看得多了呗。
现在回头去翻10年前的网文,你会发现当时追书的自己好傻。而很多当年的网文大神和霸榜经典,到今天也不过是些烂梗加露骨的低级套路。当然,非要说以前更好的地方可能是几乎没有审查。以现在号召大家抵制低俗的某前大神来说,回头看他的所有作品不过都是些种马文加大产量。按量来说几乎著作等身,按内容来说每本主角换个名情节几乎一样。
不厚道一号
看得多了呗。
现在回头去翻10年前的网文,你会发现当时追书的自己好傻。而很多当年的网文大神和霸榜经典,到今天也不过是些烂梗加露骨的低级套路。当然,非要说以前更好的地方可能是几乎没有审查。以现在号召大家抵制低俗的某前大神来说,回头看他的所有作品不过都是些种马文加大产量。按量来说几乎著作等身,按内容来说每本主角换个名情节几乎一样。
明天之旅
现在的人都太浮躁,不yy的小说没有多少人耐的下心写。细心的刻画细节看不下去,作者也没有必要仔细刻画,得过且过就行,读者一目十行,那么烂大街的描写词藻也就够了。还有就是经济利益至上,相同的片段更容易写作,更好凑字数赚稿费。现在的网络小说有很多是作者自己在小说里满足自己的妄想,而不是有感而发,职责所在。
salomewu
起点签约难不难这个暂且不讨论,只要水平到了一定程度,基本上都是写一本签一本。
但是签约后,却是不一定能够挣钱。
我有很多朋友,都是在外站15,20,甚至是更高价买断的写手,上无线成绩也很好。但是到起点来签约,还是照样仆,拿不到什么钱。
至于你说的签约书点击和推荐很少,这种情况真心不要太多。
因为起点的推荐位制度,是给你一个推荐,你在推荐期间要达到多少收藏,才能有下一轮的推荐。如果你无法达到收藏标准,往后的推荐会越来越少。而起点又要求八千以上收藏才能上架。这样搞下来,说不好你就一直没有这么多收藏,一直无法上架。
上不了架,就别谈什么挣钱的话了。
我大概是07年吧,那时候在纵横15买断,写完一本后我换笔名去起点签约,先后签了四五本书,但是成绩都不好,全都太监了。因为发现写下去,等于白写,根本拿不到一毛钱,只是白白付出精力和时间。
后来我就一直在写买断。只是偶然才攒点稿,弄本书出来去起点试试。如果成绩好,就写下去,如果不好,那就果断太监,继续写买断。
凶猛呆呆兽
小编分析国漫题材的时候,忽然发现一个有趣的现象,正宗的武侠国漫动画已经在2019年和2020年的国漫市场上绝迹。题材最接近的万国志和侠肝义胆沈剑心,都没有在自己的标签刻上“武侠”二字。为什么武侠国漫越来越少,自称为武侠题材的国漫越来越难生存呢?下面小编就为大家详细分析一下,如下:
一、武侠网文受众减少,武侠国漫也不好过武侠题材网文的受众减少,是武侠题材国漫减少的重要原因。网文和国漫是一体两面的关系,网文观众和国漫观众的重复度也相当高,所以往往一个网文题材的兴起,会导致该题材国漫的兴起,一个网文题材的衰落,则会导致该题材国漫的衰落。武侠题材国漫已经凉凉许多年了,上一次轰动性的武侠网文,还是七八年前的《雪中悍刀行》。选择武侠的网文观众越来越少,愿意看武侠动画观众也越来越少。
二、玄幻题材国漫盛行,武侠纷纷转型武侠题材很容易转变为玄幻题材,而近些年玄幻题材的国漫非常火,光是企鹅一年就推出不下十部玄幻国漫,所以为了博取更高的人气,武侠国漫逐渐向玄幻转变,《秦时明月》就是其中最典型的例子。而且《秦时明月》转变为玄幻,还有另外一个原因:玄幻国漫容易编。玄幻国漫有《斗罗大陆》和《斗破苍穹》等成功的例子可以参考,而想要编好武侠国漫就得参考金庸和古龙的小说,是《斗罗大陆》比较容易复制呢?还是金庸的《天龙八部》容易复制呢?当然是前者。国漫编剧不是憨憨,哪有人抛开又火又容易写的玄幻不写,去写又凉又难写的武侠呢?
