想说的是，人毕竟为人，活着（或者说生存）不是目的，生活才是目的。

《活着》讲述一个人一生的故事，这是一个历尽世间沧桑和磨难老人的人生感言，是一幕演绎人生苦难经历的戏剧。小说的叙述者“我”在年轻时获得了一个游手好闲的职业——去乡间收集民间歌谣。在夏天刚刚来到的季节，遇到那位名叫福贵的老人，听他讲述了自己坎坷的人生经历： 地主少爷福贵嗜赌成性，终于赌光了家业一贫如洗，穷困之中福贵因母亲生病前去求医，没想到半路上被国民党部队抓了壮丁，后被解放军所俘虏，回到家乡他才知道母亲已经过世，妻子家珍含辛茹苦带大了一双儿女，但女儿不幸变成了哑巴。

真正的悲剧从此才开始渐次上演。家珍因患有软骨病而干不了重活；儿子因与县长夫人血型相同，为救县长夫人抽血过多而亡；女儿凤霞与队长介绍的城里的偏头二喜喜结良缘，产下一男婴后，因大出血死在手术台上；而凤霞死后三个月家珍也相继去世；二喜是搬运工，因吊车出了差错，被两排水泥板夹死；外孙苦根便随福贵回到乡下，生活十分艰难，就连豆子都很难吃上，福贵心疼便给苦根煮豆吃，不料苦根却因吃豆子撑死……生命里难得的温情将被一次次死亡撕扯得粉碎，只剩得老了的福贵伴随着一头老牛在阳光下回忆。

主题思想

小说《活着》是余华创作中的分水岭。《活着》展现了一个又一个人的死亡过程，掀起一波又一波无边无际的苦难波浪，表现了一种面对死亡过程的可能的态度。活着本身很艰难，延续生命就得艰难的活着，正因为异常艰难，活着才具有深刻的含义。没有比活着更美好的事，也没有比活着更艰难的事。

艺术特色

通过艺术心理学的角度，《活着》的材料与形式之间存在着内在的不一致，但是作者以精心布置的形式克服了题材，达到了材料和形式的和谐统一，从而实现了情感的升华，使读者的灵魂在苦难中得到了净化，获得了艺术的审美。

余华用类似新写实主义小说的叙事风格——零度介入的方式来展现《活着》的悲剧美。作者可以排除主体对苦难人生作明确的价值判断和情感渗透，好像站在“非人间的立场”，客观冷静地叙述人间的苦难。客观中立的叙事立场、温情深沉的情感基调在文本中的运用，使得《活着》成为余华的风格的转型标志。

小说运用象征的手法，就是用死亡象征着活着。可能很少有人会遭遇白发人送黑发人的痛苦，而白发人将黑发人一一送走的事情可能只能在小说中可以看到。艺术的真实会让人相信世间不但有过活生生的福贵，而且将来还会有很多。

死亡的重复发生，既给人物心灵巨大打击，也给读者出乎意料的震撼。余华家把重复发生的死亡事件镶嵌在日常琐碎的生活里，放大了“苦难”的广度和深度，使渺小而软弱的人物面对巨大的“苦难”形成的力量悬殊，从而产生一种强烈的命运感；同时，也放大了人物身上所具有的闪光的精神力量，从而使整部作品充满了艺术张力。作品中死亡的重复发生，除了福贵的父亲、母亲、妻子家珍的死存在合理的因素，其他人物的死亡无不处于偶然：儿子友庆死于抽血过多，女儿凤霞死于生孩子，女婿二喜死于建筑事故，外孙苦根吃豆子撑死，最后福贵所有的亲人都一个个死去，只剩下他一个孤零零的老头和一头同样年迈的老黄牛相伴，并且是那样乐观豁达地活着，完全出乎人的意料。小说通过这些出乎意料的死亡重复，更加彰显了活着的意义和难能可贵。

余华的小说的艺术特色：

范美忠说：“《活着》里面基本没有对人生对人性对生活的独到发现，而唯一的写苦难又失败，这种身体性生命的毁灭是惨剧而不是悲剧。所以《活着》根本就缺乏了文学之为文学的东西，对我来讲的确是一本没有价值没有文学性的小说”。

和范美忠英雄所见略同的是赵月斌。他的承受与挣扎——试论余华，比较全面地论述了余华的小说创作，从中短篇到三部长篇都有。他说，“余华小说以祸福无常的故事情节传达出一种‘贵生’的趋向，作为人，活命成为第一要着，其他可以忽略不计。”为此，他从中国传统文化和西方文化相互比较的角度，以西方的悲剧形象为对比，对余华的小说提出了批评。

