金庸是新派武侠小说代表作家之一

金庸先生的小说倒是看过几部，但大多记忆模糊。

而印象较深的是《倚天屠龙记》。书中故事的情节颇有功力，人物的刻画更具代表性。

其中，对于武当张五侠张翠山与殷素素的爱情描写，凄凄楚楚，细致入微，令人荡气回肠，望而兴叹！

首先这里涉及到的金庸的作品限于其代表作“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”中的《神雕侠侣》，《射雕英雄传》，《天龙八部》，《倚天屠龙记》，《笑傲江湖》。

先将这几部作品发生的年代排序。首先是《天龙八部》，《天》发生在北宋时期，剧情来看发生在北宋对抗辽国入侵以及金灭辽之前，因此年代范围大约是公元979年-1125年之间。

然后是《射雕英雄传》，《射》剧情涉及到南宋对抗蒙古，其里面涉及到重要人物成吉思汗，因此年代大约是公元1206年-1240年左右，其中蒙古灭西夏，灭金。

在这之后是《神雕侠侣》，《神》与《射》是最紧密的两部作品，其年代的间隔大约是从杨过7或8岁开始，也就是《射》结束7-8年之后，而在南宋被元（蒙古）灭掉之前，所以大约是公元1247（8）-1279年之间，考虑到杨过在古墓中的日子以及杨过等小龙女的16年和一些杂七杂八的时间，应该还能推出更准确的时间区间公元1247（8）-1270左右。

再往后是《倚天屠龙记》，鉴于倚中出现关键人物朱元璋，因此故事发生在元末阶段，算上张无忌成年时间，那么大约是1340-1360年左右。这时间段大抵是正确的，因为考虑到张三丰的年龄这时候应该至少也在70岁左右了。

而《笑傲江湖》的年代则几乎没有交代，但其中出现了峨嵋派与五岳剑派，而倚中交代峨嵋派是郭靖小女儿郭襄所创并且倚中并没有五岳剑派，因此可以断定《笑》发生在倚之后，猜测发生在明朝中期政治比较稳定时期。

因此综上所述，时间排序依次是：

《天龙八部》

《射雕英雄传》

《神雕侠侣》

《倚天屠龙记》

《笑傲江湖》

有了上述时间表，我们弄清楚一些问题就比较容易了。

首先是金庸小说体系中武功最高的人物。

依我看，分为两种武功体系。

一种是北方武术体系，其中最高功夫人物应该是少林扫地神僧，首先他的历史年代最早，包括丐帮的降龙十八掌都传承与少林寺，北方的武术体系讲究的是内力与拳脚功夫，扫地僧的内力非常雄厚，远远高于天龙八部明里的第一高手——乔峰。

另一种是南方武术体系，南方武术讲究灵动轻盈，常出绝顶剑客比如令狐冲，杨过。但绝顶高手绝对是第一号隐藏人物——独孤求败，先来推测一下独孤求败活的年代区间。首先独孤求败首次出现是杨过遇到的独孤求败墓，按照大雕的年龄来回推的话，独孤求败活的年代大约也就是《天》发生的年代，但《天》中所有绝顶高手都不可能是独孤求败，因此独孤求败是天字第一号隐藏人物，他没有来历，也没有生平，不像扫地僧一样还交代下一直在少林寺扫地。但独孤求败这个人物却引出了另一个隐藏人物——《笑》中的华山派风清扬。因为他交给了令狐冲一套独孤九剑，而独孤九剑这个名字与独孤求败的联系就难说了。

如果有联系的话，那么华山派与杨过的关系就复杂了。从地理位置上看，杨过与小龙女最后的归宿——古墓的所在地终南山本身与华山就很近。当然了，《笑》发生的时间算上风清扬这一辈的应该也离杨过的时间比较远了，但我们不能忘记，另外一个隐藏人物倚中最后的黄衣女子说的话，当张无忌请教她的名字时，她回答：终南山下，活死人墓。无疑的交代了自己是杨过后人，所以风清扬的独孤九剑也得到了解释。杨过或者他的后人总结了独孤求败的剑招发展出了独孤九剑，在某一天，这位后人来到了华山，或者自己创立了华山派，或者把武功传给了华山派创立者。所以，这条线就很清楚了，杨过可能是华山剑派的祖师爷。而依照类似普遍联系的观点，那么《笑》中的吸星大法这种邪门武功无疑传自《天》中的虚竹，或者可以说本源是西域的武功。

还有一个有意思的事情，《天》中出现了少林寺，但《射》，《神》两部几乎没有出现少林寺，尤其是《神》。而倚，《笑》中不但出现了少林，而且出现了武当。其实根据以上年鉴来看完全是正常的。

《射》，《神》两部发生的朝代南宋定都临安，也就是江南，故事主要发生地在陕西南部，河南南部，湖北北部。而少林在河南北部，此时已经完全被元所控制，因此在元朝的管辖之下当然不能跑到襄阳回头再打蒙古人。而武当派的创立者张君宝（张三丰）首次出现是在《神》的末尾，在众人华山论剑之后，所以《天》，《射》，《神》是不可能出现武当派的。而倚中的张三丰已经是个鹤发老人，所以倚，《笑》中出现武当派是非常合理的。

因此，金庸的武侠世界从《天龙八部》开始，历经几代人的武功传承，有的武功失传，有的则一直流传下来。有的武功失传是必然的，而流传下来的也有其必然性 金庸武侠小说，往往开局平平，随着情节的展示，人物纷纷涌现，情节盘根错节，主干巍峨，枚叶繁茂，宠大缜密的构思，诡异莫测的布局，奇迹联翩，回环波动，摄魂夺魄，回肠荡气。金庸的才思如同一炉火，小说情节犹如炉火上的一壶水，火越烧越旺，水越来越滚。古龙武侠小说的情节又不相同。他的小说从头至尾都跳动着最强的音符，情节奇中有奇，巧中含巧，偶然中有着必然，事事不可料，事事又得宜，计中套计，真中套假，假中存真，真真假假，变幻莫测。小说情节的发展根本无法预料，惊险频出，令人喘不过气来，而全书的缜密无隙又让人口服心折。古龙武侠小说的情节营构的确堪称一绝。

因为梁羽生对自己作品的重视程度不足，人物刻画也略逊一筹。我们都知道，近代最著名的两位武侠小说大师，毫无疑问就是并称为“金古”的金庸，古龙两大宗师。他们都创作了许许多多脍炙人口的经典武侠作品，至今还被不断的翻拍成影视剧广为流传。不过很多人不知道的可能是：新派武侠的鼻祖并不是这两大宗师，而是另一位武侠作者：熟悉通俗小说的朋友可能会知道，这位大家就是梁羽生。

金庸古龙等人的作品如果说是“武侠”，那么梁羽生则更像“侠武”。武侠武侠，武在侠前，所以我们阅读金庸古龙等人的作品时，会更注重他们笔下人物武功的强弱。金庸行文大气磅礴，古龙行文则汪洋恣肆，而梁羽生则和他们大有不同，非常的“老派”。他的作品，也更类似传统的评书演义，如《三侠五义》、《蜀山剑侠传》等经典通俗小说。梁羽生本人的文学造诣和古诗词功底都更在金庸古龙等人之上，他的作品，自然而然就有一种古来有之的文学“侠气”。