三、武侠国漫青黄不接,名著续作难产侠肝义胆沈剑心也算不上正宗的武侠国漫,它比较偏向于搞笑日常。上一部著名且正宗的武侠国漫是《少年歌行》。但《少年歌行》的第二季迟迟未推出,两年过去了它还没有影儿,保守估计要2021年才能和观众们见面。除了《少年歌行》之外,另一部有机会扛起武侠大梁的少年锦衣卫,第二季为了炒cp做崩了剧情,第三季由于公司经费不足难产,现在已经成了一个史诗级巨坑。两个少年离去之后,两年内再无新的少年继承衣钵,武侠国漫青黄不接的情况非常严重。市面上推出的武侠国漫,或多或少都得掺杂一些热门元素,武侠只是陪衬。
小编总结:武侠国漫代表着我国动画的特色,08年推出的武侠电影风云诀,至今依然是我国2d动画的巅峰之一。虽然玄幻动画也能代表我国走出国门,但振兴武侠动画,我辈义不容辞。以上是小编的个人观点,不喜勿喷,若有不同看法的朋友,也可以在下方留言评论,说说你的看法,大家一起探讨探讨,谢谢。
blululu
主要是因为主角三观人设崩塌,剧情全为主角谈恋爱服务,配角沦为工具人,前期女主的成长全靠男主来带动,打着仙侠的幌子,其实骨子里还是狗血玛丽苏那一套。
所以,为什么如今的仙侠剧越来越没有看头了?不是因为特效和技术不够好,无法让人身临其境感受仙侠的世界,而是因为现在的仙侠剧,丢掉了仙侠剧最重要的两个因素:仙和侠。何谓“仙”?《洛神赋》里曹植用“翩若惊鸿,婉若游龙,荣曜秋菊,华茂春松”来形容洛水神女,身姿轻盈,气质清雅,见之便惊为天人。
仙之一字,在颜值,也在形体。无论是武戏还是飞戏,一举一动都要飘逸自然,而不是单靠一件窗帘质感的衣服,撑起飘逸感。身段过刚易失仙气,过柔又没有气势,所以单就仙侠剧的门槛,其实已经设立得很高了,不是所有人都适合演仙侠剧,然而这一点,投资方不明白,制作方不明白,演员也不明白。
导致如今很多仙侠剧,流量爱豆横行,拿着裹脚布的演技去演大美人大帅哥,穿上白纱吊威亚,旁人喊一声“上神”,就自以为是在演仙侠剧了。粉丝带着滤镜去看,只觉得爱豆演什么都好看,但是观众的眼睛却是雪亮的,演得不好,亦或是拍的差,自然就会遭骂。
血精灵盗贼
现在的人都太浮躁,不yy的小说没有多少人耐的下心写。细心的刻画细节看不下去,作者也没有必要仔细刻画,得过且过就行,读者一目十行,那么烂大街的描写词藻也就够了。还有就是经济利益至上,相同的片段更容易写作,更好凑字数赚稿费。现在的网络小说有很多是作者自己在小说里满足自己的妄想,而不是有感而发,职责所在。
歪小歪Susie
仙侠剧自诞生以来就一直深受观众的喜爱。但最近几年,总感觉仙侠剧越来越不好看了。
仙侠,仙侠,仙侠二字都是从人形声字。人才是仙侠的核心精神。
仙,会意形声字,从人。古字的仙是四只手把东西举起来加一个坐着的人构成。整个字的意思是深入天空的人。由此而产生神仙的含义,指长生不老,升天而去。
侠,形声字,从人。夹人者,意为助人。指通过自身力量帮助他人,仗义勇为,扶弱抑强,打抱不平的人,是一种精神,也是一种社会追求。说文中解释:“侠,俜也”,段玉栽注,甹部日:甹,侠也,三辅谓轻财者为甹。侠重义轻权财。
什么是仙为表?仙者重形。
所以出了名的仙剑一和仙剑三的主角李逍遥、景天。都是普普通通,平平凡凡的人。一个是市井混混,一个是当铺伙计。
“纵死侠骨香,不惭世上英。谁能书阁下,白首大玄经”。侠讲究的是“事了拂衣去,深藏功与名”。仙侠的侠更是注重 “做” 而不是 “说”。
Cecilia.Y
不是的,只要是正规的网站都可以搜索到的,
想看免费的小说,你可以在手机QQ浏览器的小说书架里面搜索,
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现在的小说基本上就是为了赚点人气在凑数,不再是用心去讲究质量,所以是只要能凑够数就行了。
闷墩儿娃娃