第一次读到赵月斌的承受与挣扎——试论余华，是在他个人的一个网站上。初初读了一遍，感觉还不错。仔细再读之后，我觉得比较单薄。

文章的中心是论述余华作品中的人物麻木的生存状态，虽然引用了不少西方的句子，也用得恰到好处，但因为立意的平常，没有发掘出更深的作品内涵。整个文章显得比较单一。不够丰满。就思想性来说，有思想的外衣，但没有分析思想影响人物的复杂过程，由于篇幅关系，我不再一一细说。我比较欣赏的是关于“空心人”一说，虽然我曾经在九六年我的一位朋友评论先锋作家的文章中，看到过这个说法。

再有，赵文的着重点在对于真实的人的寻找，而余华小说中的人都是抽离了人物重要本质，失去了人之为人的本质。这点上，我认为赵对余华的研究有前瞻性，可谓独辟蹊径。值得称道。

此外，赵文在表达上比较松散，逻辑性不够强。这倒很合我的胃口。我佩服逻辑性强的文章，但我更欣赏自由散漫的文章。这和我的天生懒散有关。是优点也是缺点。我喜欢自由的表达。感性一点。赵文的感性与理性相比，前者多于后者。

总的来说，赵文是一篇不错的随笔性评论。有时候，我喜欢这种评论，胜过喜欢专业性强的。

除了以上主要谈及余华作品思想性的评论外，过铁的余华：妥协一种，还特别细致地分析了余华小说的艺术及技术层面上的特色及存在的问题。比如，母语的失落，零度叙述手法的应用，对白与比喻的才华，对现实政治的过滤等，尤其对小说的语言缺陷作了极为精辟的论述。此文是那组评论中，最为独特的一篇。

此外，还有两篇率真可爱的文章：悠晴的死去活来的活着和婉儿花的浅读三观卖血记。分别表达了作者读《活着》和《许三观卖血记》后的，真实而强烈的感动，感情充沛，语言流畅，值得一提。此二文对我们从另一个角度研究余华作品的流行因素和大众魅力，有所助益。

三、谢有顺的余华研究及其价值本文是我在余华研究中的偶然收获之一，收录在此，作为对我看余华一文的丰富补充。这是一篇文本分析式评论，以我所评论的文章之结构为主体，循序渐进，抽丝剥茧，结晶而成。而我个人的看法和思想就流露于字里行间，并体现在我的言说方式之中。

在谢有顺十多年的文学批评生涯中，当代作家余华是他关注得最多的作家之一。早在1992年，还是一个大学二年级学生的时候，他就开始了对余华的研究，并于1993年发表在《当代作家评论》杂志上。他特别指出了余华作为一个先锋小说家的独特价值和奇异文风。

到后来，谢有顺发表的一系列关于余华的评论（以1996年为例），都显示出了他敏锐的洞察力和判断力。从起初小说形式化的探求，到之后小说精神性的剖析，他对余华的研究越来越深入。这个步步进深的过程给我留下了极为深刻的印象。尤其是他在后来的“余华论”中，所提出的“遭遇不是生存”，“消解苦难”等命题，对余华创作的进一步提高和升华开出了有益的良方。

而这些独特的命题，直接指向“终极关怀”。这是中国几千年来的文化艺术所欠缺的东西，在学术界，它正被当代中国越来越多的思想者所关注（比如任不寐、刘小枫、摩罗等），谢有顺和某些中国当代文学评论家的区别之处，就在于他和那些思考“终极关怀”的学者一样，把天堂（神性）的伦理带到了人间，带到了他的文字中，这个意义是不同凡响的。

这就是谢有顺那些犀利深刻尖锐非同寻常的文学批评的秘密。这是生命的秘密，人性的秘密。

遭遇生存，消解苦难，不过是他广袤思想中的一棵小树而已。而这，正是谢有顺一系列“余华论”的中心思想。下面以其中一篇为例，具体分析说明。文章标题是：谢有顺余华：生存哲学及其待解的问题。（此文又题：余华：活着及其待解的问题，以下简称《余华论》）

谢有顺的这篇《余华论》，一开篇就敏锐而大胆地猜测了写作搁浅了好几年的余华所遇到的写作难度。进而分析了其难度的几种表现形式。既例举了余华小说中的难度，还以此比较了卡夫卡、普鲁斯特超越巴尔扎克传统认知的革命性意义。