但是梁羽生也有着无法突破的弊病。通过上文我们已经知道了，梁羽生是一位非常“老派”的作者，所以他的小说，自然也就沾染了一些古典小说常有的毛病：脸谱化。像金庸，古龙诸多人物中那种复杂，多面的人物性格，在梁羽生塑造的人物中几乎是找不到的。而且，熟悉武侠小说的朋友都知道，金古梁的小说最初都是通过报纸连载的，不同的是金庸在连载过后，还会对小说进行修订，我们现在熟悉的“三联版”，就是金庸更改过的版本。相比之下，梁羽生连载之后就对作品撒手不管了，质量很难保证。

综上所述，因为梁羽生的种种弊病：人物塑造能力欠缺，对作品的重视程度一般，导致他名气偏低。

梁羽生是我国著名的武侠小说家，他和金庸、古龙以及温瑞安三人并称为中国武侠小说的四大宗师。同时，梁羽生还是新派武侠小说的开山鼻祖，所写下的小说至今也是相当受欢迎的。但是相对来说，在武侠小说界中最为出名的还是金庸，梁羽生的名气并没有金庸高。但是如果说文学成就不如金庸的话，我是不赞同的， 因为梁羽生的武侠小说文学性显然是高过金庸的，这也是他的名气无法超越金庸的最为主要的一个原因。

梁羽生开始写小说的年份其实比金庸还要早，正是因此他才被称为是新派武侠小说的祖师爷。梁羽生的许多武侠小说在其开头和结尾都会用上一些诗词，而在小说的文中也经常会出现，而且这些诗词都是梁羽生自己写的，从这也可以看出梁羽生的文笔水平是非常高的，这都是得益于当年自己从事编辑工作认识的一些诗人。在他的小说中，不再仅限于江湖恩怨，而是将以侠胜武的理念融入到小说中。具有一定的思想深度。

而金庸之所以这么出名在我看来是他小说的易读性，因为阅读武侠小说的人，相对来说文化水平不一定是非常高的，这就使得很多文化水平不高的人也能读懂金庸的小说，从而使得金庸的名气变得越来越高。而梁羽生具有非常浓厚的文人气息，这就影响了他的小说，使得小说也具有一定的文学性，让人读起来可能会有一些吃力，需要花时间去了解其中的主旨。

正是如此，梁羽生的文学成就是高于金庸的，只不过也因为这个原因，梁羽生的小说名气并没有金庸高。但是我们不能因为名气没有金庸高就否定了梁羽生在文学上的成就，这是不可取的。

金庸，汉族人，是新派武侠小说中最杰出的代表作家，被很多人誉为武侠小说史上前无古人后无来者的“绝代宗师”和“泰山北斗”，更有一些他的书迷称他为“金大侠”。有世界第一侠笔的称号。

金庸从二十世纪五十年代开始写小说，金庸的小说一直作为畅销书，一出版就被疯抢一空，他的许多作品已经深入人心了，成为了经典作品，并且在那时候他的小说中有很多都被翻拍成了影视作品，当然，这些影视作品也已经成为了经典，成就了一代人的武侠梦。金庸一生总共写了十五本小说，《神雕侠侣》、《倚天屠龙记》、《雪山飞狐》、《鹿鼎记》、《笑傲江湖》、《天龙八部》、《飞狐外传》等。

《神雕侠侣》中的杨过，是很多人心中的超级武侠，他和小龙女的爱恨情仇贯穿了整个故事。在这本书中，讲述了一个这样的故事，由于蒙古铁骑的入侵，郭靖等人无法抵抗，杨过和小龙女无意中卷入了这场战争，但是，杨过和小龙女经历了多次的相聚和离散，在经历了“武林大会、襄阳鏖兵，绝情幽谷”等一系列险境的后，他俩有了十六年的生离死别，十六年后，痴情的杨过在绝情谷底找到了小龙女。在战争结束后，杨过带着小龙女和神雕，开始了周游世界的神仙生活。这部小说中有很多的经典打斗场面，翻拍成影视剧后，给许多观众带来了非常震撼的视觉盛宴。其中的小龙女更是成为了金庸小说男粉丝的梦中情人，是他们那代人心中的白月光。

《天龙八部》是千百个的掀天巨浪，而咱们的读者就像是漂浮在巨浪上的一叶小扁舟，读者的心情都是随着这部小说而变化的，跟着一个个的冲天巨浪，读者的心在上下来回跌宕，全然不由自主的跟着书中的人物、情节而起伏。《天龙八部》也就成为了金庸的一个新的巅峰。

这一部部的经典，足以说明金庸无穷无尽的创作能力，而且他的每部小说都有着不同的风格，给观众和读者带来了不同的感受。

一 金庸 二 古龙

三 温瑞安

四 梁羽生

五 黄易

六 司马紫烟

七 卧龙生

八 萧逸

招式细腻、情节逼真，以侠胜武，富有古典韵味。梁羽生的《冰川天女传》、《云海玉弓缘》就是最著名的代表作啊。

最接近的作家是凤歌，

凤歌的代表作是《昆仑》，《沧海》 还有正在写的飞天灵舞曲

前两本，你可以尝试看下，相信你会喜欢的。

‍‍以梁羽生、金庸为代表，以虚构的历史上的武侠故事为内容的一个文学流派。有《飞狐外传》、《雪山飞狐》等。‍‍

‍‍新派武侠小说也写江湖门派之争、正邪之斗、报恩复仇、除暴安良、民族斗争等仍是主要内容，但同时更注意了描写寻宝探险、情变、艰难的学艺过程和破案解谜等。最代表的就是金庸的《天龙八部》啊。‍‍

形式独特、情节曲折、描写细腻、个性鲜明、内容连贯，富有历史美感。有金庸、古龙等，作品有书剑恩分录、《神雕侠侣》、《幽灵山庄》、《凤舞九天》...

大陆新武侠代表作家 1．凤歌代表作：山、海、经：《昆仑》及《昆仑前传·铁血天骄》；《沧海》；经未写作渐变的革命：在传统中改良《昆仑》、《沧海》：好看的小说，情节曲折，武功精彩，情感动人，并以整体上的大气恢宏，引人入胜地进入到一个江湖、历史、人性、文化多方面得到广泛体现的世界。2．沧月的感觉代表作： “鼎剑阁”系列——墨香的世界；“镜”系列——云荒的世界华丽而感动，柔韧却坚强，以女性特有的手法勾勒出凄美的绚丽，而又绝非视觉上的肤浅。她擅长把现实世界沉甸甸的黑暗、仇恨与天真、美丽与空洞，冷酷的、却以不可避免的形式相互践踏。动漫时代的美少女宗师：集中了大陆新武侠的三大新特点：动漫是数字化时代的时尚元素；少女是女性武侠；美宗师是明星传播机制。3．小椴的技巧代表作《杯雪》；《长安古意》；《洛阳女儿行》；《魔瞳》；络绎 ；《开唐》代表风格：以《洛阳女儿行》为例，写出了武侠小说可以具备的充分的复杂：第一，韩锷是一个“新人”形象，没有金古黄梁温笔下的人物可以相比，既是一个“多余人”、一个有缺陷的英雄，又是一个决定着情节走向的人物，具有了多重文本和价值指向。第二，性别政治格局的突破，构造了一个基于男女平等倾向的性别政治格局，不同性别的力量都可以在作品中得到充分的展示。第三，善于构架故事情节，结尾突兀而又合理。第四，独特的汉语传统意境展示，继承了《杯雪》和《长安》而以深沉老道为特色。4．步非烟的想象代表作：《武林客栈》系列，《曼荼罗》印度教“想象的宗教”系列，月影传说昆仑中国古典神话系列，《修罗道》唐人传奇风韵系列，天舞纪繁花耀眼的百家奇幻系列激进的革命：要革金庸小说的命。好故事一定要重重设疑、环环相扣、高潮迭起，在阅读中获得非凡享受。步非烟以“悬疑”见长，想象丰富、构思巧妙、逻辑缜密，让人叹为观止、欲罢不能。

