外国建筑史
外国建筑史内容简介
本教材第四版的改动，主要有两点：第一，文字整理更准确、更精练；第二，换了一批插图，更清晰一些，也有少量补充。
热门摘录
18世纪上半叶的超级巴洛克简直是狂乱的。一棵柱子可以有几个柱头，柱身痉挛地扭曲着，断折的檐部和山花像碎片一样埋没在乱七八糟的花环、涡卷、蚌壳等等之中。形式和构图变化突兀，不遵从任何理性的逻辑，一切都不稳定、混杂、毫无头绪。典型的例子是格兰纳达的拉·卡都牙圣器室（Sacristy de la Cartuja，1727 ~ 1764年）的内部。
16世纪初：市民建筑
16世纪末-17世纪：文艺复兴的影响
18世纪：德意志巴洛克和洛可可
17-18世纪：简洁平易的新风格
18世纪末-19世纪后半：德意志古典复兴
19世纪上半页：哥特复兴
两种形式主义倾向
维尼奥拉和帕拉第奥
道利亚府邸
广场
建筑理论
西班牙建筑的总体特征
银匠式
15-16世纪住宅特征
埃斯库里埃尔
超级巴洛克
西班牙的古典风格
正在这时形成的市民文化因此更多地渗透到教堂建筑中去。市民文化也已经改变了对基督教的信仰。市民们从信仰救世主转向信仰圣母。耶稣基督是严厉的最后审判者，使人望而生畏，而圣母是大慈大悲救苦救难的，使人满怀得救的希望。教堂成了“无情世界的感情”。城市主教堂极大多数是献给圣母的......市民们在里面举办婚丧大事，教堂世俗化了。他们希望主教堂是美丽的，是欢乐的，是生气勃勃的。
‘黑暗的心灵通过物质接近真理，而且，在看见光亮时，黑暗的心灵就从过去的沉沦中复活。’
强大的生产力，使罗马人采取了与希腊人不同的对待自然的态度，希腊人侧重顺应利用，罗马人则不殚着力改造。
结构上区分承重的和围护的，受拉的和受压的；材料上区分结构的和装饰的，轻而弱的和重而强的，等等，这是分析的方法。分析的方法是科学的方法。有了分析，就必然有综合。分析越深入，综合方法就越进步。建筑创造是分析和综合的过程，罗马的建筑比希腊的进步的多了。
从罗曼奴姆广场到图拉真广场，形制的演变，清晰地反映着从共和制过渡到帝制，然后皇权一步步加强直到神化的过程。在这个过程中，发展了轴线对称的多层次布局，认识了它的艺术特质和力量，同时，也掌握了建筑和室外院落空间统一构图的技巧，用它们为巩固帝制、为神化皇权服务。
审美习惯是长期实践中积累形成的，决不是先验的。一种新的结构，新的材料，新的建筑处理，尽管又巨大的艺术造型上的潜力，但是，在初期，人们往往不能认识它，不知道如何利用它。这时候，传统就会发挥巨大的保守性，给新事物穿上陈旧的外套。
日本建筑没有中国建筑那样的雄伟壮丽，气象阔大；也没有朝鲜建筑那样的豪壮粗犷、刚强奔放。它以洗练简约，优雅洒脱见长。 日本匠师是使用各种天然材料的能手，他们对自然材料潜在美的认识能力，在世界上是出类拔萃的。
关于建筑的审美习惯，在长期的形成过程中，已经渗透了对建筑的理性判断，而不仅仅是形象判断。 因此，当建筑的物质技术基础发生真正原则性的变化时……不是使新的物质技术条件去适应旧的审美习惯，而是……发挥新材料、新结构潜力的新形式和新风格 艺术的主题，它的思想内容，会对风格提出要求，但它们本身不是风格，风格包含在表现它们的方式之中，而这方式，却不能不在很大程度上受物质技术手段的制约
公共建筑-雅典风塔
宗教建筑的新形制
集中式纪念性建筑
古希腊住宅
外国建筑史书评
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