云心水心玉簪记
云心水心玉簪记内容简介
【首批限量珍藏】回春发芽,老树开花昆曲的老灵魂,得以在舞台上再次以青春姣好的形貌翩翩起舞,倾倒众生继二00四年青春版《牡丹亭》之后,作家白先勇带领原班人马制作新版《玉簪记》,将中国传统最雅致的琴曲书画,在舞台上赋予新意。本书由白先勇总策划,制作团队共同书写:包括张淑香的新剧本、新观点,传承大师华文漪与岳美缇的现身说戏,书法家董阳孜的书法挥洒,画家奚淞的白描佛像与色空不二,王童、曾咏霓的淡雅服饰,王孟超的极简舞台设计,古琴大师李祥霆与千年唐代古琴“九霄环佩”剧中亮相,美学家辛意云的情爱新诠……将一出今日看来也毫不落伍的爱情戏曲,演绎得淋漓尽致,图文并茂,雅俗共赏。
热门摘录
大师之所以成为大师, 正是以青春的代价换取. 无论举手投足, 颦笑动静, 眼波流转, 口法腔格, 气口与声情等的运用拿捏, 莫不是从实践中一点一滴揣摩, 领悟而得. 并且, 是结合大师个人的条件和风致, 融会发展而成. 年轻的演员既未受光阴摧残, 也不得岁月滋养.
《绛都春・元日》云:“雪色初晴,看海月流红楼台清晓,鼓吹千门,和气催促春回早。桃符爆竹都门道,太平风景依然好:朱屋笙歌,青楼人醉,红尘欢笑。 吾老,四十年来,见人世风雨阴晴多少。独有梅花,清寒不改当轩好,良辰相对怜倾倒。任散诞无烦无恼。总红尘有事相干,道胡涂醉了。"
他也笑谈做中国人的好处——“入世为儒家, 待遇出世则可以是道家”, 再加上佛法的东来和融汇, 其超脱于物我两忘尘累的机制, 使中国文化环境格外丰富. 民间戏曲入明代昆剧之优雅动人, 实为中国人文成熟的自然流露.
中国戏曲最好的精神,讲究的是写意, 写意是需要空旷而传神的, 它不求形似. 在舞台上, 一个圆场跑下来, 十万八千里过去; “当”一身钟响, 一夜已到天明; 马鞭一挥, 胯下就有战马; 双手一推, 眼前就有门扇. 这样的写意, 我们不用声光电这些过分现代的东西. 其实只要我们用心去熬, 把食材本身的香气调出来, 大概就是最好的境界.
云心水心玉簪记书评
还没人写过点评,快来抢沙发吧