代表作品：飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳其中我喜欢下面的 《天龙八部》

《射雕英雄传》

《神雕侠侣》

《倚天屠龙记》

《笑傲江湖》

然后是特点分析：庸的书似乎有点半文言文，但是读起来却非常的顺口，娓娓道来，他的小说非常博大，能把中华大地全说进去，上下五千年自由驰骋，天文地理，星医不桐，古今中外，天所不通，天所不晓。他的小说和中国故化似乎有很大的牵连，但他汲取了西方的写作手法。和中国故化相结合，从而创作了一种奇特的金庸风格。可以说，金庸做一名武侠接的一带宗主，泰山北斗当之无愧。古龙书的特点是：他完成抛开了历史，他的语言十分的幽默，也十分的华丽，他大量的使用短句，他创造的人物大都很寂寞，还有，他的小说推理性、哲理性也极强。

金庸古拙，而且颇有中国唐送话本儿的那娓娓到来的味道。金庸书的旷达、通达、平和正是中国故化的真实写照，是中国传统文化的继承者，也是一个中国传统问题的发展者。金庸的作品最大的特点就是大气、正派，人物刻画细腻，（这是和别的武侠作品相比），人物有血有肉，多讲究江湖大义，有较强的民族主义和人文思想。情节曲折，多以大团圆结局。情节比较合理，有较强的理性色彩。

注重历史环境表现，依附历史，特别是金庸其历史人物、事件写来煞有介事，篇幅连贯，常能以假乱真，历史美感极强。金庸、梁羽生的作品具有这些特点，有《射雕英雄传》《萍踪侠影录》...

现在所说的新派武侠更多的就是网络上兴起的武侠风潮大多是架空的历史，然后加入一些玄幻的元素。梁羽生《龙虎斗京华》《塞外奇侠传》等。

新派武侠在观念上，主要是写善恶之争，通过平民与豪强、侠客与恶霸、清官与贪官污吏等之间矛盾斗争，来显示善有善报，恶有恶报。金庸的《书剑恩仇录》、《射雕英雄传》。还有古龙的《绝代双骄》、《流星蝴蝶剑》等。

古龙的武侠小说创作真正步入辉煌，他一生中最好的作品，几乎都出自这一时期。包括《楚留香传奇》、《七种武器》、陆小凤等三大系列，以及《多情剑客无情剑》、《萧十一郎》、流星。蝴蝶。剑、《欢乐英雄》、《大人物》、《九月鹰飞》及天涯。明月。刀等共10 余部书，总计30 余个故事。——这里将“系列”称为一“部”，而将系列中的分部称为一个故事，似乎比直接称“部”更合理——从此，古龙由“三剑客”的“跟班老弟”，变为与之并列齐名，被称为“台湾四大名家”；进而，又由“末座”升为“榜首”；进而，古龙又与三剑客拉开距离，继续“高攀”，直至与金庸、梁羽生两大宗师比肩而立，鼎足而三。

《萧十一郎》之有名，而且在古龙小说创作中具有特殊意义及重要地位，是因为这部书是先有电影剧本，再由电影改为小说的。——1970 年前后，武侠电影导演们“发现”了古龙的小说，尤其是香港导演楚原，原是拍粤语片及喜剧片，后与古龙合作，成为一代武侠电影名导，不仅将古龙的许多小说都改编成电影，从而使古龙的名声蒸蒸日上，一时无两；而且在1972 年，一代武侠天皇巨星李小龙去世后，楚原以古龙电影的情节诡奇为特征，在影坛自成一派，与刘家良的武打功夫、麦嘉等人的功夫喜剧鼎足而三，支撑起武侠电影的辉煌的天幕。古龙的小说，如《楚留香传奇》等，因多由各自独立的故事组成，正好每个故事可拍成一部电影。当然比金庸的那些“大部头”更容易改编。所以，古龙真正成了电影界的“抢手货”，因而他干脆干起编剧来，写了《萧十一郎》的剧本。这部电影同楚留香、李寻欢的故事一样成功。再改为小说，亦大为出名。甚至这部小说的名声，超过了它应得的佳评。它之所以重要，是因为，古龙的小说受到电影编剧的影响之后，（1）是情节更加精练；（2）结构更加严谨；（3）语言形式更加电影化：对白多而精彩，形式分行更多更细。——为其以后的创作及其风格的成熟，起了重要的作用。在中国武侠小说史上，古龙是一个划时代的人物。虽然我不同意“古龙之前无新派”一说，但我却要说，古龙的革新，的确是前无古人的。这具体表现为以下几个方面。

（1）明确的“求新、求变”的艺术追求，勇于探索、创新，打破陈规俗套，另辟蹊径。

（2）更大胆的“中西结合”，引进西方文艺的技术与形式。

（3）更大胆的“古今结合”，并厚今薄古，将小说创作的重心转移到“今”上。

（4）独创性的“侠我合一”，在武侠小说创作上开了“自我表现”的先河。

（5）独创性的“诗化文体”，简洁、机智、快节奏，富有诗性。以上几点，是古龙革新的成就，也是古龙小说——当然是指具有“古龙风格”的小说——的艺术特征。

文体上吸收了大量现代文艺笔法和技巧，语言追求简洁、流畅、口语化，情节结构复杂，擅用多角度展示，心理描写和推理技巧等。以梁羽生的《龙虎斗京华》作为新派武侠小说的代表。

温瑞安的试剑山庄、长安一战，笔法自由挥洒，想象丰富，文气诗散，善于营造局部片段氛围，故事情节以点及面，层层递进，现代色彩味浓。

新派武侠的新，是指语言技巧上的新、内容上的新、观念上的新。

在近代武侠小说的研究中，学者们通常是以1954年梁羽生于《新晚报》刊载的《龙虎斗京华》为分水岭，将武侠小说分为新、旧派武侠。在梁羽生之前的通称为旧派武侠，其中以南派的赵焕亭、平江不肖生以及北派五大家（还珠楼主、白羽、王度卢、郑证因、朱贞木）为代表；而五十年代之后的新派武侠，则以梁羽生、金庸、古龙…等武侠作家最负盛名。