在以下的五个章节中，谢有顺层层深入地揭示出导致这个难度的广度、深度，和内在危机。从广度上讲，是世界的恶劣环境，以及“人在这个世界中的悲剧处境”。并挖掘出这个悲剧处境的关键词：暴力。他分别阐述了余华几个中短篇小说所表达的暴力，在中国文化中的状态和实质。并肯定了余华这一发现对当代中国文学的某种意义（以一九八八年为其代表作），但也对余华的冷酷暴力美学提出了疑问。

接下来，谢有顺进一步细致深究了暴力的内在结构。并对一九八八年为主的几部小说，进行了深入细致的文本分析。

之后，在第四节苦难及其缓解方式中，他探查了余华小说中关于暴力的精神性伤害。此章节主要研究了余华的三部代表作在细雨中呼喊，《活着》，《许三观卖血记》。他以这三部作品来回应此章节的小标题“苦难极其缓解方式”显然，他的着中点在“缓解”二字上。这是苦难过于深重的哭喊和求救。

谢有顺是这样分析以上三部作品的。

在细雨中呼喊的缓解方式是——回忆。但这种对美好事物的回忆是虚幻的，肤浅的。谢有顺独创而绝妙地将它称之为“皮相温情”。它只能部分地缓解苦难。比如一个孤苦孩子对童年生活天真烂漫的温情追忆——而人又怎么能永远生活在回忆中幻相中呢？

《活着》——既然回忆是虚幻的，那么活着总有某种程度的真实吧。眼可以看，手可以摸，脚可以行。然而即使是肉身的活着都是异常艰难的。在大自然的天灾人祸面前，人像一根稻草，不堪一击。主角福贵坚韧的生命力和求生的顽强意志使他一次次死里逃生。然而，他真的活出了温暖活出了幸福吗？谢有顺说，他不过是消解了苦难，是被动的——忍耐。和福克纳《喧哗与骚动》的“苦熬”有天壤之别。苦难就这样虚假地消失了。

《许三观卖血记》——对苦难的进一步消解。其方式是幽默（在我看来，说滑稽还更贴切些）。谢有顺说，余华企图用幽默与现实建立一个新的关系，从而把他早期作品中的消极因素化解。

在评论完三部长篇之后，谢有顺总结到，回忆，忍耐，幽默，是余华缓解生活苦难的主要叙述方式。但这个方式充满了中国式的智慧和局限。

谢有顺在文章的第五节中，仍然以余华的那三部长篇小说为主要分析对象。指出余华只是表现了他们生活中的遭遇，并没有提出生存的存在性问题——即灵魂性精神性问题。许三观追求“平等”的形而下意义，在细雨中呼喊和《活着》中生活的形而下受难——都是起于遭遇。他们的抗争方式还是忍耐。苟且偷生之后的虚无，厚重，和麻木。最多，有一点点庄子似的自欺欺人的逍遥。

谢有顺的余华的生存哲学及其待解的问题的最后一个章节——“看法”有时比“事实”更重要。在我个人看来，是本文最重要最新颖最具有警世力的思想。它像寒夜里的火炬一样，照亮了灰暗不明，暧昧不清的沉睡思想。

谢有顺说，选择消解的轻，拒绝受难的重，是余华以及大多数中国作家的局限。他赞同李泽厚的观点，即关于中国文化与西方文化的结合，才能使中国走向人性化的新世界。

而中国作家只注重表现事实，却忽于表达对事实的看法。即是说，他们缺少一种高度的精神性来关照现实。因而他们揭示的只是表层的事实。而事实后面还有事实。与此类推。事物的真相是深藏不露的。谢有顺说，要从事实的层面进入价值的层面。即是说，要承担，要受难，要坚持。用精神穿透现实（事实）。

因为真理大于现实。所以，谢有顺说，是卡夫卡赋予变形虫、饥饿的艺术家，《诉讼》予意义。指出，卡夫卡对“事实”的“看法”，影响了他身后的作家们。此外，谢有顺还指出余华小说中的几个重要人物在只有事实没有看法（意义）的生存，是远离真理的悲惨处境。这也是作家余华面临的写作难题。