近年,人们总说“武侠已死”。可在这个年代,“死”掉的不只有武侠,还有仙侠。其实“仙侠”这个元素由来已久,从《搜神记》等古代志怪类小说的流传,到还珠楼主《蜀山剑侠传》的火爆,都可以看出国人对“仙侠”元素一直青睐有加。
虽说早在1983年,香港影视界就曾试水过这一题材,将还珠楼主的小说《蜀山剑侠传》影视化,拍摄出电影新蜀山剑侠。之后,影视界人才们也没有停下对“仙侠”的探索,相继拍出蜀山奇侠之紫青双剑、新蜀山剑侠等仙侠剧。可要说“仙侠”真正进入大众视野,那要到2005年了。那一年,我国影视剧市场才真正迎来仙侠剧的巅峰,“仙侠”也开始风靡大江南北。而那部创造了历史的仙侠剧,就是胡歌、刘亦菲、安以轩主演的《仙剑奇侠传》。对于内地很多观众来说,这才是自己心中首部也是最经典的一部仙侠剧。那么,国产仙侠剧为何越来越难看呢?其实仔细观察,不难发现,以前备受好评的仙侠剧——就比如两部“仙剑”——无一例外是服道化精美、演员青春靓丽外加拥有荡气回肠的配乐、感染力十足的情节。可如今由于资本的倾入,影视行业也被注水,从业人员变得越来越浮躁敷衍,国产仙侠剧连最基本的服道化都无法保证,更别说诠释出“仙侠”的内核了至于什么是仙侠的“内核”,其实名称就已经透露——仙侠,仙侠,“仙”与“侠”两个字都是重点。首先是“仙”,它要求人物在形象上符合仙人的气质,而这就需要造型和演员的相辅相成;再者是“侠”,它要求人物具备侠义精神,而这也是“仙侠”的关键,是其最重要的内核。
爱桃子
制作粗糙这个就不说了,反正是通病。一个重要的原因就是现在的仙侠剧主题过于单调,全程都是只有爱情二字,整个剧看下来所有人都是为了男女主而存在的,所有角色都是为了陪衬男女主的爱情。
现在的仙侠剧是只有爱,没有侠。其次就是因为只在乎男女主,而缺乏了对配角的刻画,也就是群像的刻画,导致男女主的故事线根本撑不起几十集的剧情,最终制片方只能大量注水,从而使观众极其容易感到枯燥无味。优秀的电视剧,一定是会花费大量笔墨和时间去刻画各个配角和小角色,而现在的仙侠剧的配角都是极其平面化,没有所谓鲜明的特征和故事线,制作的人可能是希望支线不喧宾夺主,但实际上在以往的仙侠剧里非男女主的故事线可能比男女主更波澜壮阔,典型的就比如仙剑三中的徐长卿与紫萱,大家对这两个角色的故事的印象可能比主角还深刻。
其实如果看过往几年甚至十几年爆火的电视剧的话,都是群像电视剧或者偏向于群像的,都是有着极多的支线剧情或者直接是一个主角团,从当年爆红的还珠格格,到情深深雨蒙蒙,后来的武林外传,仙剑奇侠传,甄嬛传,欢乐颂等等,几乎都是如此。像放羊的星星,宫锁心玉这种单一主线的爆红电视剧才是少数。其实乃至国外也是如此。总的来说,群像剧才是电视剧的未来,现在的市场也都做出反应了,于正丫头就挺聪明的,及时跟的上市场,如最近的玉楼春,先不说质量怎么样,这个剧其实就是一个伪群像剧。
以前的仙侠剧是一群人为拯救苍生,为苍生牺牲小我,连配角也有各自的故事线。再看看现在的仙侠剧,把天下苍生随身挂在嘴边,以拯救苍生的名义谈恋爱,所有配角都在无私的爱着男女主,男女主为了爱情屠灭三界,进入轮回。最可笑的是,分不清配角是谁,千篇一律的脸蛋,神似的演技,和为了虐而虐的剧情,为了黑化而黑化的配角。
《花千骨》中白子画万年冰山人设,长期担着守护“六界苍生”的重任。花千骨则是世间最后一个神的转世,吸收了洪荒之力化身妖神。
后来从《三生三世》《香蜜沉沉烬如霜》到千古玦尘,人设也都大同小异。男主一律冰块脸,女主古灵精怪得整齐划一,出厂配置一个赛一个高,什么三界主神、天帝之子一抓一把。别说是没有神格的普通人,如果只是一般小仙,在仙侠剧里甚至会被剥夺恋爱资格,因为在仙侠世界,出身不好就是原罪。
三生三世十里桃花,杨幂饰演的白浅是青丘帝姬,与九重天的夜华太子相爱。剧情为了虐而虐,试问一个天上太子,会因为一个女子救了自己,就会以身相许?就算是情难自禁,也应该知道自己是有婚约在身吧?