武侠小说在清末民初的年代曾经盛极一时，而这段时期问世的武侠小说则被归类为旧派武侠，其对后代的武侠小说发展影响至深、有开拓奠基之功。

旧派武侠大概有下列几项特点：

1 在内容上，主要是描写报恩复仇、除暴安良、剿匪平盗和民族斗争。

2 在武功描写上，或为神奇剑术、或为平实技击。

3 在小说技巧方面，基本采用章回体的小说格式和史传描写方法。

4 在观念上，主要是写善恶之争，通过平民与豪强、侠客与恶霸、清官与贪官污吏等之间矛盾斗争，来显示善有善报，恶有恶报。

新派武侠： 在五十年代之后，新派武侠开创了武侠小说的新格局，让逐渐式微的武侠风气又攀上另一个巅峰。其实新派与旧派之间并不能完全分割，在初期时，新派武侠也承袭了大量的旧派武侠元素，不过新派武侠突破了旧藩篱，使之更具现代感、多样化，且在剧情铺陈或写法上也与旧派迥异：

1 、联系历史而不拘泥於历史，充分敞开想像。 代表人物：金庸、梁羽生

2 、刻划复杂多面的人物性格。代表人物：金庸、古龙

3 、新派武侠小说也写江湖门派之争、正邪之斗、报恩复仇、除暴安良、民族斗争等仍是主要内容，但同时更注意了描写寻宝探险、情变、艰难的学艺过程和破案解谜等。代表人物：金庸、古龙（注重破案）、梁羽生

4 、文体上吸收了大量现代文艺笔法和技巧，语言追求简洁、流畅、口语化，情节结构复杂，擅用多角度展示，心理描写和推理技巧等。代表人物：古龙

5 、武功描写突破了传统的门户之见及「过招」窠臼，而重视内功、点穴、暗器、毒药和心智的较量，尽可能不用或少用玄功、妙式，而以「气势」与一个「快」字决胜，并发掘「武学」内在的生活哲理内容。代表人物：古龙

从年代来说，梁羽生可以称之为新派武侠的开山鼻祖（1954年1月20日开始在新晚报连载《龙虎斗京华》），金庸是集大成者，比梁羽生晚了一年，1955年开始创作《书剑恩仇录》，古龙是新派武侠的大宗师（这三位可以说是新派武侠的三巨头）发表武侠小说的年代比金庸晚五年，1960年发表处女作《苍穹神剑》，1967年的《楚留香传奇》开创了古龙的十年黄金时代。

梁羽生：《白发魔女传》、《七剑下天山》﹑《女帝奇英传》、《萍踪侠影录》﹑《云海玉弓缘》等

金庸：《射雕英雄传》、 《神雕侠侣》、《倚天屠龙记》、《天龙八部》、《笑傲江湖》、《鹿鼎记》等

港、台的新派武侠小说进入五十年代中期，而后由于一系列变动，武侠小说便在内地销声匿迹；但在香港却得到了新的繁荣，形成为今日的新派武侠小说。新派武侠小说，“新”在去掉旧小说的陈腐语言，用新文艺手法去构思全书，从外国小说中汲取新颖的表现技巧，把武侠、历史、言情三者结合起来，将传统公案与现代推理揉为一体，使武侠小说进入了一个崭新的境界。

1、从文学观念上讲。武侠小说的政治功能性相对要弱一些、商业性要强一些。新派武侠小说从其诞生开始就是为了扩大报纸的发行量，商业功利性自然明显。其后新派武侠小说的作家，也是将创作当作在现实社会中谋生的手段，因而不像纯文学和雅文学那样带有强烈的政治功利性，引导人们关注社会、人生。

2、从文学趣味上看。新派武侠小说更倾向于消遣、娱乐、游戏，因而更易为人们喜闻乐见，拥有的读者人群范围也最广。有稚气未脱的儿童，也有头发班白的老人；有粗通文墨的劳动者，也有态度严肃、治学严谨的学者；既有喜欢武力的男性，也有似水柔情的女性。在这一点上，主流文学、精英文学的读者群带有较大的针对性，相对受限。

3、从创作方法来讲。新派武侠小说模式化、程式化倾向比较突出。大多武侠小说解决矛盾冲突的方法最后归结于武艺的高低，而且往往是为人做喜欢的大侠武功高深，深不可测，以其高深莫测的功夫震慑“宵小”。写作方法大多借助于传统手法，与主流文学、精英文学不断借助其他手法如意识流、奇幻等有所区别。

4、从价值观念上来看。新派武侠小说对传统文化较多肯定与接受，较少否定与拒绝。新派武侠小说是中华民族根深蒂固的传统的文化价值在新形式下的有限突破，是对传统文化审美形态的继承和发扬。这一点在金庸的小说中特别突出。如在金庸的武侠小说中多次显现出来的民族大义、是非观念、人伦观念等，还有影响中国传统文化的儒、释、道文化的继承，反对“冤冤相报”等。而主流文学、精英文学则往往对传统文化审美形态进行挑战。

5、从文学主题的角度来看。新派武侠小说往往表达了社会大众群体普遍的心理欲望与梦想，具有广泛性与连续性。这也是武侠小说受到欢迎的主要原因。新派武侠小说以其对读者白日梦心理体验背后的精神疏导作用，反映了每个人内心深处的侠客梦想。被称为写梦的文学。当然也满足了文人的“千古文人侠客梦”的梦想。如被人们喜欢的郭靖、令狐冲、杨过、萧峰、张无忌、胡斐等一系列栩栩如生、风采各异、个性鲜明的任务形象，其实正代表了人们心中那种驰骋沙场、快意江湖的梦想。与此不同，主流文学、精英文学让人直面现实，引起人们对现实问题的思考，如《中国式离婚》、〈突围〉等。

金庸 <<神雕侠侣>>

古龙 <<风云第一刀>>

温瑞安 <<神州结义传奇>>

梁羽生 <<七剑下天山>>

黄易 <<覆雨翻云>>

司马紫烟 <<圆月弯刀>>

卧龙生 <<金剑雕翎>>

萧逸 <<马鸣风萧萧>>

金庸的作品，准确来说都非常好。

因为他的一生的精力都奉献给了（飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳）这些经典作品。。而后来就再也没写新作品了，只是不管的完善修改这些作品。

所以人们都说：金庸老师后来就是因为担心作品质量就没继续，而是深耕于之前的伟大作品。不断完善。

个人角度看，小编最喜欢《射雕英雄传》[害羞][害羞][害羞][害羞]

十五部小说堪称部部经典，从思想深度和表现手法上说，后期要优于前期。如果排前三名的话，应该是笑傲江湖、鹿鼎记和天龙八部；如果从感染力角度排前三名是笑傲江湖、神雕侠侣、飞狐外传；如果从前期后期各找一部代表则是前期代表射雕英雄传，后期代表笑傲江湖。综合排第一名:笑傲江湖。

倚天屠龙记，是金庸集大成者的巅峰之作。他具体备一部优秀武侠小说的一切元素，欲罢不能。如历史背景，虚构人物与真实人物的有机融合，看完之后让人感觉不道哪些是真实哪些是虚构。切入的相当成功。同故事相当完整，有始有终，不象古龙的一样，故事混乱，有始无终，连他自已都收不住，这就是差距。还有各种线索明线和暗线，相当吸引人，人物众多个性鲜明，过目不忘，这就是比梁羽生的哪些主人公，千篇一律要成功的地方。最后哪些武功描述的象真的一样，今人神往。