在谢有顺的另一篇评论余华在细雨中呼喊的文章绝望的判词中，他还提出了“皮相温情”这一说法，他是指余华在小说中写到的那些微弱而易碎的人性温暖，它们的光芒和热度是很有限的（见谢有顺绝望的判词一文）；正如他在另一篇文章重写爱情的时代中指出的，“我们要清醒地拒绝一种乌托邦式的爱情幻念，以及一切没有终极参照的相对性价值规范，这样就有利于我们去除一切的遮蔽物，洞悉爱情的本性。”这里的爱情也可以引申为广义的爱——也就是我所理解的“终极关怀”的意义之一。

综上所述，谢有顺的余华——生存哲学及其待解的问题，逻辑严谨，见解独到，叙述流畅，语言生动，分析细致，结构完整，文风清新，是他的一系列关于余华作品的评论中，我个人较为欣赏的一篇。

如前所说，对余华作品的看法，有些已经形成公论。谈余华的文章，有些甚至给人大同小异之感。也许，我们可以要求谢有顺，及其他评论余华作品的朋友，对他作品的研读更深入更独特，更上一层楼。

四、总结综上所述，余华的作品和对余华作品的研究，共同构成了当代文学创作和评论的独特景观，或称“余华现象”，或称“余华研究现象”，值得祝愿中国文学健康成长的创作者、评论者和读者们，予以关注。

对我的这篇闲谈之作，欢迎各位批评指正。

谢谢大家。

问各位对余华作品感兴趣的朋友好！

1.他们脸上的皱纹里积满了阳关和泥土，他们向我微笑时，我看到空洞的嘴里牙齿所剩无几。他们时常流出混浊的眼泪，这倒不是他们时常悲伤，他们在高兴时甚至在什么事都没有的平静时刻，也会流泪而出，然后举起和乡间泥路一样粗糙的手指，擦去眼泪，如同掸去身上的稻草。

2.可是我再也没遇到一个像福贵这样令我难忘的人了，对自己的经历如此的清楚，又能如此精彩的讲述自己。他是那种能够看到自己过去模样的人，他可以精准的看到自己年轻时走路的姿态，甚至可以看到自己是如何衰老的。

3.福贵就完全不一样了，他喜欢回想过去，喜欢讲述自己，似乎这样一来，他就可以一次一次地重度此生了。他的讲述像鸟抓住树枝那样紧紧抓住我。

4.俗话说的是笨鸟先飞，我还得笨鸟多飞。

5.我娘坐在田埂上，看到我用锄头就常喊：“留神别砍了脚。” 我用镰刀时，她更不放心，时时说：“福贵，别把手割破了。”

少年去游荡，中年想掘藏，老年做和尚。

炊烟在农舍的屋顶袅袅升起，在霞光四射的空中分散后消隐了。

女人吆喝孩子的声音此起彼伏，一个男人挑着粪桶从我跟前走过，扁担吱呀吱呀一路响了过去。慢慢地，田野趋向了宁静，四周出现了模糊，霞光逐渐退去。

我知道黄昏正在转瞬即逝，黑夜从天而降了。我看到广阔的土地袒露着结实的胸膛，那是召唤的姿态，就像女人召唤着她们的儿女，土地召唤着黑夜来临。

您好，亲：您提到的问题（余华的小说《活着》的创作背景是甚么？）为您找到的答案：从国民党统治后期到建国初期，作者经历了从大富大贵到赤贫如洗的物质生活的巨大变迁，更是一次次目睹妻儿老小先他而去。后来，一首美国民歌老黑奴深深地打动了作者，作者决定写下一篇这样的小说，于是就有了1992年的《活着》。

写人对苦难的承受能力，对世界乐观的态度。人是为活着本身而活着的，而不是为了活着之外的任何事物所活着。《活着》展现了一个又一个人的死亡过程，掀起一波又一波无边无际的苦难波浪，表现了一种面对死亡过程的可能的态度。

【摘要】

感觉不好！

进人九十年代以后，先锋小说的文本实验更多地体现出一种后现代主义的文本特征：“日常经验”和“冷漠叙事”。小说的叙述语言越来越冷漠，叙述者主体介入的程度越来越弱，而所叙之事则越来越趋于寻常，趋于“民间”。这一类小说实验的代表作是余华的《活着》和《许三观卖血记》。《活着》讲述的是和它的题目截然相反的一个个“不能活着”的故事：耕田为生的福贵老汉在几十年里一家八口死了七口，单留下了他和他的一头老牛，承受着苦难的极限。老汉一生过得平平常常，有的时候还极端落魄，但他始终认为“做人还是平常点好，争这个争那个，争来争去赌了自己的命”，这种“没出息”的人生态度是对“生活在别处”的浪漫主义人生观的一种反拨，也是对漂泊“在路上”的现代人有失矫情的心灵感受的一种反拨。故事和故事里的人物平淡庸常，整个叙述风格更是显得于静而苍老，小说以其“简单”和“重复”的叙事技巧诱使着人们对“活着”、对人类生存的关注和思索。确切地说，《活着》是一个充满叙事张力的现代寓言。