为什么仙侠剧越来越难看?现在的仙侠剧主角标榜伟大,实质上自私狭隘,极度以自我为中心。配角都是为了主角的爱情添砖加瓦,让我们了解无论你是天帝之子,还是上古帝尊主神,爱情至上,为了爱情可以一笑泯恩仇,可以抛弃手足和比肩下属。
范范范恒奎
lady蛙蛙
qumingjie
额卡萨丁
豆豆
六神吾主
小昱碎碎念
小团纸
悠悠山水
爱人动物 -
吉吉猫儿
君儿
graceguansongya
蓝色异想
劈啪噼啪
芷索
-烟花灿烂,
uijjkp
不是不好看,而是看得多了,套路都摸透了,再加上同质化严重。很多书一看上文就知道下文是什么,一看开头就知道结尾怎么样,一看故事就觉得似曾相识……你让一个从来没有看过小说的人来看,他一样觉得好看。
sanexp
我也越来越有感觉,看了前两章的内容,后面就看不下去了,尤其去玄幻仙侠类的。但归根结底不是小说不好看,而是越来越多的小说趋势雷同,不能入我们的眼睛了。
小说发展至今同质化现象比较严重,而且类型基本也没有了什么大的创新,外加各种短视屏的冲击,我们选择的娱乐消遣方式越来越多,我们的口味也变得越来越挑剔,所以但凡开头不出彩的小说,我们都没有性子继续看下去了。
而最大的问题我觉得就是你没有找到一本适合自己的小说,或者说故事情节出彩的小说,因为现在的小说种类繁多,水平也参差不齐,可能你没有选到一本好书,如果你能看到一本精彩的小说的话,那么你就会改变这个看法的。
我的想法也是几天前发生改变的,在我看了《我的26岁女房客》和我在风花雪月里等你两本书,我又重拾了对小说的兴趣,不是我们对小说挑剔了,而是我们没有找到那些能够走到我们内心深处的小说!
Irisf
网络小说不好看,我自认为有以下几点原因。
第一个:规矩限制如今整个网络小说规矩限制太多了,稍不注意就违规,严重扼杀了作者的创作力。
翻看我们各大小说网站,玄幻修真就那种主角上下五千年,爱情纵横八万里的,就占据百分之九十九,这类题材没有现实中的条条框框,只要你能想象文笔可以,写出几十上百万字压根不成问题。
所以就衍生出类似花千骨,三生三世十里桃花那种火爆小说,惹得一片少女少男陷入其中不可自拔,问题是看完了哭完了,你得到了什么?事实是什么也没有。
第二个:作者水平随着自媒体这几年的兴起,大量的普通人涌进了网络小说创作中,上到大学教授下到街头摊贩,只要曾经怀过文学梦的人,都可以尽情的发挥创作。
但是随之而来的问题就是,由于作者群体数量太多,而水平却参差不齐,造成很多网络小说涌入市场,过去的物以稀为贵,变成了今天的小说烂大街现象,严重冲击了原本有真实功底的作者,所以出现的作品那是一年不如一年。
第三个:回报微薄相靠写小说一夜暴富,我可以负责说,基本是痴人说梦,我们看到各大网站年收入,那些几十万上百万乃至千万的大咖作者,他们的背后都是有团队的,并把百分之九十九的普通作者,都踩在了他们的脚下。
而现实中大部分人写小说,就算签约了,网站给的回报,也不及作者付出的百分之一,更别提那些创作几十万,百万的还未签约作者,没签约意味着就算你写一个亿的字,也是一毛钱都没有。
而最早进入小说网站的哪里人,基本垄断了小说收入的百分之九十九,让后来的连喝汤的机会也没有,久而久之创作者就会失望离开。
在没新鲜血液注入的小说群体,光靠那些垄断的大咖,渐渐的就形成了千篇一律,只要火一个玄幻,一阵风都是玄幻,火一个都市,一惊雷全是惊雷,没有任何的创新出现。
第四个:视频冲击随着自媒体兴起和发展,和人们日常的社会压力,网络文化变得越来越快餐化,短视频以其独特的播放形式和传播速度,渐渐的成了网络的潮流,而动则几十万字的网络小说,因为篇幅过长,加之内容糟粕,就渐渐的有些落伍了。
一个故事视频里几分钟就可以看完,而写成小说,你得描述故事情节,刻画人物形象,还要进行剧情铺垫,等描述完基本几千字到了,同样的内容视频带给的冲击感,一下子就把文字性的小说打败了。
第五个:功利心强相信每个写过小说的人,都不会是仅仅写给自己,或者周围人看吧,写小说的目的是什么,那肯定想火能挣钱吧。
我们试想每个写小说的,都想通过这改变自己某些命运,所以好多人,从一开始就是抱着这种心态,更为了迎合网站,渐渐的就放弃了自己写作初心。
怀着这样心态,写出来的小说,还有自我价吗?连自己初衷价值都体现不出的小说,也就没什么价值可言。