个人观点，金庸的武侠代表作品是83版的《射雕英雄传》。在我们农村那个时代物质比较匮乏，家用电器稀缺（黑白电视、收音机是紧俏商品）。休闲的娱乐方式单一（看电视和电影等）。忙碌了一天的人们早早的聚集在有电视的人家，有电视的人家把电视搬到院子里，摆出椅子、长凳子，热情地招呼大家坐，热闹非凡。可以说播出时几乎是万人空巷，那场景堪比大片。翁美玲、黄日华、苗侨伟等主演演技精湛，特别是翁美玲把黄蓉的古灵精怪表演的活灵活现，惟妙惟肖，深入人心。再一个就是成就了很多配角演员，比如刘德华、周星驰等等，当初都是名不见经传的跑龙套的小角色，现在都成长为明星大腕。那个时代流行武侠片，到现在只对《射雕英雄传》记忆犹新，虽然被翻拍了多次，但经典依然未被超越。当时人们就是通过电视这个媒体平台知道了金庸，从此走进金庸小说，成了金庸迷。

哪个都能代表。

金庸小说读了好几遍，最喜欢的是《天龙八部》、《笑傲江湖》和《鹿鼎记》。究竟哪一部是最好的？每一部我都割舍不下，索性每部都简单地说一说。

《天龙八部》好看在人物众多、群戏精彩。三大主角萧峰、段誉、虚竹都极其有魅力，尤其是豪气干云的大侠萧峰，真是武侠之中的一等一人物。他的爱恨情仇，都极其爽利。聚贤庄大战、少林寺大战，燕云十八骑随萧峰一到，格局顿然开阔，令人心生豪气。萧峰的个人魅力，在金庸武侠小说中也能排个前三；段誉、虚竹也各有个性，段誉如同贾宝玉，游走在众多妹妹之中，且其情痴之处，也让读者喜欢；虚竹是我个人最喜欢的人，原因在于首次读金庸的《天龙八部》，读到的就是他的故事。当时，有几本《天龙八部》，但没有开头，只随着虚竹去破解珍珑棋局、习得逍遥派武功、再跟随天山童姥入西夏城、冰窟里与梦姑相遇。于是，就先入为主地喜欢上虚竹。多年之后，读完全本，这种喜欢仍未改变。

除了男主之外，如木婉清、王语嫣、钟灵、段正淳、鸠摩智、慕容复、阿朱、阿紫、游坦之、四大恶人等哪一个不是栩栩如生，宛若在眼前？《天龙八部》是一部极其开阔的书，既有家仇国恨，也有儿女私情。更可贵的是，这部小说又带有佛学，让小说的深度不至于武侠。无情不孽，无人不冤。这是对《天龙八部》最好的概括。

再说《笑傲江湖》。这不是一部单纯的武侠小说，而是夹杂着当时金庸对世界时局、尤其是大陆内部的政治动荡的思考与批判。《笑傲江湖》写于1967年至1969年完成，当时国内局势有多混乱，也不必我多说。国内激进的氛围，也影响到香港，一时之间人人自危。《笑傲江湖》之中对东方不败、任我行、正邪之间的描写，自然有其深意。金庸对个人崇拜持反对的态度。《葵花宝典》为什么这么厉害，能让人迅速地走上权力的巅峰？欲练此功，必先自宫。也就是说，想要走上权力之巅峰，需要对自我的道德、人格、尊严等进行阉割，彻底成为一位伪君子。当然，抛开政治隐喻，《笑傲江湖》也是一部伟大的小说。令狐冲、任盈盈、田伯光、岳不群、任我行、岳灵珊、向天笑、东方不败、风清扬、仪琳小师妹等，都让人难以忘怀。我仍记得令狐冲第一次出场，是仪琳缓缓叙述的。只有金庸才能这样安排第一主角的出场，不得不服。

最后说一下《鹿鼎记》。《鹿鼎记》其实不算是严格意义上的武侠小说，更像是武侠版的《官场现形记》。与金庸其他武侠小说里人物相比，韦小宝既无意志力去学武，完完全全是一副小混混的模样。韦小宝其实是金庸对自我武侠小说的革命，武功、武学已经不是金庸所关注的，而是关注政治、官场。他通过韦小宝来揭露传统官场的荒谬、解构传统武侠。至陈近南一死，传统武侠美学里的江湖也就消亡。所以，金庸写完《鹿鼎记》之后，就此封笔。他不是写不出来故事，而是觉得武侠小说已经不值得他去动笔了。

非笑傲江湖莫属！把凄美的爱情尔虞我诈的江湖都展现的淋漓尽致！

个人觉的是《笑傲江湖》，有人的地方就会有争斗，有争斗的地方就会有江湖，人！就是江湖！非常喜欢笑傲江湖里的武侠味道。。。非常完美的一部武侠小说！

《神雕侠侣》；侠之大者，为国为民，在这一部中体现尤为深刻，另外儿女情长也有了飞跃和升华。

谢谢邀答

这个问题问的有点片面，首先金庸先生的每一步武侠小说都是经典，没有那个好那个不好，只是看个人更喜欢哪个而已，我个人最喜欢的还是天龙八部

天龙八部，我最爱的一部小说。最爱的主角，张无忌，遗憾最后没和几个都在一起。

我认为是笑傲江湖。

我喜欢神雕侠侣，一人，一剑，一雕，笑看江湖恩怨情仇，行的是侠道，做的正义之事，当得是英雄

谢谢邀请。

众所周知，金庸先生有十五部小说，飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳，加上越女剑。这些小说我全部读过且不只一遍，水准圴很高，相信每个人心中都有最好的一部且未必相同。

个人认为，天龙八部是金庸武侠的颠峰。此书我主要看的是三联版，先后看过二十余遍。初看时感觉三线叙事情节有点乱，待后面多看几遍后才发现整部书构思精巧，草蛇灰线，伏笔千里，每次看都有新发现。当然最后扫地僧出现有些突兀，不过如果不出现，可能萧峰父子就要挂在少林藏经阁了。

相对于天龙八部而言，射雕三部曲情节要简单得多，可能流传也更广。而笑傲江湖则是政治寓言，连城诀更是黑暗人性的试金石，看得人内心压抑，喘不过来气来。

以上几部都属精品，诚意推荐。

金庸说过，如果让他选一个他武侠小说里的人物的话，他会选段誉，为什么呢？我们来分析一下：段誉出生名门，是大理国唯一的接班人，他多才多艺、博览群书，看他和萧峰的谈话，就知道他的主张是求和平，而他本人也是不喜欢武功，不喜欢打打杀杀的，在机缘偶然下学会了北冥神功和凌波微步，后来又吸走了众多高手的内力误吃了朱蛤从而百毒不侵，最后还习得六脉神剑，最让人们佩服的就是他对王语嫣的不懈追求，无怨无悔，执着努力，最后抱得美人归。

因为段誉身上没有以势压人的霸道，总给人留有余地，还有他对爱情的追求，我觉得他其实代表了金庸，因为他也是敢爱敢恨的一个人，为人处世也是如此，看到不公平的事情，能够挺身而出，他的成长经历和段誉也很像，只是没有段誉那么幸福。然后就是萧峰的侠，以及其他人物的狭义豪情，就是金庸最想体现的为国为民的侠，为了他人牺牲自己的利益，所以我觉得天龙八部最能代表他。

射雕英雄传 神雕侠侣

鹿鼎记，也是封山之作！

毫无争议的是射雕英雄传，不但场面波澜壮阔，气势宏伟，故事生动，环环紧扣，情节安排合理，扣人心弦，人物个性刻化鲜明传神，打斗场面惊心动魄，而且全书激昂着爱国情怀，起点高，催人向上，充满正能量，