余华的写作在八十年代和九十年代有明显的差异。八十年代的余华对暴力、苦难、死亡、杀戮情有独钟。“源于和现实的那一层紧张关系”。他的《现实一种》、四月三日事件、《世事如烟》等小说，充满了对“暴力”和“死亡”的精确而冷静的叙述。这些小说在叙述过程中往往采用“局外人”的叙述视点、不动声色的叙述态度和精细甚至华丽的叙述语言，远距离地、不厌其详地描写血腥场景和残忍行径。这个时候的余华小说唤起的，显然是人们对某种存在、某种现实秩序的恐惧和颤栗；同时也在八十年代的先锋实验小说写作领域体现着独特的意义和价值。而九十年代以后，余华的写作完成了一次新的转型。这一时期余华的创作以长篇小说为主，多讲述平民的苦难和命运，他们对苦难的承受和对命运的抗争，以及在平常生活中铸就的“相依为命”的力量。叙述风格也趋向平实、朴素，以及含而不露的温情和幽默。呼喊与细雨、《活着》、《许三观卖血记》等，多是如此。如果说余华八十年代小说的美学价值在于对传统小说写作模式和审美惯性的根本颠覆，使先锋实验小说达到一个新的高度，那么，九十年代的余华小说则领导了先锋派小说的又一次历史性突围：从颠覆传统小说的写作模式和审美惯性，到颠覆现代小说过于人为的叙事机制和过于矫情的情感流露。或许，历史地看，余华在中国当代小说写作尤其是八九十年代先锋实验小说写作中，将可能是一个承前启后的人物：“余华前”的写作，文本的实验意味体现在对“所叙之事”和“事之所叙”的极度关注上；而“余华后”的写作，则体现出一种平实冷静的平民立场，以“后现代主义”的日常经验和冷漠叙事消解现代主义沉重的自我表现和隐喻象征。

以上回答仅供参考，希望对您有所帮助！

杭州图书馆

参见：吴秀明主编.《当代中国文学五十年》.浙江文艺出版社,2004年09月第1版.

少晒很有可可能的。

活着》讲述地主少爷福贵嗜赌成性，终于赌光了家业，一贫如洗。穷困之中的福贵因为母亲生病前去求医，没想到半路上被国民党部队抓了壮丁，后被解放军所俘虏，回到家乡他才知道母亲已经去世，妻子家珍含辛茹苦带大了一双儿女，但女儿不幸变成了聋哑人，儿子机灵活泼……然而，真正的悲剧从此才开始渐次上演。生命里难得的温情将被一次次死亡撕扯得粉碎，只剩得老了的福贵伴随着一头老牛在阳光下回忆。《活着》讲述了人如何去承受巨大的苦难，讲述了绝望的不存在，讲述了人是为了活着本身而活着，而不是为了活着之外的任何事物而活着。《活着》荣获意大利格林扎纳·卡佛文学奖（1998年）、台湾中国时报10本好书奖（1994年）、香港“博益”15本好书奖（1994年）、第三届世界华文“冰心文学奖”（2002年）。入选香港亚洲周刊评选的“20世纪中文小说百年百强”、中国百位批评家和文学编辑评选的“20世纪90年代最有影响的10部作品”。

《许三观卖血记》讲述有一天我坐到了桌前，我发现自己开始写作一个卖血的故事，九个月之后，我确切地知道自己写下了什么，我写下了《许三观卖血记》——我知道自己只是写下了很多卖血故事中的一个，另外更多的故事我一直没有去写，而且也不知道以后是否会写。这就是我成为一名作家的理由，我对那些故事没有统治权，即便是我自己写下的故事，一旦写完，它就不再属于我，我只是它们选中来完成这样的工作。因此，我作为一个作者，您作为一个读者，都是偶然。

《兄弟》这是两个时代相遇以后出生的小说，前一个是文革中的故事，那是一个精神狂热、本能压抑和命运惨烈的时代，相当于欧洲的中世纪；后一个是现在的故事，那是一个伦理颠覆、浮躁纵欲和众生万象的时代，更甚于今天的欧洲。一个西方人活四百年才能经历这样两个天壤之别的时代，一个中国人只需四十年就经历了。四百年间的动荡万变浓缩在了四十年之中，这是弥足珍贵的经历。连结这两个时代的纽带就是这兄弟两人，他们的生活在裂变中裂变，他们的悲喜在爆发中爆发，他们的命运和这两个时代一样地

余华，浙江海盐人，1960年出生于浙江杭州，后来随父母迁居海盐县。中学毕业后，因父母为医生关系，余华曾当过牙医，五年后弃医从文，进入县文化馆和嘉兴文联，从此与创作结下不解之缘。余华曾在北京鲁迅文学院与北师大中文系合办的研究生班深造。余华在1984年开始发表小说，是中国大陆先锋派小说的代表人物，并与叶兆言和苏童等人齐名。着有短篇小说集《十八岁出门远行》、《世事如烟》，和长篇小说《活着》、在细雨中呼喊及《战栗》。

余华自其处女作《十八岁出门远行》发表后，便接二连三的以实验性极强的作品，在文坛和读者之间引起颇多的震撼和关注，他亦因此成为中国先锋派小说的代表人物。

事实上，余华并不算是一名多产作家。他的作品，包括短篇、中篇和长篇加在一起亦不超过80万字。他是以精致见长，作品大多写得真实和艰苦，纯净细密的叙述，打破日常的语言秩序，组织着一个自足的话语系统，并且以此为基点，建构起一个又一个奇异、怪诞、隐密和残忍的独立于外部世界和真实的文本世界及文本真实。余华曾自言：“我觉得我所有的创作，都是在努力更加接近真实。我的这个真实，不是生活里的那种真实。我觉得生活实际上是不真实的，生活是一种真假参半、鱼目混珠的事物。”

《活着》是余华改变风格之作。在叙述方面，他放弃了先锋前卫的笔法，走向传统小说的叙事方式，然而结构上，仍能给读者剧力万钧、富于电影感官和想象的感觉。

主要作品

《星星》、《十八岁出门远行》、四月三日事件、一九八六年、《河边的错误》、《现实一种》、《鲜血梅花》、《在劫难逃》、《世事如烟》、《古典爱情》、《黄昏里的男孩》、在细雨中呼喊、《活着》、《许三观卖血记》、《兄弟》

太脏了,这是董卿说的！

余华的小说的艺术特色：

范美忠说：“《活着》里面基本没有对人生对人性对生活的独到发现，而唯一的写苦难又失败，这种身体性生命的毁灭是惨剧而不是悲剧。所以《活着》根本就缺乏了文学之为文学的东西，对我来讲的确是一本没有价值没有文学性的小说”。

和范美忠英雄所见略同的是赵月斌。他的承受与挣扎——试论余华，比较全面地论述了余华的小说创作，从中短篇到三部长篇都有。他说，“余华小说以祸福无常的故事情节传达出一种‘贵生’的趋向，作为人，活命成为第一要着，其他可以忽略不计。”为此，他从中国传统文化和西方文化相互比较的角度，以西方的悲剧形象为对比，对余华的小说提出了批评。

第一次读到赵月斌的承受与挣扎——试论余华，是在他个人的一个网站上。初初读了一遍，感觉还不错。仔细再读之后，我觉得比较单薄。

文章的中心是论述余华作品中的人物麻木的生存状态，虽然引用了不少西方的句子，也用得恰到好处，但因为立意的平常，没有发掘出更深的作品内涵。整个文章显得比较单一。不够丰满。就思想性来说，有思想的外衣，但没有分析思想影响人物的复杂过程，由于篇幅关系，我不再一一细说。我比较欣赏的是关于“空心人”一说，虽然我曾经在九六年我的一位朋友评论先锋作家的文章中，看到过这个说法。

再有，赵文的着重点在对于真实的人的寻找，而余华小说中的人都是抽离了人物重要本质，失去了人之为人的本质。这点上，我认为赵对余华的研究有前瞻性，可谓独辟蹊径。值得称道。

此外，赵文在表达上比较松散，逻辑性不够强。这倒很合我的胃口。我佩服逻辑性强的文章，但我更欣赏自由散漫的文章。这和我的天生懒散有关。是优点也是缺点。我喜欢自由的表达。感性一点。赵文的感性与理性相比，前者多于后者。