《鹿鼎记》：不是武侠小说的武侠小说，应为武侠小说的极品，称的上古今中外第一好小说。反英雄、反传统、反规范、反束缚，宣人性、宣自我、宣独立、宣快乐。做男人要做乔峰，交朋友要交令狐冲，出来混还得是韦小宝。排名第一是我最喜欢看的。

我认为最能代表金庸风格的，也是最好看的一部是《笑傲江湖》。

《笑傲江湖》是中国现代作家金庸创作的一部长篇武侠小说，于1967年开始创作并连载于明报，1969年完成。小说通过叙述华山派大弟子令狐冲的经历，反映了武林各派争霸夺权的历程。作者没有设置时代背景，“类似的情景可以发生在任何朝代”，其所折射中国人独特的政治斗争，同时也表露出对斗争的哀叹，具有一定的政治寓意。

小说情节跌宕起伏，波谲云诡，人物形象个性鲜明，生动可感。《笑傲江湖》属于金庸的后期作品，其叙事状物，已到炉火纯青、出神入化的境界。《笑傲江湖》所涉及的场景、人物以及各类武林人物交手搏斗的场面不可胜数，但历历写来，景随情转，变化无穷而皆能贴合生活。《笑傲江湖》的中心是武林争霸夺权，为了达到目的，夺取辟邪剑谱和《葵花宝典》，最后两派都败在辟邪剑谱和《葵花宝典》上。

《笑傲江湖》系海外新派武侠小说代表作之一，其不仅靠跌宕起伏、波谲云诡的情节引人入胜，更能于错综复杂的矛盾冲突中刻画人物性格，塑造出数十个个性鲜明、生动感人的文学形象。如豁达不羁、舍生取义的令狐冲；娇美慧黠、挚情任性的任盈盈；阴鸷狡诈、表里不一的岳不群；桀骜不驯、老谋深算的任我行；神秘诡异的东方不败；冰清玉洁、相思痴恋的仪琳；虚怀若谷、萧条离奇的冲虚以及逃避纷争、寄情于各自喜好的“江南四友”，打诨插科的“桃谷六仙”，皆可为武侠小说的人物画廊增添异彩。作品所高扬侠义、仁爱、富贵不淫、威武不屈的高尚精神对今人仍有强烈的感召力。

“沧海一声笑，滔滔两岸潮，浮沉随浪，只记今朝。苍天笑，纷纷世上潮，谁负谁胜出天知晓。江山笑，烟雨遥，涛浪淘尽红尘俗世几多娇。清风笑，竟惹寂寥，豪情还胜了一襟晚照。”

问这问题不尊重金庸先生，特别是这几天。

这个就有些强人所难了。“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”再加上短片小说《越女剑》，就是金庸笔下全部小说了。

如果按时间来说，最晚的应该最好，那就是《鹿鼎记》了。但电视剧翻牌最多的还是射雕三部曲和《天龙八部》。定义好坏的标准是什么？

金庸先生自己也删改了很多，比如新修订的《天龙八部》段誉就没有和王语嫣在一起。你说《飞狐外传》不好吗？我挺喜欢程灵素的，同样在一个阿谀奉承，尔虞我诈的团队，阿紫就变得心狠手辣，程灵素就保持着善良。

只能说早期的书内容简单些，比如《连城诀》、《雪山飞狐》。

非要推荐一本。就选择《天龙八部》吧！

一、书有5本。算是小说里写的最长的，对你读金庸系列有大概框架。

二、《天龙八部》佛家思想，金庸融入的比较多，能够对金庸思想有深入了解。

三、人物众多，各有特色。有复国情怀，又略显悲哀的慕容复、有情意真坚、为国为民的三结拜兄弟（萧峰、段誉、虚竹）、有假仁假义又返璞归真的恶僧鸠摩智、有同父同母，性格迥异的姐妹（阿朱、阿紫）、有风流成性又用情至深的段王爷、有四大恶人、有啰里啰嗦的包不同、有逍遥派、武功最高却不被注意的扫地僧……各色各样，映衬着天龙八部，众生怪像。

四、里边关于家仇国恨、个人恩怨描述众多，如何解开心结，活的洒脱随性都有很多帮助，被人误会的尴尬和无助、彷徨时陪在身边的温暖、错杀爱人的无奈、众口铄金的危害、小聪明的勿用……读起来有不一样的感受。

五、周华健唱的那首主题曲难念的经，也是为这本小说增色了一些，因为林夕的歌词写的太好了，也太难翻唱了。

希望对你有用。

作为一名80后，我是金庸迷，我骄傲。如果按读者人群的数量，也许除去四大名著之外，就属金庸的小说读者数量最多吧，学者还是普通民众，不管是文学大家还是只为消磨时间的粉丝，金庸的作品几乎囊括了所有人群，也许金庸的小说是最能诠释“雅俗共赏”的概念了，我曾好多次看到一些知名作家提起自己不同年龄段，阅读金庸小说的经历。

金庸小说每一部都是现代网络小说的一种雏形。里面的主人公都是有内涵、有性格、有血肉的存在。我们可以在书中看到大部分的文化元素，甚至在广度和深度上，不低于很大一部分的所谓“雅”的文学作品。

哪本是金庸写的最好的一部？这也是我们国人的一大爱好，当然再多的客观评价，也抵不过金庸自己对自己作品评价的分量，我们在他最后一部作品《鹿鼎记》的后记中看到他说了这样一句话：比较喜欢情感较强烈的几部：神雕侠侣、倚天屠龙记、飞狐外传、笑傲江湖，但他又说自己在写作过程中是应该有所进步，因此长篇比中篇和短篇好一些，后期的比前期的好一些。

金庸的这个评价，显然是一个模棱两可的答案，多少带点商业语调，那按后半句《鹿鼎记》应该是最好的？按前半句似乎又不是《鹿鼎记》，但我不得不承认，我小时候看《鹿鼎记》和近些年看《鹿鼎记》完全两种感受，就像我刚上初中时看周星驰的电影一样，感觉完全不好笑，而就在十几年前看周星驰的电影却完全不同，中间相差大约十年的光景，也许是自己的年龄，还是他们比我们看世界本来就更客观？

其实《鹿鼎记》的认可，我觉得还是和很多人一样，对非黑即白的公式化人格有点乏味，那些大侠更像是一尊神，而韦小宝也许更接近我们人的一些品性，我们对于神似乎只有敬仰，从来不会深入到神的内心世界吧，因此突然出现的一个韦小宝，才会对我们产生如此强烈的影响和震动，我有一次看到一位作家的文章，他和金庸很熟，他说在上世纪七十年代的一次聚会上，金庸宴请他和牟宗三、唐君毅等人，牟宗三亲自问金庸，是不是《鹿鼎记》写的最好，金庸表示了赞同。