总的来说，赵文是一篇不错的随笔性评论。有时候，我喜欢这种评论，胜过喜欢专业性强的。

除了以上主要谈及余华作品思想性的评论外，过铁的余华：妥协一种，还特别细致地分析了余华小说的艺术及技术层面上的特色及存在的问题。比如，母语的失落，零度叙述手法的应用，对白与比喻的才华，对现实政治的过滤等，尤其对小说的语言缺陷作了极为精辟的论述。此文是那组评论中，最为独特的一篇。

此外，还有两篇率真可爱的文章：悠晴的死去活来的活着和婉儿花的浅读三观卖血记。分别表达了作者读《活着》和《许三观卖血记》后的，真实而强烈的感动，感情充沛，语言流畅，值得一提。此二文对我们从另一个角度研究余华作品的流行因素和大众魅力，有所助益。

三、谢有顺的余华研究及其价值本文是我在余华研究中的偶然收获之一，收录在此，作为对我看余华一文的丰富补充。这是一篇文本分析式评论，以我所评论的文章之结构为主体，循序渐进，抽丝剥茧，结晶而成。而我个人的看法和思想就流露于字里行间，并体现在我的言说方式之中。

在谢有顺十多年的文学批评生涯中，当代作家余华是他关注得最多的作家之一。早在1992年，还是一个大学二年级学生的时候，他就开始了对余华的研究，并于1993年发表在《当代作家评论》杂志上。他特别指出了余华作为一个先锋小说家的独特价值和奇异文风。

到后来，谢有顺发表的一系列关于余华的评论（以1996年为例），都显示出了他敏锐的洞察力和判断力。从起初小说形式化的探求，到之后小说精神性的剖析，他对余华的研究越来越深入。这个步步进深的过程给我留下了极为深刻的印象。尤其是他在后来的“余华论”中，所提出的“遭遇不是生存”，“消解苦难”等命题，对余华创作的进一步提高和升华开出了有益的良方。

而这些独特的命题，直接指向“终极关怀”。这是中国几千年来的文化艺术所欠缺的东西，在学术界，它正被当代中国越来越多的思想者所关注（比如任不寐、刘小枫、摩罗等），谢有顺和某些中国当代文学评论家的区别之处，就在于他和那些思考“终极关怀”的学者一样，把天堂（神性）的伦理带到了人间，带到了他的文字中，这个意义是不同凡响的。

这就是谢有顺那些犀利深刻尖锐非同寻常的文学批评的秘密。这是生命的秘密，人性的秘密。

遭遇生存，消解苦难，不过是他广袤思想中的一棵小树而已。而这，正是谢有顺一系列“余华论”的中心思想。下面以其中一篇为例，具体分析说明。文章标题是：谢有顺余华：生存哲学及其待解的问题。（此文又题：余华：活着及其待解的问题，以下简称《余华论》）

谢有顺的这篇《余华论》，一开篇就敏锐而大胆地猜测了写作搁浅了好几年的余华所遇到的写作难度。进而分析了其难度的几种表现形式。既例举了余华小说中的难度，还以此比较了卡夫卡、普鲁斯特超越巴尔扎克传统认知的革命性意义。

在以下的五个章节中，谢有顺层层深入地揭示出导致这个难度的广度、深度，和内在危机。从广度上讲，是世界的恶劣环境，以及“人在这个世界中的悲剧处境”。并挖掘出这个悲剧处境的关键词：暴力。他分别阐述了余华几个中短篇小说所表达的暴力，在中国文化中的状态和实质。并肯定了余华这一发现对当代中国文学的某种意义（以一九八八年为其代表作），但也对余华的冷酷暴力美学提出了疑问。

接下来，谢有顺进一步细致深究了暴力的内在结构。并对一九八八年为主的几部小说，进行了深入细致的文本分析。

之后，在第四节苦难及其缓解方式中，他探查了余华小说中关于暴力的精神性伤害。此章节主要研究了余华的三部代表作在细雨中呼喊，《活着》，《许三观卖血记》。他以这三部作品来回应此章节的小标题“苦难极其缓解方式”显然，他的着中点在“缓解”二字上。这是苦难过于深重的哭喊和求救。

谢有顺是这样分析以上三部作品的。

在细雨中呼喊的缓解方式是——回忆。但这种对美好事物的回忆是虚幻的，肤浅的。谢有顺独创而绝妙地将它称之为“皮相温情”。它只能部分地缓解苦难。比如一个孤苦孩子对童年生活天真烂漫的温情追忆——而人又怎么能永远生活在回忆中幻相中呢？