首先，《射雕英雄传》是金庸最成功的一部作品，也给金老带来了巨大的成就，一举奠定了武林盟主的地位。

其次，《天龙八部》、《笑傲江湖》、《倚天屠龙记》、《鹿鼎记》都是非常成熟的作品，也是家喻户晓。

第三，重点说下中篇小说《连城诀》，虽然全书篇幅不长，但是非常奇特，可读性很强，也是不可多得的好作品。

也当能在金庸武侠代表作品中占得一席之地。

新派武侠小说的武侠三大家。这个自然应该就是金庸。古龙还有梁羽生。他们三个的很多作品。都被改成电影电视剧，可谓家喻户晓吧。

忆文（1928~1987），本名周健亭，山东临清县人。中学时期即酷爱文学及写作，作品常发表于校刊及学生报。解甲以还，1962年即从事武侠创作，1967年以金杖荧光、绣衣云鬓二书鸣世，已着有冷雨香魂、疤面人、痴情侠女美剑客等数十部，近两百册，为“四维书系”名家之一；上演剧本有《红线盗盒》、莒城春及无情剑等。

忆文之小说，文情俱佳，不落俗套；内容曲折离奇，给予读者广大的幻想空间，尤其注重侠义伦理与男女间情感的谐调，武侠界誉为“鸳鸯蝴蝶派”。

绣衣云鬓、金斗万艳杯、魔掌佛心、擒凤屠龙、双侠剑、金仗荧光、气傲天苍、剑花吟、冷雨香魂、奇麟异凤、虎子雄心、疤面人、翠蝶紫虹、白玉仑、艳凤搏龙、圣剑魔刀、惊虹浮光剑、杀人殿、飞羽令、侠剑鸳盟花落泪等 网上均有

一句话描述：仅有的后金庸挑大梁者

凤歌：向麒钢，1977年出生于奉节，武侠作家， 2001年毕业于川大，2003年加入到今古传奇·武侠版，历任副主任、执行主编等职，2007年成为主编。在大陆新生代武侠作者中，凤歌有着“后金庸挑大梁”。文章辉煌大气，以结构设置，情节推进为主要写作手法。其风格效仿金庸，但是又有所创新之处。 有《铁血天骄》、《昆仑》等著作。

1977年出生于夔州，游学天府，曾寄居武汉，以编稿为生，现居成都。凤歌存在登天之志，谦言慎行，信奉天道酬勤。2001年毕业于川大；2003年加入今古传奇·武侠版，历任副主编；2007年任总主编一职。作品有曼育王朝、《铁血天骄》以及《昆仑》等著作。著名武侠作家有不少，比如黄易的代表作《边荒传说》、江南的代表作光明皇帝前传、沧月的代表作《破军》、莫之然的代表作春水绝、红猪侠的代表作《风火流星锤》、庹政的代表作《桃花劫》等等。

在大陆新锐武侠小说作者中，凤歌是唯一有着“后金庸挑大梁”的美誉。作品有《昆仑》、《沧海》等作品。辉煌大气，擅结构设置。其风格效仿金庸,又有出新之处。又在《九州志》中推出《震旦》，相继推出苍龙转生。现于连载“山海经”系列的《灵飞经》。

2006 年，凤歌凭借《昆仑》荣获今古一等奖。媒体评论，荣获今古一等奖基本确立凤歌是新武侠小说首屈一指的地位。凤歌彷徨过过，深深体味到文化人的不易。他东出夔门，潜心创作《昆仑》，以后一鸣惊人。

凤歌的文坛地位是不容置疑的，他为新武侠小说的发展做出了突出的贡献。

武侠最经典的，是大家都知道的金庸古龙，两人堪称奠基石的作用，而凤歌一行人生得晚了一个年代，承上启下，难免没有那么重要。

在黄易小说的世界里，显然是号称“无上宗师”的令东来武功最高。他的功夫修为，已经到了神乎其神，凡夫俗子望尘莫及的地步；对于整个黄易体系的高手而言，令东来的存在，更类似于“降维打击”。换句话说，他已经超越了武功的范畴，有些夹杂着“修仙”了。

我们都知道，新派武侠小说是近代文坛一个相当风尚的创作形式之一；而新派武侠自从兴起以来，有四位大名鼎鼎的宗师，一直被读者们推崇备至。这四人，分别就是古龙，金庸，梁羽生，黄易了。

古龙，金庸，这两位传奇人物在整个中国范围内，都算是无人不知，无人不晓这个级别的存在，因此，他们的小说，估计绝大多数人都有过了解；相比之下，黄易似乎就有些稍逊一筹了。他的文风，跟金庸，古龙对比下来看的话，也更“魔幻”和超越现实一些。

那么，黄易书中的第一高手又是谁呢？小编觉得，这个问题，他老人家已经在小说里回答过我们了：没错，就是号称“无上宗师”的令东来。

破碎虚空，是黄易体系中武学的最高境界；而令东来，似乎根本就没有把破碎虚空这个境界当一回事。这位仁兄，是黄易笔下武学天赋最高，天资最聪颖，相比于同时代的其他高手，武学领先身位最大的高手；

魔道的第一强者，在令东来看来，就和幼儿园的小朋友差不多，大唐双龙传中，天下有四大宗师分庭抗礼，翻云覆雨中，武林也有绝代双骄交相辉映。只有令东来的武林，他从来没有碰到过任何对手。

因此，他的武功，放眼整个黄易世界，堪称无出其右者。

始知天道实难假他人而成。乃自困于此十绝关内。

经九年潜修，大彻大悟，解开最后一着死结，至能飘然而去。

留字以纪。

令东来立。

引进了西方小说的创作手法，加强了心理描写，并且写出了有血有肉的大侠，不再是所向披靡的神人。

金庸对于江湖的塑造成为新武侠的典型代表，金庸在小说中创造的武学招式重在神，而不在形，很有中华传统文化的意境，对武功绝学的取名也表现了汉语的底蕴。

金庸对新派武侠的意义金庸本名查良庸，1924年3月10日生于浙江海宁，金庸33岁开始写小说一直写了15年，之后开始封笔，在这十五年时间里金庸总共写了十五部小说，这十五部里面有长篇小说也有短篇小说，基本以武侠为主，篇幅宏大，题材较多。

1984年移居香港，华人最知名的武侠小说作家、新闻学家、企业家、政治评论家和社会活动家,中国作家协会名誉副主席, 金庸可以说是新派武侠最杰出的代表人物，到今天我们看到很多翻拍金庸先生的武侠小说的电视剧的例如，书剑恩仇录，射雕英雄传，神雕侠侣，倚天屠龙记，天龙八部，笑傲江湖，鹿鼎记，碧血剑，等都是大众所熟知的。中国的武侠小说基本上是文化人的想象的，他创造了所谓的江湖是根本不存在的。

金庸继承了古典武侠小说的写作传统，金庸的作品对这一传统进行思想革命，开创了新派武侠的风格，有中国人的地方就有金庸的武侠小说。金庸先生自己称自己的长篇小说比武侠小说好看，后期作品比前期的好看。

金庸的《碧血剑》和《射雕英雄传》的连载奠定了金庸武侠小说的大师地位，金庸与他中学时期的同学兼好友沈宝新先生一起创办了民报，将射雕英雄传的续集和神雕侠侣开始在民报上连载，金庸大部分的武侠小说都是在为给民报提供的压力下写出来的，依靠金庸的武侠小说这个维持了民报的生存，因此被称为香江第一健笔。金庸写的社评非常的独到犀利，从派别政治上讲，金庸算保守派的右派，并不激进，因次金庸的社评本身也构成了民报的风骨。当时的金庸赤手空拳独自一人打天下，可以说过的也是非常辛苦。