《活着》——既然回忆是虚幻的，那么活着总有某种程度的真实吧。眼可以看，手可以摸，脚可以行。然而即使是肉身的活着都是异常艰难的。在大自然的天灾人祸面前，人像一根稻草，不堪一击。主角福贵坚韧的生命力和求生的顽强意志使他一次次死里逃生。然而，他真的活出了温暖活出了幸福吗？谢有顺说，他不过是消解了苦难，是被动的——忍耐。和福克纳《喧哗与骚动》的“苦熬”有天壤之别。苦难就这样虚假地消失了。

《许三观卖血记》——对苦难的进一步消解。其方式是幽默（在我看来，说滑稽还更贴切些）。谢有顺说，余华企图用幽默与现实建立一个新的关系，从而把他早期作品中的消极因素化解。

在评论完三部长篇之后，谢有顺总结到，回忆，忍耐，幽默，是余华缓解生活苦难的主要叙述方式。但这个方式充满了中国式的智慧和局限。

谢有顺在文章的第五节中，仍然以余华的那三部长篇小说为主要分析对象。指出余华只是表现了他们生活中的遭遇，并没有提出生存的存在性问题——即灵魂性精神性问题。许三观追求“平等”的形而下意义，在细雨中呼喊和《活着》中生活的形而下受难——都是起于遭遇。他们的抗争方式还是忍耐。苟且偷生之后的虚无，厚重，和麻木。最多，有一点点庄子似的自欺欺人的逍遥。

谢有顺的余华的生存哲学及其待解的问题的最后一个章节——“看法”有时比“事实”更重要。在我个人看来，是本文最重要最新颖最具有警世力的思想。它像寒夜里的火炬一样，照亮了灰暗不明，暧昧不清的沉睡思想。

谢有顺说，选择消解的轻，拒绝受难的重，是余华以及大多数中国作家的局限。他赞同李泽厚的观点，即关于中国文化与西方文化的结合，才能使中国走向人性化的新世界。

而中国作家只注重表现事实，却忽于表达对事实的看法。即是说，他们缺少一种高度的精神性来关照现实。因而他们揭示的只是表层的事实。而事实后面还有事实。与此类推。事物的真相是深藏不露的。谢有顺说，要从事实的层面进入价值的层面。即是说，要承担，要受难，要坚持。用精神穿透现实（事实）。

因为真理大于现实。所以，谢有顺说，是卡夫卡赋予变形虫、饥饿的艺术家，《诉讼》予意义。指出，卡夫卡对“事实”的“看法”，影响了他身后的作家们。此外，谢有顺还指出余华小说中的几个重要人物在只有事实没有看法（意义）的生存，是远离真理的悲惨处境。这也是作家余华面临的写作难题。

在谢有顺的另一篇评论余华在细雨中呼喊的文章绝望的判词中，他还提出了“皮相温情”这一说法，他是指余华在小说中写到的那些微弱而易碎的人性温暖，它们的光芒和热度是很有限的（见谢有顺绝望的判词一文）；正如他在另一篇文章重写爱情的时代中指出的，“我们要清醒地拒绝一种乌托邦式的爱情幻念，以及一切没有终极参照的相对性价值规范，这样就有利于我们去除一切的遮蔽物，洞悉爱情的本性。”这里的爱情也可以引申为广义的爱——也就是我所理解的“终极关怀”的意义之一。

综上所述，谢有顺的余华——生存哲学及其待解的问题，逻辑严谨，见解独到，叙述流畅，语言生动，分析细致，结构完整，文风清新，是他的一系列关于余华作品的评论中，我个人较为欣赏的一篇。

如前所说，对余华作品的看法，有些已经形成公论。谈余华的文章，有些甚至给人大同小异之感。也许，我们可以要求谢有顺，及其他评论余华作品的朋友，对他作品的研读更深入更独特，更上一层楼。

四、总结综上所述，余华的作品和对余华作品的研究，共同构成了当代文学创作和评论的独特景观，或称“余华现象”，或称“余华研究现象”，值得祝愿中国文学健康成长的创作者、评论者和读者们，予以关注。

是的，现实主义。

《活着》是不失朴素粗粝的史诗，斗争与生存的故事，给人留下了不可磨灭的残忍与善良的形象，在余华的笔下，人物在动物本能和人性之间的苦苦挣扎。余华加诸于叙述的那种冷酷的意志，使小说超出了常轨。