金庸

梁羽生

港、台的新派武侠小说进入五十年代中期，由于人所共知的原因，武侠小

说便在内地销声匿迹；但在香港却得到了新的繁荣，形成为今日的新派武侠小

说。新派武侠小说，“新”在去掉旧小说的陈腐语言，用新文艺手法去构思全

书，从外国小说中汲取新颖的表现技巧，把武侠、历史、言情三者结合起来，

将传统公案与现代推理揉为一体，使武侠小说进入了一个崭新的境界。金庸、

梁羽生并称新派武侠小说鼻祖。从创作时期看，梁羽生比金庸起步早三年；从

成就和影响来看，则金庸胜过梁羽生。香港作家倪匡以“古今中外，空前绝后

”八个字来称誉金庸的作品；台湾成立了“金学会”，出版金庸研究丛书

，都说明金庸作品的成就和影响，确实高于梁羽生。到了六十年代，武侠小说

在台湾大为流行，古龙异军突起，脱颖而出，以起武侠推理小说别树一帜，与

金、梁形成鼎足三立之势。古龙行文跌宕跳跃，句式简短，自成一格，情节惊

险曲折，结尾常出人意外。他善于制造悬念，尤善于塑造武侠福尔摩斯，在刀

光剑影中，把表面乱麻般的案件，一一条分缕析，通过严密的推理、判断，寻

出真凶，铲除奸恶。由于内容新、笔法新、句式新，情节离奇紧张、复杂多变

，因此极受读者欢迎。他的小说销量多、流行广，改编为电影和电视剧的也不

少，其影响之大，也堪与金庸媲美。

金庸所写的小说为后来的小说作者提供了一系列的典型作品，金庸的小说可以说是武侠小说里面最出色的，既结合中国历史，又有很多奇思妙想，他是新派武侠小说的开山人。

最接近的作家是凤歌，凤歌的代表作是《昆仑》，《沧海》 还有正在写的飞天灵舞曲前两本，你可以尝试看下，相信你会喜欢的。《平凡的世界》《少年天子》《长恨歌》《白鹿原》等等，都被改编成了电视剧，豆瓣评分超过了8分。现实主义题材的《都挺好》，改革开放后的《大江大河》，我是余欢水，《清平乐》，都是大家津津乐道的热门电视剧。

当代的武侠小说创作中，金庸先生是一座高峰，将其比喻为唯一的高峰，也丝毫不为过。唯一和他接近一些的就要属古龙了，但是古龙的作品影响力还是无法达到金庸的高度。除了金庸的《飞狐外传》，还有他的中篇《鸳鸯刀》，以及古龙中期的代表作绝世双骄。在十年之后，能够有一组人把这部曾经的经典，也就是金庸笔下最难的一本书，翻拍成这样，也算是一件不错的事情了。

不得不说，金庸小说的电视剧一直都很受欢迎，翻拍的次数也越来越多，《新倚天屠龙记》《新鹿鼎记》新神雕侠侣也在不断地被翻拍。我们今天的作家更没有能达到金庸高度的了，而且相距甚远，首先环境变了，那个年代金庸每出一本书就会万人空巷，因为那个年代人们主要的娱乐方式就是看武侠小说，尤其是在电视都不普及的年代，看小说给了人们太多的享受，也占去了人们太多的时间。

他的小说或者小说改编的电影层出不穷，《天龙八部》、《射雕英雄传》、《鹿鼎记》、《笑傲江湖》、《神雕侠侣》、《倚天屠龙记》等等，都被翻拍了一遍又一遍。谢谢大家来看我的文章，如果你们喜欢的话，可以点赞或者关注小编哦，小编每天都会给大家带来一些娱乐趣闻，希望大家能够喜欢。

我觉得应该是作家凤歌 ，他的作品我也是看过很多，我觉得他写的一些作品还是非常不错的，豆瓣上面的评分也都很高。

我觉得是没有的，反正目前来看新派武侠作者并没有哪个是有非常好的功底的，并且是绝对在短期时间之内不会超过金庸。

金庸的武侠小说代表了中国武侠小说的最高成就。而新派武侠小说当中，最接近他的人是凤歌，但距离超越还有很大的差距。

大陆武侠的兴起,大陆\"新派武侠小说\"的昙花一现。 大陆生活的安定和商品化的发展,导~ 从沧浪客的一系列的武侠作品中,可以看得出他雄心勃勃,可是,毕竟处于一个后武侠时代~

-- 派派小说论坛为您解答

新派武侠作者中最接近或者最有潜力超越金庸武侠小说的是凤歌，魏岳，孙晓和梦入神机，而在这三个作者中凤歌最像金庸的，其中在文笔上，在创作构思以及行文故事衔接都能够与金庸武侠小说媲美，自从金庸封笔古龙逝去之后，再也没有出现过能够媲美这两人的武侠小说，但是时势造英雄，新晋的人才在不断的出现，越来越多的作者加入了武侠小说的创作之旅，这也使得武侠小说文坛史上能够继续延续。

首先来说一下凤歌的代表作，山海经三部曲之《昆仑》《沧海》《灵飞经》，而这三部小说同属于一个系列，主要讲述了梁文靖与萧玉翎生子梁萧，梁萧自幼顽劣得罪乡里，以至于一家人没有立足之地，最后决定去故乡蒙古大漠定居，然后梁氏一家在前往蒙古大漠的同时，听到了大侠白万程在百丈坪聚会抗元，然后他们一家前去观看，遇到了萧玉翎的师傅萧千绝，之后萧千绝便追上梁氏一家，杀了梁文靖，然后产生了一系列家族，爱情，亲情之间的选择。

代表作《沧海》，300年前，西昆仑梁萧携带妻子花晓霜远走大洋，200年前，梁思禽只身返回中土，与群雄混战，夺取了元朝的权利，将灭亡的汉朝复兴，轰轰烈烈一场在最后由于自己治国的错误，导致亡国，临终前留下了西城八部和八部祖师画像，更是留下遗嘱，八图合一天下无敌。那么在这个图收集完之后，到底会出现什么呢？财宝，武学，神功，还是惊天动地的学问，这些都不得而知，江湖上再次掀起腥风血雨。

代表作《灵飞经》 ，梁萧已经走远，世界已经到了末法时代，乐之扬进入江湖，天下大局已定，局势已经向朱元璋一边倾倒，但是此时仍然有许多野心勃勃之人急于皇位，各大门派开始明争暗斗，一场腥风血雨再次来临、

这便是在当今文坛史上能够媲美金庸的武侠小说，每一个作者都有每一个作者的特色，他们的行文方式，构思题材，以及武侠选取都是不同的，我们应该各有所爱，相信武侠小说能够更进一步。

凤歌是最像金庸的，文笔，才起都不缺，但可惜在，凤歌并没有在武侠题材上深耕耘，如果后面几本也是武侠，现在的凤歌绝壁是当代武侠第一人……

凤歌，这个作者是特别厉害的，而且现在也有特别多经典的武侠小说。

凤歌

“最接近的作家是凤歌,凤歌的代表作是《昆仑》,《沧海》 还有正在写的飞天灵舞曲前两本,你可以尝试看下,相信你会喜欢的。”

凤歌是最有潜力的，我之前看过好几本他写过的小说，能够看得出他的文化底蕴。